Jak K-Pop odniósł sukces

Chermel jest fanem muzyki azjatyckiej od połowy 2016 roku.

Od BigBangu do BTS, Girls' Generation do BLACKPINK; K-Pop (skrót od koreańskiej muzyki pop) przejmuje władzę! W ostatnich latach K-Pop rozwinął się ze sceny muzycznej służącej wyłącznie Korei Południowej do globalnego fenomenu. K-Pop jest często opisywany jako „zintegrowane gatunki i eksperymentalne podejście do różnych rodzajów muzyki z całego świata”, a nie jako samodzielny gatunek.

Modernizacja K-popu

Współczesna kultura K-Pop rozpoczęła się w 1996 roku od boysbandu H.O.T. . Ich sukces doprowadził do powstania startupów innych grup, takich jak Sech Kies, Fin.K.L, Shinhwa i nie tylko. Kryzys finansowy w Azji z 1997 r. skłonił południowokoreańskich artystów estradowych do znalezienia nowego rynku i nowej publiczności, aby przetrwać, co doprowadziło do modernizacji muzyki K-Pop. Ten ruch był podobny do gwiazd j-popu i procesu stosowanego w Ameryce w latach 60. w erze Motown. K-Pop różni się wyjątkowo od innych kultur muzycznych, ponieważ te grupy nie są tworzone z własnej woli. Każdy członek grup K-Pop jest wybierany i dostosowywany tak, aby przemawiał do globalnej publiczności. Są wybierane na podstawie kryteriów fizycznych, takich jak; wzrost, szczupłość i młodość. Oczekuje się, że idole płci męskiej będą wysokie, szczupłe i mają kobiecy wygląd. Po utworzeniu grupy członkowie są szkoleni w ramach intensywnego i rozległego procesu, który obejmuje ćwiczenia fizyczne i językowe. Niektóre firmy zostały wezwane za to, że ich metody szkoleniowe zostały uznane za nadużycie. Ostatecznie te wysiłki zwiększają atrakcyjność rynkową muzyki K-pop, jednocześnie zwiększając soft power Korei Południowej. Lee Soo-Man, założyciel SM Entertainment, jest uznawany za inicjatora metody szkoleniowej dla przyszłych gwiazd. Lee stworzył tę metodę po pobycie w Ameryce w erze MTV, która była czasem mocno wizualnym, gdzie teledyski zapoczątkowały całą karierę artystów.

Dopiero wygrana BTS w kategorii Top Social Artist na Billboard Music Awards 2017, zapoczątkowała by koreańska muzyka podbijająca Amerykę. W następnym roku BTS stało się pierwszą grupą K-Pop, która osiągnęła 1. miejsce na liście Hot 200 i pierwszą koreańską grupą, która wystąpiła na stadionie w Ameryce.

CZARNORÓŻOWY | Jakby to był twój ostatni (oficjalny teledysk)

Koreańska fala

Hallyu (한류) lub „Koreańska fala”, która odnosi się do popularności kultury Korei Południowej w innych krajach, gwałtownie wzrosła od połowy 2017 roku. Niektórzy twierdzą, że postęp w mediach społecznościowych odegrał kluczową rolę w umożliwieniu rozprzestrzeniania się K-popu na innych krajów, w których artyści prezentują żywe, przyciągające uwagę teledyski i nie tylko.

Na początku 21^st Wiek, lata 90-te grupy K-Pop podupadały, a do 2003 roku zaczęły się narodziny grup K-Pop drugiej generacji.

Po udanych debiutach takich grup jak Super Junior (2005) , Wonder Girls (2006), Girls Generation (2007) i innych, zapoczątkowało to odkrycie tego gatunku w innych częściach świata. W 2012 roku piosenkarka Psy zatytułowana „Gangnam Style” (nazwana na cześć dzielnicy Gangnam w Seulu) wydała swój pierwszy hit „Gangnam Style”, który stał się światowym hitem, od celebrytów po polityków imitujących charakterystyczny taniec. „Gangnam Style” był pierwszym filmem w YouTube, który otrzymał miliard wyświetleń. Inne agencje podjęły kilka prób, nakłaniając ich artystów do wydania piosenek na rynek angielski, Wonder Girls nawet otwierali koncerty dla Jonas Brothers podczas ich trasy po Ameryce Północnej w 2009 roku i występowali w programach telewizyjnych, ale wszystkie próby się nie powiodły. Może Ameryka po prostu nie była wtedy gotowa. Dopiero wygrana BTS dla Top Social Artist na Billboard Music Awards 2017, czyniąc z nich pierwszą koreańską grupę, która zdobyła nagrodę na pokazie BBMA i miała występ. Ten występ doprowadził również do tego, że ich piosenka znalazła się na 67 miejscu na listach przebojów Billboard, a w następnym roku BTS stało się pierwszą grupą K-Pop, która osiągnęła 1. miejsce na liście Hot 200.

Od Spinditty

W ostatnich latach liczba uczestników odbywających się co roku na całym świecie zjazdów poświęconych kulturze koreańskiej wzrosła. W 2012 roku KCON został stworzony przez firmę Koreaboo zajmującą się mediami cyfrowymi w celu umożliwienia fanom spoza Korei poznania koreańskiej kultury i osobistego zobaczenia swoich idoli za przystępną cenę. Od czasu pierwszego KCON, który odbył się w Irvine w Kalifornii w 2012 roku, w którym pojawiły się cztery grupy idoli, które zgromadziły łącznie 20 000 osób, każdego roku frekwencja stale rosła, umożliwiając rozszerzenie konwentu na inne stany i kraje, takie jak New Jersey. Japonia, Zjednoczone Emiraty Arabskie, Francja, Australia, Meksyk i Tajlandia. Poza konwencjami kultury koreańskiej, niektóre grupy, takie jak BTS, Got7, Monsta X i Day6, mogły zabrać swoją muzykę na cały świat, występując jako headliner na światowych trasach koncertowych.

Kultura idola

Artyści K-Pop są często określani jako „idole” lub „grupy idoli”. Członkowie grupy zazwyczaj mają wyznaczone role;

K-Pop jest znany z tego, że jest jednym z niewielu muzycznych szaleństw, w których fani nie składają się tylko z szalonych nastoletnich dziewczyn. Ze względu na to, że K-idole w momencie debiutu są zazwyczaj dorosłymi, a większość idoli jest powiązanych z urokiem; Grupy idoli mają zwykle bardzo zróżnicowaną grupę fanów w różnym wieku, od płci po rasę.

Rok 2018 był pracowity dla koreańskiej sceny muzycznej na całym świecie! Nie wiadomo, co czeka przyszłość K-Pop!

Pytania i Odpowiedzi

Uwagi

nami 20 maja 2019 r.:

dokładny