10 najbardziej wpływowych zespołów rockowych wszech czasów

CJ Baker jest wieloletnim fanem muzyki i twórcą dźwięku dźwiękowego. Urodził się z wadą wymowy.

Beatlesi

Top 10 list to świetna zabawa!

Listy Top 10 są kompletnie bezsensowne i bezsensowne, ale dają też dużo frajdy. Jako fan muzyki mam ochotę na 10 najlepszych list. Jednym z powodów jest to, że wywołują dyskusje. Naprawdę lubię je rozbierać i krytykować wybory.

Rzucam kapeluszem na ring z moją listą 10 najbardziej wpływowych zespołów rockowych wszechczasów. Mimo że włączyłem zespoły odnoszące sukcesy komercyjne, zdecydowałem się oprzeć listę na trudniejszych do zdefiniowania kryteriach, takich jak wpływ i innowacyjność. Na przykład, czy zespół rockowy pomógł zapoczątkować nowy gatunek lub podgatunek? Czy wpłynęli na niezliczone inne zespoły rockowe? Czy zespoły uważane są za ważne ogniwa w ewolucji muzyki rockowej?

Oto lista 10 najlepszych zespołów rockowych wszechczasów. Niech rozpoczną się debaty!

#10: (remis) Beastie Boys i wróg publiczny

Podczas tworzenia tej listy miałem trudności z wyborem między Beastie Boys a Public Enemy, więc zdecydowałem się uwzględnić oba. Oczywiście są tacy, którzy będą twierdzić, że rap i rock to dwa odrębne gatunki i że grupy rapowe oczywiście nie powinny znajdować się na liście najważniejszych zespołów rockowych. To te same osoby, które również twierdzą, że raperzy nie mają miejsca w Rock & Roll Hall of Fame. Zastanówmy się jednak, dlaczego w przypadku Beastie Boys & Public Enemy pogląd ten jest krótkowzroczny. Zaczniemy od rozważenia, dlaczego Beastie Boys powinni być uważani za jeden z najbardziej wpływowych zespołów rockowych wszechczasów.

niegrzeczni chłopcy

The Beastie Boys powstał w 1981 roku jako hardcorowy zespół punkowy. Mimo że odnieśli sukces jako zespół hip-hopowy, nigdy nie porzucili całkowicie swoich punkowych korzeni. Na przykład na wielu swoich albumach i piosenkach wracali do swoich punkowych korzeni i grali na prawdziwych instrumentach. Najważniejszym eksponatem jest utwór taki jak „Sabotage”, który wybuchowo kołysze.

Jedną z najważniejszych części spuścizny Beastie Boys jest to, że pomogli zacierać granice między rapem a rockiem. Na przykład ich przełomowy, pełnometrażowy debiut, wydany w 1986 roku, Licensed to Ill, zawierał wpływ ciężkiego rocka na takie piosenki, jak „(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)” i „No Sleep till Brooklyn” (w którym wystąpił również gitarzysta Slayera). Kerry King). Pomogli stworzyć coś, co często określa się mianem „rap rocka” i na lepsze lub gorsze mieli wpływ na rozwój „nu metalu”. Mimo że są uważani przede wszystkim za raperów, osiągnęli wiele nowoczesnych rockowych hitów.

Sabotaż Beastie Boys (wideo)

Wróg publiczny

W ramach zajęć w 2013 roku Public Enemy stał się czwartym raperem, który został wprowadzony do Rock & Roll Hall of Fame (pierwsi trzej w kolejności to Grandmaster Flash i Furious Five, Run-DMC i wspomniani wcześniej Beastie Boys). Pomimo krytyków, istnieje wiele przekonujących powodów, dla których Public Enemy zasłużyło na swoje miejsce jako jeden z najważniejszych zespołów rockowych wszechczasów (zgadza się, powiedziałem rock).

Brzmienie zespołu, które zostało stworzone przez zespół producencki zespołu, „The Bomb Squad”, było równie mocne jak każdy zespół rockowy. Ich współpraca z Anthrax przy „Bring The Noise” Public Enemy była kluczowym ogniwem ewolucji w rozwoju „rap metalu” i „nu metalu”. Ich trasa z Anthrax, a także bycie jednym z pierwszych hiphopowych zespołów, które występowały na głównych festiwalach rockowych, pomogły jeszcze bardziej zatrzeć granice między rockiem a rapem. Ich wpływ w sferze rocka jest również cytowany przez liczne rockowe akty, takie jak Red Hot Chili Peppers i Nirvana (Kurt Cobain wymienił klasyczny album PE z 1988 roku, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back jako jeden ze swoich 50 najlepszych albumów ). Nie bez powodu w 1987 roku krytyk muzyczny Simon Reynolds ogłosił Public Enemy jako „doskonały zespół rockowy”.

Bring the Noise od Public Enemy & Anthrax (wideo)

#9: Sonic Youth

Jeśli chcesz dokładnie przyjrzeć się ewolucyjnemu rozwojowi skały głównego nurtu, musisz zacząć od podziemia. W niemal każdym gatunku i podgatunku rocka architekci, którzy napisali projekty, są osobami, które nigdy nie osiągnęły komercyjnego sukcesu. Ale gdyby nie plany, wiele odnoszących sukcesy zespołów rockowych nie miałoby formuły, za którą podążali w drodze do głównego nurtu. Sonic Youth był jednym z tych kluczowych architektów.

Powstający w 1981 roku pionierzy noise rocka Sonic Youth stali się jednym z najważniejszych zespołów indie rockowych wszech czasów. Ich album z 1988 roku, Daydream Nation, jest uważany za ważny punkt kulturowy, a w 2005 roku został nawet wybrany przez Bibliotekę Kongresu do wpisania do krajowego rejestru nagrań (uhonorowanie nagrań o znaczeniu kulturowym). miękka i głośna dynamika, która stała się znakiem rozpoznawczym „grunge” brzmienia. Zarówno Thurston Moore, jak i Lee Ranaldo są uważani za wpływowych gitarzystów, którzy odkrywają alternatywne strojenia i ich niekonwencjonalne metody eksperymentowania z różnymi dźwiękami gitary. Basista Kim Gordon stał się postacią kultową i był niezwykle wpływowy na scenie „riot grrrl”, która powstała na początku lat 90-tych.

Jednym z najważniejszych wkładów Sonic Youth w ewolucję rocka było to, że w końcu podpisali kontrakt z wytwórnią major (Geffen), aw 1990 roku wydali debiutancki Goo. Ponieważ Sonic Youth był w stanie podpisać umowę z dużą wytwórnią i zachować swobodę twórczą, pomogło to otworzyć wrota. Na przykład Nirvana podpisała kontrakt z Geffen Record, ponieważ Sonic Youth byli bohaterami dla Kurta Cobaina. Jeśli Sonic Youth nigdy nie podpisał kontraktu z Geffen, to Nevermind Nirvany może nigdy nie zapoczątkował eksplozji alternatywnego rocka lat 90-tych.

Wideo Kool Thing Sonic Youth (z Chuck D z Public Enemy)

# 8: Białe paski

nie będę kłamać; będąc obiektywnym, trudno było mi określić, gdzie zaszeregować White Stripes. Absolutnie uwielbiam paski i są jednym z moich ulubionych. Osobiście wolę ich od każdego zespołu, który umieściłem na tej liście. Pozostaje więc pytanie, czy jestem całkowicie obiektywny, umieszczając ich na tej liście. Ale no cóż. To jest moja lista i mogę dołączyć kogo chcę.

Biorąc to pod uwagę, nie można zaprzeczyć, że są ważnym zespołem. Są prawdopodobnie najważniejszym zespołem rockowym 2000 roku. Powstające w 1997 roku pod wieloma względami były jak świeże powietrze do oddychania. W 2000 roku rock & roll zaczął być dość mdły i ogólny. Potem pojawili się The White Stripes, którzy pomogli zapoczątkować odrodzenie garażowego rocka na początku 2000 roku. Był to prawdopodobnie najważniejszy rozwój w muzyce rockowej od wybuchu grunge'u na początku lat 90-tych.

Pod wieloma względami jak na zespół, który odniósł sukces w mainstreamie, były naprawdę wyjątkowe. Był brat i siostra chwyt Jacka i Meg White (w rzeczywistości byli wcześniej małżeństwem, a Jack przyjął nazwisko Meg). Był też fakt, że było tylko dwóch członków (gitara i perkusja). Ale Jack White prosperował z ograniczeniami, a ta pomoc utorowała drogę licznym duetom rock&rollowym, które teraz rywalizowały w zaskakująco konkurencyjnym podziale zespołów tagów rock&rollowych. Udowodnili, że czasem mniej znaczy więcej. Pod wieloma względami The White Stripes prawie w pojedynkę uratował rock & rolla w czasie, gdy był praktycznie na podtrzymywaniu życia.

Ball and Biscuit autorstwa The White Stripes (wideo)

Od Spinditty

#7: Aksamitne podziemie

Wydający swój debiutancki album w 1967 roku, The Velvet Underground są powszechnie uważani za pierwszy zespół rocka alternatywnego. Mimo że osiągnęli minimalny sukces komercyjny, są uważani za bardzo wpływowych. Podkreślając to, Brian Eno, odnosząc się do faktu, że debiutancki album zespołu początkowo sprzedał się w zaledwie 30 000 egzemplarzy, w wywiadzie dla magazynu Musician z 1982 r. wygłosił słynne stwierdzenie: „Każdy, kto kupił jeden z tych 30 000 egzemplarzy, założył zespół”. Ten sam album, The Velvet Underground & Nico, został dodany do rejestru nagrań Biblioteki Kongresu w 2006 roku.

Częściową przyczyną braku komercyjnego sukcesu zespołu było niekonwencjonalne i eksperymentalne podejście zespołu. Było też prowokacyjne i nihilistyczne podejście liryczne zespołu, które kontrastowało z klimatem pokoju i miłości większości lat 60-tych. Chociaż odniesienia do narkotyków nie były nowe, VU były bardziej bezpośrednie (tak jak w przypadku ich piosenki „Heroin” z 1967 r.). Pod wieloma względami naprawdę wyprzedzali swoje czasy. Pomogli wpłynąć na wiele zespołów punkowych i alternatywnych.

Zespół okazał się również kluczem do skoku z platformy dla kilku kluczowych członków zespołu. John Cale stał się później ważnym producentem, awangardowym wykonawcą i kompozytorem. Lou Reed odniósł sukces komercyjny jako artysta solowy (przede wszystkim jego przebój „Walk on the Wild Side”) i był uważany za kluczową postać w rozwoju eksperymentalnej muzyki rockowej. Nico, który zaśpiewał w trzech utworach z debiutu z 1967 roku, The Velvet Underground & Nico stał się postacią kultową i jest uważany za wpływowy w rozwoju muzyki gotyckiej. Perkusistka The Velvet Underground, Maureen „Moe” Tucker, jest uważana za ważne ogniwo w ewolucji kobiet w rocku.

Heroina od The Velvet Underground (wideo)

#6: Starcie

Mniej więcej w czasie, gdy ukazał się ich przełomowy album z 1979 roku, „London Calling”, The Clash był regularnie określany jako „The Only Band That Matters”. Przez pewien czas byli bardzo bliscy życia zgodnie z tym sloganem. The Clash stał się prawdopodobnie najważniejszym ze wszystkich zespołów brytyjskiej sceny punkowej późnych lat 70-tych.

Kontrastowali z nihilistycznym podejściem zespołów takich jak Sex Pistols i bardziej popowym podejściem zespołów takich jak Buzzcocks. Byli idealistami, którzy wierzyli, że muzyka może być narzędziem zmiany społecznej. Stali się jednym z najważniejszych społecznie świadomych zespołów rockowych w historii. Pod wieloma względami Joe Strummer był Bobem Dylanem punk rocka.

Innym kluczowym aspektem, który pomógł ich odróżnić, było to, że nie dali się ograniczać punkowi. Ich połączenie ska, reggae, rockabilly, jazzu i wielu innych stylów pokazało eklektyzm i ambicję, które uczyniły ich niezwykle wpływowymi. Nie brakuje zespołów punkowych i alternatywnych, które przytaczały je jako potężny wpływ.

White Man (w Hammersmith Palais) przez The Clash (wideo)

#5: Bob Marley i Wailers

Bob Marley & the Wailers byli jednym z pierwszych zespołów reggae, które przebojem trafiły do ​​rockowej publiczności. Do dziś nie jest niczym niezwykłym słyszeć The Wailers granych w klasycznym rockowym radiu. Ten crossover wywarł wpływ na wiele rockowych zespołów inspirowanych ska i reggae, w tym wspomnianych The Clash, The Police, a nawet Erica Claptona (który zdobył numer 1 w USA dzięki „I Shot The Sheriff”). Również umiejętności Boba Marleya jako autora tekstów uczyniły go kluczową postacią w rozwoju społecznie świadomej muzyki rockowej.

Powszechnie określany jako pierwsza „trzecia światowa gwiazda rocka”, Bob Marley został słusznie wprowadzony do Rock & Roll Hall of Fame w 1994 roku, ale to absolutnie kryminalne, że reszta The Wailers została wykluczona. Pierwotni członkowie Peter Tosh i Bunny Wailers byli ważni w rozwoju brzmienia zespołu. Również na swoim klasycznym albumie z 1973 roku (pierwszym albumie, który zyskał znaczącą międzynarodową uwagę i przemówił do rockowej publiczności) Catch a Fire, Peter Tosh napisał dwa wyróżniające się utwory, "400 Years" i "Stop That Train". Nawet kiedy Tosh i Wailer odeszli w 1974, The Wailers nadal wnosili kluczowy wkład muzyczny w brzmienie Marleya. Jeden z najważniejszych wkładów pochodził z sekcji rytmicznej Barrett Brothers. Bas Astona „Family Mana” Barretta („Family Man” pochodzi z jego roli lidera zespołu) i bębny Carltona Barretta, aby stworzyć ogromną muzyczną spuściznę, która wykraczałaby poza muzykę reggae.

No Woman No Cry, Bob Marley & the Wailers (wideo)

#4: Nirwana

Mimo że dziedzictwo Nirvany jest niezaprzeczalne, istnieje pewien stopień subiektywizmu przy ich umieszczeniu na tej liście. Bardziej niż jakikolwiek inny zespół, Nirvana miała ogromny wpływ na rozwój mojego osobistego gustu muzycznego. Pod wieloma względami Nirvana była dla mnie muzycznym narkotykiem. Jako nastolatek w latach 90. większość muzyki, w którą się wpakowałem, została mi przedstawiona dzięki Nirwanie. Biorąc to pod uwagę, jednym z powodów, dla których Nirvana zasługuje na tę listę, jest to, że ostatecznie stała się muzycznym narkotykiem dla milionów innych młodych ludzi.

Mimo że Nirvana nie wymyśliła „grunge” ani alternatywnego rocka, była katalizatorem, który wprowadził go do głównego nurtu. Sukces albumu Nevermind i utworu „Smells Like Teen Spirit” na stałe zmienił rock&rollowy krajobraz. Podziemie teraz bulgotało w głównym nurcie. Nirvana również była w stanie dokonać tego wyczynu bez kompromisów w swojej muzyce. Nirvana nie weszła do mainstreamu, ale mainstream przyszedł do nich.

Z powodu tego nieoczekiwanego sukcesu, Kurt Cobain stał się teraz niechętnym pokoleniowym rzecznikiem młodzieży pozbawionej praw obywatelskich. Jego niezdolność do radzenia sobie z tą presją doprowadziła do jego przedwczesnej śmierci i tragicznego włączenia do Klubu 27.

Lit od Nirvany (wideo)

#3: Led Zeppelin

Muszę coś wyznać. Ze wszystkich zespołów z tej listy, Led Zeppelin jest moim najmniej ulubionym. Jest wiele zespołów, które nie znalazły się na tej liście, które osobiście bardziej mi się podobają. Mimo że mają piosenki, które naprawdę lubię, po prostu nigdy nie nawiązałem osobistego kontaktu z ich muzyką. Tak więc ich umieszczenie w punkcie 3 jest dowodem na to, że starałem się być obiektywny z tą listą. Naprawdę nie musisz być wielkim fanem, aby docenić ich niezrównany wpływ. Na przykład trudno byłoby znaleźć zespół hardrockowy lub metalowy, który powstał po 1969 roku i nie ma oczywistego wpływu Led Zeppelin. Niewiele zespołów było tak szeroko naśladowanych jak Led Zeppelin. Od wszystkiego do ich brzmienia, do ich wyglądu, do ich występów na żywo, byli szeroko naśladowani.

John Kalonder, były dyrektor Geffen Records, dobrze podsumował ich wpływ następującym stwierdzeniem: „Moim zdaniem, obok Beatlesów, są najbardziej wpływowym zespołem w historii. Wpływają na sposób, w jaki muzyka jest na płytach, AOR (Album Oriented Rock) radio, koncerty. Wyznaczyli standardy dla formatu radia AOR dzięki „Stairway to Heaven”, mając hity AOR, ale niekoniecznie hity Top 40. To oni zrobili pierwsze naprawdę duże koncerty koncertowe , konsekwentnie wyprzedając i grając na stadionach bez wsparcia. Ludzie mogą sobie radzić tak dobrze, jak oni, ale nikt ich nie przewyższa”.

Whole Lotta Love autorstwa Led Zeppelin (wideo)

#2: Ramones

Oczywiście było wiele zespołów protopunkowych, które doprowadziły do ​​rozwoju punk rocka, ale Ramones są powszechnie cytowani jako pierwszy zespół punkowy. Bez względu na to, czy byli pierwsi, czy nie, zdecydowanie zmieniali zasady gry. Ich marka rock & rolla z lat 50. i 60. grała szybciej i mocniej, była odejściem od progresywnego rocka i disco tamtych czasów.

Podobnie jak w przypadku Led Zeppelin z hard rockiem i metalem, ciężko byłoby znaleźć zespół punkowy lub alternatywno-rockowy, który powstał po 1976 roku, a który nie miał przynajmniej jakiejś formy długu wobec Ramones. Szybkość muzycznego ataku Ramones również pomogła zainspirować wiele zespołów trashowych i speedmetalowych. W szczególności ich pierwsze cztery albumy zawierały plany punk rocka, za którymi wielu podążało. Mimo że komercyjny sukces Ramones był nieco skromny, gdyby zebrali tantiemy od każdego artysty, który się nimi zainspirował, byliby multimiliarderami. Na przykład Billie Joe Armstrong i Tré Cool z Green Day mają dzieci, które nazwali na cześć Ramones (syn Armstronga, Joey i córka Cool, Ramona). Oczywiście w przypadku Green Day dług wykracza poza imiona dzieci, słychać wpływy w ich muzyce.

Ich ogromny wpływ najlepiej podsumowały komentarze zawarte w „Pochwie dla Joeya Ramone” opublikowanej przez Bono z U2 dla magazynu Time: „Kiedy po raz pierwszy założyliśmy zespół, Adam i ja mieliśmy 16 lat, Edge miał 15, a Larry 14, i byliśmy fanami Ramones. Zatrzymali świat wystarczająco długo, aby takie zespoły jak U2 i inne mogły się dogadać… Byliśmy zespołem, zanim mogliśmy grać. Stworzyliśmy nasz zespół wokół idei przyjaźni i wspólnego ducha. niedorzeczny pomysł przed Ramones”.

Po Ramones powstało wiele zespołów, które nauczyły się grać jako drugie. To mogło być największe dziedzictwo Ramonesa.

#1: The Beatles

Szczerze mówiąc, tworząc tę ​​listę, starałem się znaleźć sposób na usprawiedliwienie wykluczenia ich z listy (lub przynajmniej umieszczenia innego zespołu na pierwszym miejscu). Nie ma to nic przeciwko The Beatles, ponieważ jestem prawowitym fanem, a The White Album jest jednym z moich ulubionych albumów wszech czasów. Miało to więcej wspólnego z tym, że nie chciałem, aby lista stała się zbyt przewidywalna lub oczywista. Ale nie mogłem tego zrobić. Próba argumentowania, że ​​istniały zespoły rockowe ważniejsze niż The Beatles, graniczy ze zdradą.

Częścią niesamowitej rzeczy w The Beatles był ogromny rozwój artystyczny, jaki nastąpił w krótkim czasie. Zaczynali jako jeden z pierwszych „boysbandów” i przekształcili się w eksperymentalny i przełomowy zespół rockowy. Współczesnym odpowiednikiem byłoby przekształcenie N'Sync w Radiohead. Byli jednym z niewielu zespołów, które potrafiły zrównoważyć komercyjny sukces (są najbardziej komercyjnym zespołem wszech czasów) z uniwersalnym uznaniem krytyków. Mieli również nienaganne wyczucie czasu, wiedząc, że rozstają się z zespołem, gdy byli jeszcze w sile wieku. To dodatkowo pomogło scementować ich dziedzictwo. Szczerze mówiąc, brałem pod uwagę kilka zespołów, które znalazły się w pierwszej dziesiątce, ale zostały wykluczone przede wszystkim, ponieważ nie wiedziały, kiedy to nazwać.

Jeśli chodzi o znaczną spuściznę The Beatles, Jack White podsumował to najlepiej: „Nie ufaj ludziom, którzy nazywają siebie muzykami lub kolekcjonerami płyt, którzy mówią, że nie lubią Boba Dylana ani The Beatles. Nie kochają muzyki, jeśli te słowa pochodzą z ich usta."

Don't Let Me Down przez The Beatles (wideo)

10 najlepszych zespołów rockowych wszech czasów

Uwagi

Crosby 28 grudnia 2019:

Bez wątpienia artyści. Jeśli chodzi o zakwalifikowanie się jako „najbardziej wpływowy”, należy uwzględnić Joy Division, aby przygotować grunt pod nową falę i gatunek

Giacomomo 10 grudnia 2019:

Oto moja myśl. Nie obchodziłoby mnie, czy umieściłeś ich na 1 lub 10 miejscu, ale nie uważać PINK FLOYD za top 10 najbardziej wpływowych zespołów jest śmieszne. Zakwalifikowaliby się tylko na DSOTM. CZTERNAŚCIE LAT i OSIEM KOLEJNYCH MIESIĘCY na liście bestsellerów albumów Billboard. Następnie rozważenie całej reszty ich historii sprawia, że ​​jest to nie do przecenienia. Czy jesteś pewien, że wybrałeś odpowiedni zawód.O tak, jest kilka melodii Zep, które lubisz, ale… Poważnie? Hej, dostaję Douche Chills za każdym razem, gdy oglądam głupie wybryki w The Song Remains The Same. Robert musi założyć prawdziwą koszulę. Mimo to, uświadamianie sobie, że umieściłeś je w liczbie, aby zasadniczo uspokoić publiczność, jest zniewagą. Jest wiele zespołów, które wolisz? Świetnie! Może powinieneś stworzyć listę „10 zespołów, które najbardziej na mnie wpłynęły”.

John C. Thomas z Chicago, Illinois, USA w dniu 25 lipca 2019 r.:

Nie będę się spierać z twoją listą, ale z The Who (rockowe opery, albumy koncepcyjne, wprowadzenie elektroniki do rocka itp.), Roxy Music (wielki wpływ na art rock, glam rock i muzykę ambient), Kraftwerk ( vocodery, wyrafinowani wynalazcy automatów perkusyjnych i innowatorzy technologii) oraz The Stooges (grunge rock 20 lat wcześniej) powinni mieć trochę uwagi na liście wpływowych.

lll 24 lipca 2019:

Gdzie jest królowa?

Echnaten 19 września 2018:

Szczerze mówiąc, to trochę niepokojące, że Kraftwerk nie ma na tej liście. Są tak samo wpływowi jak Beatlesi i można by twierdzić, że byli jeszcze bardziej

CJ Baker (autor) z części nieznanych 08.09.2014:

Bensen32, muszę przyznać, że gdyby ta lista była oparta tylko na moich ulubionych Zep, nie znalazłby się na mojej pierwszej dziesiątce. Próbując być obiektywnym, musiałem przyznać, że mają duży wpływ, dlatego udało im się dostać na 3. miejsce. Jeśli chodzi o porównanie ich do Ramones, to naprawdę czuję, że wpływ Ramones na punk (i różne formy alt rocka) jest porównywalny do wpływu Zepa na hard rock i metal. Biorąc to pod uwagę, nawet starając się być obiektywnym, zawsze istnieje pewien stopień subiektywności.

Jeśli chodzi o Pink Floyd, to właściwie jestem wielkim fanem Floydów i wolę ich od Zepów. Czuję też, że można by wysunąć mocny argument dotyczący ich ogólnego wpływu. Niestety trudno jest zawęzić tę listę do zaledwie 10 (lub 11, bo oszukiwałem krawatem). To powiedziawszy, po przemyślanym namyśle zdecydowałem, że inne zespoły z mojej listy są bardziej wpływowe. Ale oczywiście to tylko moja osobista opinia.

Dzięki za przeczytanie i komentarz!

Thomas Bensen z Wisconsin w dniu 08 września 2014 r.:

Wow, naprawdę lubię Ramones i na pewno byliby w mojej pierwszej dziesiątce, ale powyżej Led Zeppelin? Nie mogę się z tym zgodzić, ponieważ Zep to mój ulubiony zespół wszech czasów i jak możesz nie mieć gdzieś Pink Floyd?

CJ Baker (autor) z części nieznanych 27 stycznia 2014 r.:

Zgadzam się! Pod wieloma względami The Beatles stanowili punkt wyjścia dla współczesnej muzyki rockowej. Nie możesz spierać się o ich wpływ! Dzięki za przeczytanie i komentarz.

staremuzyki ze Stanów Zjednoczonych w dniu 27 stycznia 2014 r.:

Nie mogę się spierać z tobą na twojej liście nr 1 (i z Jackiem Whitem też). The Beatles zmienili nie tylko oblicze muzyki, ale także kulturę, modę i trendy. Ich wpływ wykracza poza pokolenia i rasy. To obiektywne rozumowanie, chociaż ja też jestem fanem. Bez Beatlesów niektóre zespoły z twojej listy nie istniałyby. :)

CJ Baker (autor) z części nieznanych 26 stycznia 2013 r.:

Dzięki za udostępnienie i oddanie głosu! Cieszę się, że chcesz przeoczyć Bestie (chociaż nie będzie przeprosin).

Beth Perry z Tennesee 26 stycznia 2013 r.:

spartucusjones,

naprawdę przyjemna lista do przeczytania! Macie tu kilka świetnych zespołów i fajnie było znaleźć tutaj Boba Marleya i Wailers. Mój mąż i ja jesteśmy wielkimi fanami, choć przyznaję, że nigdy nie uważałam ich za zespół „rockowy”.

A skoro wymieniłeś Led Zep i Beatlesów, będę udawał, że nie widziałem Beastie Boys na liście ;)

Dzięki za udostępnienie, zamierzam zagłosować.

CJ Baker (autor) z części nieznanych 25 stycznia 2013 r.:

Dzięki za wkład! Na pewno nie można zaprzeczyć wpływowi The Beatles.

Hendrika z Pretorii w RPA 24 stycznia 2013 r.:

Nie wiem zbyt wiele o muzyce rockowej, a może powiem poza latami 70., ale zawsze będę jechał z The Beatles

CJ Baker (autor) z części nieznanych 10 stycznia 2013 r.:

Przeczytam. Dziękuję.

Andy McGuire z Los Angeles w Kalifornii w dniu 10 stycznia 2013 r.:

Piekło tak jest! Przeczytaj kilka moich rzeczy i śmiało możesz również komentować.

CJ Baker (autor) z części nieznanych 10 stycznia 2013 r.:

Dziękuję za wkład i osobiste dodatki. Zgadzam się, że fajnie jest dzielić się osobistymi opiniami na temat tego typu list.

Andy McGuire z Los Angeles w Kalifornii w dniu 10 stycznia 2013 r.:

Uważam, że nie ma sensu spierać się z kimś o jego "Najlepsze ___" wybory, ale uwielbiam dzielić się z nimi przemyśleniami, więc nie zgadzam się z nimi wszystkimi, czego można się spodziewać, ale myślę, że to nadal jest ogólne świetna lista.

Moje osobiste dodatki: Deftones, The Offspring, The Rolling Stones i najlepsi z najlepszych, współcześni geniusze punka, Rise Against!

CJ Baker (autor) z części nieznanych 02.01.2013:

Dzięki za wkład. The Sex Pistols to prawdopodobnie najbardziej wpływowy zespół, który wydał tylko jeden album studyjny. Mimo że nie znaleźli się na mojej liście, to niesamowite, co osiągnęli dzięki temu jednemu albumowi. Zgadzam się, że nie było łatwo zawęzić go do dziesięciu. Zacząłem od listy 45 różnych zespołów (i nawet to wykluczyło kilka moich osobistych faworytów).

wariatka 2 stycznia 2013 r.:

Dobra lista tam kolego, Stonesi i Sex Pistols byliby na mojej liście, nie mogę znieść Beatlesów, ale nie mogę zaprzeczyć ich wpływowi i jest to trudniejsze niż ludzie myślą, skrócenie listy do zaledwie dziesięciu.

rachunek01603 z Worcester 1 stycznia 2013:

Dziękuję!!!

CJ Baker (autor) z części nieznanych 01.01.2013:

Dzięki za głosowanie i komentarz. Dziękujemy również za dodanie swoich osobistych propozycji. Zapraszam również do zapoznania się z moim poprzednim komentarzem, dlaczego zdecydowałem się wykluczyć Kamienie. Byłem bardzo blisko włączenia The Who, a oni ledwo przegapili cięcie. Co się tyczy Springsteena i Petty'ego, przeoczyłem Heartbreakers i E Street Band i postrzegałem ich bardziej jako artystów solowych. Ale myślę, że to jest wezwanie do osądu (takie, które przeprowadziłem z Bobem Marleyem i The Wailers). Biorąc to pod uwagę, nadal bym ich wykluczył. Z pewnością nie jest łatwo zawęzić tę listę do 10.

rachunek01603 z Worcester 1 stycznia 2013:

Z przyjemnością przeczytałem ten HUB. Tylko zabrałby Beatlesów, Clash. Na mojej liście znalazłby się Stones, Who, Petty i Springsteen. Ale to tylko moja skromna opinia. Dzięki głosowane i interesujące

CJ Baker (autor) z części nieznanych 31 grudnia 2012 r.:

FatFreddysCat - Dzięki za przeczytanie i komentarz. Zdecydowanie podzielamy miłość do Ramones! Kusiło mnie, żeby zrobić je nr 1, ale pomyślałem, że może to być odrobinę za odważne.

rfmoran - Wszystkie dobre zespoły, które wymieniłeś. Twój komentarz dotyczący Baby Boomer podkreśla również, że okres, w którym dorastaliśmy, może również odgrywać rolę w tym, jak analizujemy muzykę i jak oceniamy listę taką jak ta. Moja lista potencjalnie byłaby inna, gdybym dorastała w latach 60. zamiast w latach 90. Dzięki za przeczytanie i komentarz.

Georgie – ze wszystkich moich wykluczeń wiedziałem, że Stones będą potencjalnie najbardziej kontrowersyjne. Mimo że nie są jednym z moich ulubionych utworów wszechczasów, będąc obiektywnym, muszę przyznać, że nagrali wiele klasycznych piosenek i mają kilka albumów, które są uważane za klasyki wszech czasów. Z tego powodu poważnie rozważałem ich do pierwszej dziesiątki.

Mój powód, dla którego je wykluczyłem, został ominięty w moich komentarzach. Przyjmuję potencjalnie niepopularne stanowisko, że Kamienie trzymają się zbyt długo. Wiem, że wielu zwróciłoby uwagę na ich długowieczność i to, że nadal są ogromnym atrakcją koncertową. Ale rzeczywistość jest taka, że ​​ich setlista tak naprawdę nie zmieniła się zbytnio w ciągu ostatnich 40 lat. Kiedy ludzie wspominają o klasycznych utworach i albumach Rolling Stones, zazwyczaj nie wspominają o utworach i albumach nagranych po latach 70. Każdy nowy materiał to pretekst do trasy. Zasadniczo stali się najbardziej udanym na świecie aktem nostalgii. Dla mnie to faktycznie zmniejszyło ich muzyczną spuściznę. Tylko moja opinia. Dzięki za przeczytanie i komentarz. Nie mogę się również doczekać przeczytania Twojego centrum!

theframjak - Zgadzam się, że Exile to klasyczny album. Zobacz mój powyższy komentarz do Georgie, dlaczego je wykluczyłem. Dzięki za przeczytanie i komentarz

Akt 3 - Świetne wybory. Dzięki za wkład.

e-pięć - Dziękuję za głosowanie i cieszę się, że dało to do myślenia. Zawsze dobrze jest otrzymywać informacje od doświadczonego fana muzyki, takiego jak ty.

John C. Thomas z Chicago, Illinois, USA w dniu 31 grudnia 2012 r.:

Głosowano… prowokuje do myślenia!

chet thomas z Aten, GA w dniu 31 grudnia 2012 r.:

Moja pierwsza dziesiątka, która obejmuje niektóre z moich osobistych faworytów, musi obejmować: Beatlesów, Stonesów, Who, Allman Brothers, Grateful Dead, Traffic, Cream. (Zachowuję moje ostatnie 3 typy na później!)

theframjak ze Wschodniego Wybrzeża w dniu 31 grudnia 2012 r.:

Ciekawa lista. Podobała mi się lektura. Wygnanie na Main Street jest wystarczającym powodem, dla którego Stones również powinni się tam znajdować.

Georgie Lowery z północnej Florydy w dniu 31 grudnia 2012 r.:

Koleś! Rolling Stones! Teraz muszę zrobić własną listę! :P

Russ Moran - Pisanie rzeczy z Long Island w stanie Nowy Jork 31 grudnia 2012 r.:

Wszystkie listy 10 najlepszych są kontrowersyjne, w tym moja. Oto mój wkład: The Rolling Stones, The Who, The Eagles, Jefferson Airplane (możesz powiedzieć, że jestem wyżu demograficznego?. Centrum zabawy!

Keith Abt z The Garden State w dniu 31 grudnia 2012 r.:

Nie mogę spierać się z żadnym z artystów z tej listy (zwłaszcza z Ramonesami, którzy zajmują tak wysokie miejsce w rankingu, haha)… może nie wszyscy są moim osobistym gustem, ale wszyscy wywarli duży wpływ na muzykę. Niezłe.