Co to jest Synthwave?

John jest zagorzałym pisarzem, graczem i miłośnikiem gitary. Były naprawiacz automatycznych skrzyń biegów, spawacz i twórca gier hobbystycznych.

Czym więc jest Synthwave?

Gdybym miał nadmiernie uprościć, co to jest, powiedziałbym po prostu, że synthwave to gatunek muzyki inspirowany ścieżkami dźwiękowymi filmów z lat 80-tych. I to byłaby, ogólnie mówiąc, prawda. Jest jednak nieco bardziej złożony.

Po pierwsze, synthwave czerpie duży wpływ z gier wideo i filmów. Czerpie ciężkie inspiracje z muzyki skomponowanej w szczególności przez Johna Carpentera (choć nie tylko). Filmy Johna Hughesa są również szczególnie popularne w kulturze synthwave. I stało się czymś w rodzaju kultury samej w sobie, z grafiką synthwave i filmami rozpowszechnianymi w witrynach takich jak Instagram i YouTube. Ale skupimy się głównie na muzyce.

Synthwave to gatunek muzyki inspirowany filmowymi ścieżkami dźwiękowymi lat 80.

Etykiety

Podobnie jak oryginał, to wcielenie synthwave może mieć wiele nazw. W przeciwieństwie do oryginału, ta lista nazwisk jest odrobinę dłuższa! Niektóre z najpopularniejszych nazw (oprócz samego „synthwave”) to outrun, retrowave, vapourware i futuresynth. W rzeczywistości większość z tych alternatywnych nazw jest bardziej zbliżona do podgatunków i każda ma swój własny styl. Na przykład nazwa „outrun” jest inspirowana grą wyścigową Out Run z 1986 roku i zwykle zawiera szybsze tory, które, jak może sugerować inspiracja, nadają się bardziej do słuchania podczas jazdy. Powstanie tego konkretnego podgatunku jest powszechnie przypisywane artyście synthwave Kavinsky'emu, którego album z 2013 roku zatytułowany OutRun jest powszechnie uważany za źródło.

Mała historia

Synthwave jako szerszy gatunek zaczął tworzyć fale syntezatorowe (przepraszam) na początku 2000 roku, głównie jako muzyka instrumentalna, podobnie jak ścieżki dźwiękowe, z których jest inspirowana. Prawdziwą popularność zaczął zdobywać dopiero na początku 2010 roku, jak na przykład wspomniany OutRun autorstwa Kavinsky'ego. Film z 2011 roku, Drive, z udziałem Ryana Goslinga, jest prawdopodobnie pierwszym naprawdę popularnym zastosowaniem synthwave. Drive był, pod każdym względem, bardzo udanym filmem, zdobywając nagrody i zarabiając około pięć razy więcej niż koszt jego nakręcenia.

Rosnąca popularność

Od tego czasu muzyka synthwave wróciła na duży ekran w Blade Runner 2049 z 2017 roku i do jednego z największych programów telewizyjnych 2010 roku, Stranger Things.

Niektóre z bardziej popularnych zespołów synthwave, takie jak FM-84 i The Midnight (by wymienić tylko kilka), zagrały wiele udanych koncertów na żywo, co wskazuje na rosnącą popularność poza niszami internetowymi.

Spór

Około 2015 roku pojawił się podgatunek muzyki synthwave, który został nazwany „Fashwave”. Pod wieloma względami muzyka fashwave nie różni się od zwykłej muzyki synthwave. Jest w większości instrumentalny i wykorzystuje te same techniki i wpływy, co reszta gatunku. Tam, gdzie pojawia się kontrowersje, jest to, że muzyka fashwave była politycznie naładowana.

Niezależnie od tego, czy utwory miały tylko tytuł polityczny, czy zawierały fragmenty dźwiękowe, były nierozerwalnie związane z samozwańczymi faszystami i innymi skrajnie prawicowymi ideologiami.

Od Spinditty

Jak powstaje Synthwave

Synthwave jest zwykle tworzony przy użyciu instrumentów modelowanych programowo zwanych VST (technologia wirtualnego studia), chociaż jest to w dużej mierze kwestia kosztów. Syntezatory analogowe są bardzo drogie, a oryginalne modele, które były używane w latach 80-tych – niektóre z nich nie mogą być już legalnie produkowane – jest to zakazane.

Artysta synthwave, Perturbator, określa synthwave jako głównie instrumentalny, często zawierający elementy klisz lat 80. Elementy te zwykle obejmują syntezatory analogowe (lub VST syntezatorów analogowych) i bębny elektroniczne. Wykorzystuje również nowoczesne techniki produkcyjne, takie jak sidechained kompresja i traktuje linię basu i stopę w sposób bardziej zbliżony do electro house i innych nowoczesnych gatunków muzyki elektronicznej.

Synthwave jest dość wyjątkowy, ponieważ duża część fanów tego gatunku to także sami twórcy muzyki.

Syntezujące dźwięki dziwniejszych rzeczy

Marketing i towary

Chociaż niektórzy artyści synthwave podpisali kontrakty z wytwórniami płytowymi, większość muzyki synthwave jest wydawana w bardziej samodzielnym modelu. Bandcamp jest zwykle wykorzystywany do sprzedaży muzyki i towarów, a bardziej popularne albumy tego gatunku często zawierają ograniczone nakłady na starszych nośnikach, takich jak winyl lub kaseta. SoundCloud jest również popularny do wydawania nowej muzyki.

YouTube to bardzo ważny element układanki, jeśli chodzi o rozgłos synthwave. Powszechną praktyką stało się wydawanie muzyki synthwave wraz z teledyskiem stworzonym przez wycinanie fragmentów filmu z lat 80., który pasuje do estetyki synthwave.

Jednym z większych graczy pod tym względem jest kanał YouTube New Retro Wave. Ten kanał przyjmuje zgłoszenia do nowych utworów synthwave i publikuje niektóre z nich na swoim kanale, co zwykle oznacza dziesiątki tysięcy wyświetleń utworu.

Jak wspomniano powyżej, duża część fanów synthwave to sami twórcy synthwave. Z tego powodu niektórzy popularni artyści udostępniają „łatki” do kupienia. Patche to niestandardowe ustawienia dla popularnych VST, których użyli w niektórych swoich bardziej udanych utworach.

Znani artyści Synthwave

Oto kilku znanych artystów z tego gatunku. Zwróć uwagę, że nie jest to lista „najlepszych” artystów lub odnoszących największe sukcesy, to tylko artyści z tego gatunku, których uważam za godnych uwagi. To moja opinia i możesz się nie zgodzić w komentarzach poniżej. Pamiętaj tylko, że nie twierdzę, że jestem tutaj autorytetem!

Kawiński

Wspomniany powyżej Kavinsky (prawdziwe nazwisko; Vincent Belorgey) jest powszechnie uznawany za twórcę podgatunku synthwave i jest jednym z większych nazwisk w całym gatunku. Jego muzyka znalazła się na ścieżce dźwiękowej do filmu Drive, który jest przełomowym wydarzeniem w rosnącej popularności gatunku.

Śmigłowiec bojowy

Kolejna wielka nazwa w tym gatunku, Gunship, wyróżnia się tym, że składa się z byłych członków alternatywnej grupy rockowej, Fightstar. Gunship jest również znany z wypuszczania dobrze wyprodukowanych teledysków, w tym teledysku do „Tech Noir” i inspirowanego grą wideo wideo do „Revel In Your Time”. Współpracowali także z samym Johnem Carpenterem.

Com Truise

Znany również jako Seth Haley, imię Truise (jeśli jeszcze tego nie rozpracowałeś) jest spooneryzmem Toma Cruise'a, bardzo odnoszącego sukcesy aktora w latach 80. (i od tego czasu co dekadę!). Com Truise znalazł swoje prace na albumie Tron: Legacy Reconfigured. Jego muzykę często określa się jako „chillwave”, kolejny podgatunek synthwave, który, jak sama nazwa wskazuje, jest bardziej wyluzowany.

Miami Nights 1984

Znany również jako Michael Glover, Miami Nights 1984 jest prawdopodobnie jednym z najbardziej rozpoznawalnych nazwisk na scenie, choćby dlatego, że uosabia estetykę gatunku. Choć sam jest uznanym artystą synthwave (jego utwór „Ocean Drive” miał ponad 4 miliony odtworzeń na YouTube), jest również znany z założenia „Rosso Corsa Records”, wytwórni płytowej, która popchnęła wiele udanych zespołów synthwave.

GUNSHIP - „Rozkoszuj się swoim czasem”

Uwagi

Kari Poulsen z Ohio 5 stycznia 2018 r.:

Bardzo ciekawy artykuł. Przeczytałem to myśląc, że nie wiem, co to jest, ale potem zdałem sobie sprawę (dorastając w latach 80-tych), że wiem.