Lekcje gitary jazzowej • Mglisty • Aranżacja akordów i melodii • Podział modalny

Jako instruktor gry na gitarze w Long & McQuade nauczyłem niezliczonych studentów (początkujących i zaawansowanych) jak grać lub doskonalić swoje kotlety.

„Mglisty”: podział modalny

Prawie wszystkie przykłady audio to po prostu tryb (skala) odtwarzany w sekwencji nad akordem. Nie jest to bardzo muzykalne, ale pomaga w zademonstrowaniu brzmienia gam w odniesieniu do akordów. Podstawową zasadą podczas improwizacji nad progresją akordów jest rozpoczęcie od skali macierzystej (w tym przypadku E-dur), a następnie przeanalizowanie struktury akordów, aby określić, jakie zmiany wprowadzają akordy na skali. W końcu jednak wszystko sprowadza się do „jeśli brzmi dobrze, to jest”.

Takt pierwszy jest oparty na Es (sygnatura tonacyjna). W takcie drugim septyma b-moll i seksta mała zmuszają naturalne d w es-dur do przejścia do des. Zmienia to skalę Es-dur na B-dur na B-dur (skala macierzysta: As-dur). Obowiązuje to do taktu czwartego. Wtedy septyma as-moll i seksta-moll zmuszają gamy do przejścia do doryckiego as-moll. W pozostałej części wersetu gama cofa się do tonacji rodzicielskiej (Es-dur). W przejściu akord A-septymowy najlepiej potraktować jako ruch chromatyczny w gamie As-dur. Przejdź do C Dorian w takcie trzynastym i czternastym, po czym wróć do Es-dur (skala nadrzędna). Nie jest to tak powszechne w piosenkach rockowych i popowych, ale zmiana skali w kontekście utworu jest bardzo powszechna w jazzie.

„Misty”: modalny most załamania

Improwizowane solo do „Misty”

Wykres akordów

To jest wykres akordów dla piosenki. Prawie każdy wykonał tę piosenkę w oryginalnej tonacji Eb Major. Trzy mieszkania w sygnaturze: B, E i A.

Niemądre powiedzenie dla porządku mieszkań: „Bitwy kończy się i przegrywa, Karol Ojciec”.

Aby znaleźć klucz w konfrontacji z mieszkaniami, spójrz na przedostatnie mieszkanie, czyli sygnaturę. Np.: W tonacji D kolejność bemoli będzie wyglądać następująco: B, E, A, D, G. Drugim przedostatnim bemolem jest oczywiście D. Jedyny bemol, dla którego nie działa, to F-dur, tylko dlatego, że istnieje nie ma przedostatniego mieszkania w sygnaturze. F-dur ma jedno mieszkanie: B-dur. Zapamiętaj to. Ten wykres działa dobrze, gdy komponujesz się za solistą lub wokalistą. Większość mojej wiedzy jazzowej (poza studiowaniem zaawansowanych kursów w Akademii Gitarowej Eli Kassnera) pochodzi z metody Mickey Baker Jazz Guitar. Świetne książki, które polecam wszystkim.

Postęp wersetu

Miary od jednego do czterech określają wspólny jazz. Przejście od rodzicielskich akordów tonicznych (EbMaj7 i EbMaj6) do AbMaj7 i AbMaj6 z drugiego akordu gamy As-dur: Bbm7 i Bbm6. W takcie czwartym akordy przesuwają się od Abm7 do Abm6, a następnie wracają do macierzystej tonacji Es. Takty siódme i ósme stanowią wspólny jazzowy zwrot w tonacji Es. Wszystkie akordy w taktach od piątego do ósmego są diatoniczne do Es-dur. C7 został zmieniony z ostrym dziewiątym, aby pasował do klucza.

Progresja mostu

Wszystkie akordy w przejściu są diatoniczne do Es-dur, z wyjątkiem A7, które następuje po przejściu chromatycznym do AbMaj7 i AbMaj6.

Od Spinditty

Cztery akordy nutowe utworzone podczas harmonizacji Es-dur: EbMaj7 Fm7 Gm7 AbMaj7 Bb7 Cm7 D#dim7.

„Mglisty”: Melodia

To jest melodia. Analizując nuty melodii, przekonasz się, że wszystkie działają zgodnie z trybami opisanymi w poprzedniej sekcji. Rozpoczynając od macierzystej skali Es–dur, zastanów się, jakie zmiany w skali wprowadzają akordy. W takcie pierwszym skala to Es-dur (trzy bemole: B, E, A). W takcie drugim i trzecim skala przesuwa się do As-dur (cztery bemole: B, E, A D), aw takcie czwartym moduluje do G-dur (sześć bems: B, E, A, D, G, C). Triole ćwierćnutowe nie są tak łatwe do zdefiniowania jak triole ósemkowe. Ósemkowe trojaczki są liczone jako 1 i ah 2 i ah 3 i ah 4 i ah. Triole ćwierćnutowe są bardziej odczuwalne niż liczenie, rodzaj opóźnionego dźwięku.

Spróbuj nauczyć się tej notatki za notatkę. Zapamiętaj go, a potem wejdź za nim! Graj z wyczuciem. Graj jako samodzielny utwór. Podczas pracy z melodiami lubię myśleć o sobie jako waltornistą. Mogą grać tylko pojedyncze nuty. Nie mają luksusu wstawiania akordów. Spróbuj tego! To działa.

„Mglisty”: Melodia akordowa

To jest aranżacja akordowo-melodyjna, którą wykonuję w teledysku. Większość akordów podstawowych została zastąpiona akordami melodii (akordy, które zwykle gra się na trzech lub czterech strunach). Sztuką jest głosowanie (układanie nut w akordzie) tak, aby melodia była najwyższą nutą akordu. Z dużą praktyką staje się to łatwiejsze, do tego stopnia, że ​​ten styl gry można stworzyć na miejscu (improwizować). Jazz wcale nie jest łatwy, to ogromne studium. Często mówię uczniom: „Jazzowcy są tam na górze, reszta z nas na dole”. Cieszyć się!

Uwagi

Carlos Cordova 16 stycznia 2020:

Wielkie dzięki za poświęcenie czasu, pomoc innym, bardzo podoba mi się Twój układ.

Mikrofon w dniu 08.11.2017:

Oryginalny klucz to nie Eb. Garner zrobił to w G, podobnie jak Wes Montgomery. Również akordy na moście są nieprawidłowe. W mostku, po akordzie Ab, zmiany przesuwają się do Am7-D7.

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 19 maja 2016 r.:

Michała i Al. Dziękuję bardzo za komplementy. Mile widziane!!

Al Brussich 19 maja 2016 r.:

Ładnie wykonane. Dobre przygotowanie do opracowania końcowej melodii akordowej. Na moim poziomie studiów jazzowych jest to idealne. Dziękuję za wysłanie.

michael Santiago 12 marca 2015 r.:

Świetna robota na instrukcji.

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott 31 stycznia 2014:

Czy masz adres e-mail, na który mogę wysłać plik PDF?

JLB 31 stycznia 2014:

Witaj

Czy jest jakiś sposób na lepszą lub większą zakładkę melodii akordów, nie mogę jej przeczytać…

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 30 kwietnia 2013 r.:

Dziękuję bardzo za niesamowity komplement, Simon. Tak miło to słyszeć! Spędzam dużo czasu na tych lekcjach, opinie są zawsze mile widziane. Dzięki jeszcze raz!!

Szymon Józef Jakub 30 kwietnia 2013 r.:

Hej Lorne

To musi być jedna z najbardziej szczegółowych stron o Anatomii melodii, jakie widziałem w sieci. Dobra robota za ciężką pracę i dziękuję, że jest tu mnóstwo przydatnych rzeczy! Wiem, dokąd przyjechać następnym razem, gdy nie będę chciał w pełni wykorzystać Jaz Standard, na pewno cię polecę!

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 07.01.2013:

Cześć Rob. To nie jest głupie pytanie! Dla wielu tryby są bardzo mylące. Ruch jest do łusek Ab Major. Poszedłem do Bb Dorian, ponieważ po harmonizacji gamy Ab-dur na akordy czterodźwiękowe, b-moll siódmy jest drugim akordem gamy, a powstałym trybem jest Bb Dorian. Sprawdź: https://lornehemmerling.hubpages.com/hub/modes-sim… aby uzyskać więcej informacji na temat trybów. Stosowane skale to dowolne tryby Ab Major. Grając w tryby, lubię zapominać o brzmieniu skali rodzicielskiej (w tym przypadku Ab) i grać trybami jako zupełnie inną skalą, aby naprawdę zabrzmieć. Masz rację, myśląc, że jeśli utwór pozostanie w jednej tonacji (na przykład C-dur), każdy tryb tej skali zadziała.

Obrabować 07.01.2013:

Dzięki Lorne. Tak, bardzo podoba mi się również podział modalny, w którym dzielisz fragmenty utworu i wyjaśniasz, w jaki sposób decydujesz o tonacji, a zatem, która skala/klawisz ma zastosowanie, a następnie wyjaśniasz, w jaki sposób jest ona modyfikowana w miarę przechodzenia przez różne takty. Naprawdę fantastyczne rzeczy.

Szybkie pytanie w tym zakresie: kiedy po raz pierwszy zacząłem uczyć się bardzo podstawowej teorii, nauczyłem się tonacji i pomyślałem, że mógłbym użyć wszystkich skal w tej tonacji zamiast piosenki w tej tonacji. Więc powiedzmy, że gdyby to było w tonacji C-dur, mógłbym użyć form skali C Joński, Dorian, Mixo, itp. w całej tej tonacji.

Powyżej zauważasz, że utwór zaczyna się w Es, a następnie mówisz: „W takcie drugim septyma b-moll i seksta mała zmuszają naturalne d w es-dur do przejścia do des. Skala durowa B-dur do B-dur (skala nadrzędna: A-dur)." Dlaczego „B-Dorian”? Czy to oznacza, że ​​mogę używać wszystkich skal w obrębie B w tej części? Czy to znaczy, że powinienem używać gamy As-dur? Lub obie?

Przepraszam, jeśli wydaje się to głupie pytanie, ale dzięki za wszelkie informacje!

Ponownie, niesamowity zasób. Ta formuła na tej stronie naprawdę jest dokładnie tym, czego szukałem i jest idealnym sposobem na naukę. Mam akordy i progresję akordów i mogę to ćwiczyć; potrafi ćwiczyć melodię; może użyć melodii akordowej; i wreszcie mogę robić to, co robię teraz - lepiej poznać i zrozumieć teorię, abym mógł nauczyć się, jakie skale mogą być używane w jakich porcjach i improwizować/wymyślać własne aranżacje na melodię akordową.

Dzięki jeszcze raz!

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 07.01.2013:

@ Rob. Sprawdź, kiedy słonecznie robi się niebieskie. Połączyłem lekcję melodii akordów z podziałem (akordy, wykres, melodia). Dodam podział modalny. Dziękuję za opinię, przyjacielu!

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 07.01.2013:

Dziękuję bardzo Rob! Aktualizuję niektóre lekcje, zobaczę, co da się zrobić. Sprawdzaj, przyjacielu.

Obrabować 06.01.2013:

To świetna strona i lekcja. Szukałem świetnego sposobu na naukę gry na gitarze jazzowej poprzez melodie akordów, ale także zrozumienie akordów i podstawową teorię. Ten format ma wszystko. Szkoda tylko, że zrobiłeś to dla WSZYSTKICH standardów! Dzięki za wysiłek!

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 24 marca 2012 r.:

Cześć Missisipi. Moja witryna firmy jest obecnie niedostępna. Powinien wrócić za kilka dni. HubPages to miejsce, w którym zamieszczam większość moich lekcji. Mam kilka lekcji na stronie. Dziękuję za opinię, przyjacielu!

Missisipi 23 marca 2012 r.:

Właśnie natknąłem się na twoją stronę na Linkedin. Dzięki za lekcję. Dodaję tę stronę do zakładek. Czy to Twoja witryna?

Lorne Hemmerling (autor) z Prescott w dniu 04.10.2011:

Bardzo dziękuję, GD Nunes. Pracuję nad „Kiedy słonecznie robi się niebieskie”.

Glen Nunes z Cape Cod, USA 3 października 2011 r.:

Świetna aranżacja jednej z moich ulubionych piosenek wszech czasów. Melodia akordów to piękny styl gry na gitarze. Pracuję nad nauką tego układu. Niech nadchodzą! Głosowano za.