Smutne historie z muzyki klasycznej

Frances Metcalfe po raz pierwszy nauczyła się czytać nuty w wieku czterech lat. Obecnie jest emerytowaną nauczycielką muzyki wędrownej, specjalizującą się w skrzypcach.

2. Bizet i jedna z ulubionych oper świata: „Carmen”

Ta historia była zbyt długa dla francuskiej opinii publicznej. Na scenie pojawiła się wolna duchem kobieta, której nie da się spętać żadnym mężczyzną, uwikłana w podziemia hazardzistów i przemytników. Co gorsza, zachęcała swojego zakochanego kochanka, don Jose, by opuścił armię i dołączył do jej niesławnych przyjaciół, chociaż wiedział, że nigdy nie będzie w stanie się jej trzymać. W skrzydłach, by go zastąpić w jej łóżku, czekał torreador Escamillo. Niesamowicie zazdrosny Don Jose zabił szyderczą Carmen, zamiast zaakceptować, że przenosi się do kogoś innego.

Jaka szkoda, że ​​muzyka do tej najbardziej ludzkiej z oper nie została doceniona na premierze, choć niektórzy kompozytorzy na widowni mieli do powiedzenia pochlebne uwagi, ale na pewno nie wszyscy.

Już od pierwszych taktów zbliżająca się zagłada unosi się jak czarna chmura nad orkiestrą. Carmen ze swoim bogactwem zapadających w pamięć i niezwykle śpiewanych melodii stał się jednym z ulubieńców wszechczasów wśród bywalców opery i aranżerów jego arii. Nawet łyżwiarze uwielbiają tańczyć Carmen.

Bizet nigdy nie wiedział, jaki sukces odniesie. "Przewiduję definitywną i beznadziejną klapę", powiedział. Wpadł w rozpacz i zmarł trzy miesiące po pozornej niepowodzeniu pierwszej nocy z powodu niewydolności serca. Miał trzydzieści sześć lat. W ciągu roku Carmen stała się hitem.²

4. Arriaga: „Skrócone życie nastolatków”

Nazywano go „hiszpańskim Mozartem”, ale nigdy nie zdał sobie sprawy ze swojego potencjału, jego życie zostało skrócone pod koniec nastoletnich lat.

Urodził się jako Juan Crisóstomo Jacobo Antonio e Arriaga, urodził się w Bilbao w Hiszpanii w 1806 roku. Niewiarygodnie, gdy przedwcześnie zmarł w Paryżu, napisał już operę „Szczęśliwy niewolnik”, którą z powodzeniem wystawił w wieku czternastu lat.

Był, według wszystkich relacji, czymś niezwykłym na skrzypcach i został wysłany przez ojca do Konserwatorium Paryskiego i obejmował studia nad kompozycją. W wieku osiemnastu lat został zatrudniony w Konserwatorium jako adiunkt.

Arriaga zmarł w następnym roku, 1826, na gruźlicę, pozostawiając po sobie około dwudziestu pięciu utworów, w tym symfonię, stabat mater, trzy kwartety smyczkowe, z których pierwszy napisał w wieku dziewięciu lat, oraz inną muzykę kameralną i orkiestrową.

Nie wahał się też parać z nieznanym instrumentarium: jeden ze swoich utworów kameralnych, który skomponował do nieznanej kolekcji kwartetu smyczkowego, trąbki, gitary, kontrabasu i fortepianu. Stylistycznie wprowadza hiszpański posmak w świat przejściowy między epoką klasyczną a romantyzmem, czarującą i elegancką muzykę dla salonów i sal koncertowych tamtych czasów.

Talent okrutnie skrócony, Arriaga prawdopodobnie kontynuowałby komponowanie w tym samym tempie, z szybkością być może rywalizującą z Schubertem. Kiedy myślisz, jak bardzo musiał być chory, to niesamowite, że zostało nam tyle samo.⁴

Będąc dumnym ze swojego baskijskiego syna, Teatro Arriaga w Bilbao został nazwany na jego cześć. Występuje w widocznym miejscu podczas corocznego sierpniowego festiwalu w mieście.

6. Ostatnia opera Webera

Kiedy Royal Opera w Convent Garden zaproponowała Weberowi zamówienie na skomponowanie i wyprodukowanie opery, Oberon Weber cierpiał na zaawansowane stadium gruźlicy.

Mimo ciężkiej choroby Weber przyjął jednak zlecenie, podróżując z Niemiec do Londynu, aby dokończyć pracę i nadzorować próby, a nawet uczyć się angielskiego. Świadom zbliżającej się śmierci, chciał po śmierci zostawić dochód dla żony i dzieci.

Pierwsze przedstawienie dyrygował 12 kwietnia 1826 r., a dwanaście kolejnych przedstawień zgodnie ze swoją umową. Nigdy nie wrócił do domu i zmarł w Londynie w nocy 4-5 czerwca w wieku 39 lat. To właśnie nazywasz oddaniem swojej rodzinie.⁶

Złożoność fabuły sprawiła, że ​​Oberon nie jest często wystawiany, ale zachwycająca uwertura pozostaje popularnym wyborem na koncerty orkiestrowe.

Cytaty

^{1 Historia BBC}

^{2 Wikipedia}

^{3 Wikipedia}

^{4 Wikipedia Francja}

^{5 Musicweb Międzynarodowy}

^{6 Eksplorator repertuaru}

^{7 biu.ac.il/HU/}

^{8 Muzyka francuska,}

^{9 Wikipedia Francja}

Uwagi

Frances Metcalfe (autor) z The Limousin, Francja w dniu 27 marca 2018 r.:

Cześć Barbara, cieszę się, że podoba Ci się ten artykuł. Jak zawsze lubiłem go badać, choć niektóre z nich są tragiczne.

LesTroisChenes 27 marca 2018 r.:

Cóż za piękny i pouczający artykuł o muzyce. Słucham muzyki pogrzebowej Purcella - bardzo mocnej. Nie mogę się doczekać wysłuchania reszty.

Frances Metcalfe (autor) z The Limousin, Francja w dniu 27 marca 2018 r.:

Witaj rozkwitać! Zawsze chętnie przeczytam Twoje komentarze. Tak, kobiety PONOWNIE uciskane, tak jak były wtedy i niestety nadal są. Kto wie, ile zdolności innych kobiet, które nie miały rodzinnego lub przyjacielskiego wsparcia, pozostało niezauważonych? Na szczęście Fanny Mendelssohn napisała całkiem sporo muzyki, pomimo swojego wykształcenia, które obie uznało, że ma ogromny talent, w przeciwnym razie nie zostałaby odesłana na studia i represjonowała ją. Rzeczywiście smutne, a jej matka musiała czuć dokładnie to samo.

Rozkwitać mimo wszystko z USA 26 marca 2018 r.:

Och, ta ostatnia historia jest taka smutna. Niezrealizowany talent, szczególnie z powodów dyskryminacyjnych, jest godny ubolewania. Kto wie, kim mogłaby być, gdyby miała szansę?