15 najlepszych piosenek politycznych i protestacyjnych od 1985 r.

A Fonte to profesjonalny badacz, weryfikator faktów i strateg treści. Żyje z prognoz, bada i odpowiada na pytania.

Mówią, że pierwszym etapem aktywizmu jest myślenie za siebie, następnym jest mówienie, co myślisz, a następnym jest umieszczanie pieniędzy tam, gdzie są twoje usta (że tak powiem) i aktywna, fizyczna praca nad zmianą. Piosenki protestacyjne są częścią tego postępu, umieszczając myśli w słowach, które prowokują do działania w piosenkach, które kierują ludzi w kierunku zmian.

Ponieważ niektóre piosenki nas poruszają, dosłownie iw przenośni. Zwracają uwagę na ukryte prawdy, utrwalają amorficzne lęki i jednoczą odmiennych ludzi. Niektóre piosenki wywołują tak silne emocje, że musimy coś z tym zrobić. Są to inspirujące, prowokujące, mocne piosenki, które tłum może zaśpiewać podczas protestu, ponieważ podnoszą świadomość, zbliżają ludzi i przypominają wszystkim, o co walczymy.

To 15 moich ulubionych piosenek od 1985 roku, wymienionych chronologicznie.

Siostry robią to dla siebie (Annie Lennox i Aretha Franklin, 1985)

Annie Lennox z Eurythmics napisała i połączyła siły z Arethą Franklin i Charles Williams Gospel Choir, aby zaśpiewać ten nowoczesny hymn feministyczny. W wywiadzie z 2006 roku Annie Lennox powiedziała:

„Istnieje tak silna potrzeba feminizmu, szczególnie w krajach rozwijających się, w których kobiety wciąż są degradowane do statusu obywatelki trzeciej kategorii – gdzie nie mają wyboru co do ich płodności, edukacji i wyborów życiowych. Jestem bardzo wdzięczny za rzeczy, które feminizm mi zaproponował. Mogę głosować w systemie demokratycznym. Kobiety i mężczyźni próbują razem się rozwijać, ale to kobiety bardzo często ponoszą ciężar w życiu. ”.

Ten chwytliwy feministyczny hymn był wielokrotnie relacjonowany przez wielu znanych artystek.

To jest piosenka, aby uczcić świadome wyzwolenie państwa kobiecego

Matki, córkiI ich córkiKobieta z kobietąŚpiewamy z tobą

Pieprzyć policję (N.W.A., 1988)

W tej długiej, ponad 5 minutowej piosence z albumu Straight Outta Compton, czterech raperów z N.W.A. spotykają się, aby „zająć stanowisko” i zeznawać, że są profilowani, nękani, atakowani, brutalnie traktowani i maltretowani przez policję.

Tytuł piosenki był tak kontrowersyjny w momencie wydania, że ​​nie znalazł się nawet na opakowaniu albumu. Zamiast tego został wymieniony jako „puste-puste-puste-puste policja Tha (wypełnij puste miejsca)”. Wyrażenie „Fuck the Police” stało się popularną i potężną mantrą. W miastach w całych Stanach Zjednoczonych ludzie skandowali te słowa podczas protestów, które nastąpiły po zabójstwie George'a Floyda.

Jak na ironię, gdy groźby podjęcia kroków prawnych nie przeszkodziły w wypuszczeniu takich piosenek, w odpowiedzi na protestujących, którzy wzywają do brutalności policji, organy ścigania podwoiły brutalne wysiłki, by zaprotestować przeciwko piosence protestacyjnej, co tylko dowiodło, że potrzebne są piosenki lubię to.

Pieprzyć policję prosto z podziemia Młody czarnuch ma to źle, bo jestem brązowy, a nie innego koloru, więc policja myśli, że mają prawo zabić mniejszość. Pieprzyć to gówno, bo nie jestem tym jedynym odznaka i broń

Talkin' „Bout a Revolution (Tracy Chapman, 1988)

Debiutancki album Tracy Chapman był pełen mocnych i zapadających w pamięć protest songów, ale to był chyba jej najsłynniejszy. Kampania prezydencka Berniego Sandersa wykorzystała go nawet jako nieoficjalny temat w swojej kandydaturze na prezydenta w 2016 roku, kiedy grał w nią przed wieloma przemówieniami i wiecami.

Od Spinditty

Chociaż Chapman nagrała piosenkę w 1988 roku, mówi, że napisała ją w latach 70., na długo zanim świat go słuchał. W 1988 roku w wywiadzie dla magazynu Rolling Stone powiedziała:

„Jest tylko tak daleko, że możesz popchnąć ludzi, zanim zaczną się odpychać, i widziałem to w swoim życiu. Stąd pochodzą rzeczy, o których piszę. Błędem jest nie zachęcanie ludzi do nadziei, marzeń, a nawet do rozważ to, co uważa się za niemożliwe. To jedyna rzecz, która czasami utrzymuje ludzi przy życiu. Dla mnie i mojej rodziny była to jedna z niewielu rzeczy, które nas utrzymywały”.

Biedni ludzie powstaną i wezmą to, co do nich należy

Czy nie wiesz, że jesteś lepszy Biegnij, biegnij, biegnij, biegnij, biegnij, biegnij , uruchomić

Bo w końcu stoły zaczynają się kręcić Rozmowa o rewolucji

Ludzie mają moc (Patti Smith, 1988)

Oto porywające, optymistyczne przypomnienie Patti Smith, że ludzie mają moc zmieniania świata. Od czasu wydania w 1988 r. piosenka była śpiewana przez wielu, a Smith często ją wykonywała w różnych miejscach publicznych – zwłaszcza w 2019 r., gdzie zaśpiewała ją z 250 wokalistami-wolontariuszami w niezwykle poruszającym koncercie chóralnym (zobacz wideo). Jak w przypadku każdego dobrego protest songu, im więcej głosów się przyłącza, tym mocniej brzmi.

W wywiadzie dla NME, mówiąc o tym, dlaczego ona i jej zmarły partner Fred „Sonic” Smith stworzyli piosenkę, Patti powiedziała:

„Oboje protestowaliśmy przeciwko wojnie w Wietnamie, kiedy byliśmy młodzi. Byliśmy częścią lat 60., kiedy nasz kulturowy głos był naprawdę silny i staraliśmy się napisać piosenkę, która przywróciłaby ten rodzaj energii. To dla mnie smutne, ale całkiem piękne. […] Chodziłem w marszach po całym świecie, gdzie ludzie spontanicznie zaczęli to śpiewać, wiecie, czy to było w Paryżu, czy z Palestyńczykami, czy, wiecie, w Hiszpanii czy Nowym Jorku, Waszyngtonie – i tak jest poruszając się dla mnie, abym zobaczył, jak jego marzenie się spełniło.”

Obudziłem się do krzyku, że ludzie mają moc odkupić dzieło głupców, na pokornych spływają łaski, to jest zarządzenie, że ludzie rządzą

Ludzie mają mocLudzie mają mocLudzie mają mocLudzie mają moc

Zbuntowana dziewczyna (Bikini Kill, 1992)

Bikini Kill, oryginalne riot grrrls, dotyczyło wzmacniania pozycji kobiet i solidarności. „Rebel Girl” to głośne, niezaprzeczalne przypomnienie, że kobiety też mogą być buntownikami. Ta piosenka wyraża głośne, potężne uznanie dla kobiet, które odważą się być sobą. Zespół był razem przez siedem lat i wydał imponującą dyskografię piosenek wzmacniających kobiety.

Główna wokalistka Kathleen Hanna (która ukuła frazę „dziewczyny z przodu!”, aby chronić uczestniczki podczas występów) powiedziała, że ​​wykonywanie tej piosenki często wydawało się niebezpieczne. „Były konfrontacje, rzeczy rzucane w nas, takie rzeczy. Więc robienie tej piosenki zawsze wydawało się, jakbym zakładał moją pelerynę superbohatera”.

Kiedy mówi, słyszę rewolucję W jej biodrach jest rewolucja Kiedy idzie, rewolucja nadchodzi W jej pocałunku czuję rewolucję

Młodzież przeciwko faszyzmowi (Sonic Youth, 1992)

Faszyzm to „piosenka”, której Sonic Youth nienawidzi, a ich piosenka „Youth Against Fascism” to lista nadużyć władzy, z którymi trzeba walczyć. Piosenkarz Thurston Moore wzywa w nim kilka faszystowskich organizacji (takich jak KKK, kościół i system sądowniczy), powtarzając: To piosenka, której nienawidzę, To piosenka, której nienawidzę.

W wywiadzie Moore powiedział: „Ale człowieku, kiedy ukazała się ta płyta i koncertowaliśmy po Europie, to było wszystko, o czym wszyscy chcieli rozmawiać”. Zapowiedział, że teksty zostały „napisane przeze mnie i biorę pełną odpowiedzialność za ich tandetność i geniusz”.

Uderzamy w garnki i patelnie, żebyś zrozumiał. Musimy cię pogrzebać, człowieku, to piosenka, której nienawidzę, to piosenka, której nienawidzę

Zabijanie w imię (Rage Against the Machine, 1994)

Piosenka Rage Against the Machine wzywa do rewolucji przeciwko nadużyciom władzy. Tekst piosenki został zainspirowany sprawą Rodneya Kinga, który został brutalnie pobity przez gliniarzy po szybkim pościgu; zamieszki w Los Angeles w 1992 r. zostały wywołane uniewinnieniem tych funkcjonariuszy). Refren „niektórzy z tych, którzy pracują, są tymi samymi, co palą krzyże” wskazuje na związek między LAPD a Ku Klux Klanem.

Niektórzy z tych, którzy pracują, to ci sami, którzy palą krzyże

Zombie (Żurawina, 1994)

„Zombie” to protest song irlandzkiego zespołu The Cranberries, napisany w odpowiedzi na śmierć dwojga dzieci, które zginęły w zamachu bombowym IRA w Anglii. Dwaj chłopcy robili zakupy na kartki na Dzień Matki, kiedy bomba wybuchła. Chodzi o ponure skutki nacjonalistycznej bezmyślności i ślepego posłuszeństwa, kwestionowanie tych, którzy nie przestają kwestionować samych siebie.

Irlandzka wokalistka Dolores O'Riordan wyjaśniła: „IRA to nie ja. Nie jestem IRA. Żurawiny to nie IRA. Moja rodzina nie jest. „To właśnie mówię. To nie Irlandia, to jacyś idioci żyjący w przeszłości”.

To ten sam stary motyw, od dziewiętnastego szesnastego W twojej głowie, w twojej głowie oni wciąż walczą ze swoimi czołgami, ich bombami, ich bombami i ich broniąW twojej głowie, w twojej głowie oni umierająW twojej głowie, w twojej głowieZombi , zombie, zombie-ie-ie Co masz w głowie? W twojej głowie? Zombie, zombie, zombie-ie-ie-ie, ohOh-oh-oh-oh-oh-oh-oh, eh-eh-oh, ra-ra

To jest Ameryka (Childish Gambino, 2018)

Ta piosenka zaczyna się ładnie i słodko… dopóki wystrzał nie zmieni wszystkiego. „This Is America” może nie jest piosenką, którą śpiewasz na proteście, ale oglądanie teledysku może sprawić, że będziesz tak wściekły, że będziesz chciał wyjść i coś zacząć. I chociaż większość protest songów na tej liście jest albo gniewna, albo krytyczna, ten niemal kpi z tego, jak traktuje ten temat. Musisz zobaczyć wideo; to sztuka performance.

Zapytany, dlaczego stworzył „This Is America”, odpowiedź Donalda Glovera była równie sardoniczna, jak tekst jego piosenki: „Chciałem po prostu zrobić, no wiesz, dobrą piosenkę. Coś ludzie mogliby zagrać czwartego lipca.”

to jest Ameryka „Teraz (Slime!) To jest Ameryka (tak, tak) Nie łapię cię teraz poślizgu (woah, ayy) Nie łapię cię teraz poślizgu (ayy, woo) Zobacz, co teraz biję (ayy) )

Kiedy zapłacimy (Prince, 2001)

Prince skorzystał z pewnej swobody lirycznej w swoim coverze piosenki Staple Singers z 1970 roku „When Will We Be Paid”, ale przesłanie jest zasadniczo takie samo, wzywając do zadośćuczynienia Czarnym ludziom za długą historię ucisku i łamania praw człowieka.

Słuchaj…Pracowaliśmy w tym kraju (Powiedz to!) od brzegu 2 brzegu (Cóż) Nasze kobiety ugotowały całe twoje jedzenie (Jedzenie) i wyprały wszystkie twoje ubrania Zerwaliśmy bawełnę i położyliśmy stal kolejową (Powiedział, że to położyliśmy) Pracowaliśmy z naszymi rękami 2 kość w twoim tartaku (w twoim tartaku)Powiedz mi… kiedy otrzymamy zapłatę za pracę, którą wykonaliśmy?

Papierowe samoloty (MIA, 2006)

Dzięki tej piosence, która znalazła się na szczycie listy przebojów, M.I.A. został oskarżony o gloryfikowanie przemocy i popieranie terroryzmu, ale fani wiedzą, że w rzeczywistości sprzeciwia się ksenofobii i nastrojom antyimigracyjnym oraz satyrycznym postrzeganiem imigrantów przez prawicową Amerykanów. Napisała go po tym, jak rząd USA odmówił jej wydania wizy. Umieścili ją, obywatelkę brytyjską niekaraną, na liście podejrzanych o terroryzm.

Powiedziała: „Nie popieram terroryzmu i nigdy nie popierałam. Jako Sri Lanki, która uciekła przed wojną i bombardowaniami, moja muzyka jest głosem cywilnego uchodźcy”. Powiedziała, że ​​piosenka jest o

„ludzie jeżdżą taksówkami przez cały dzień i mieszkają w gównianym mieszkaniu i wydają się naprawdę zagrażać społeczeństwu. Ale nie są tacy. Ponieważ zanim skończysz pracę na 20-godzinnej zmianie, jesteś tak zmęczony, że po prostu chcesz wrócić do domu dla rodziny. Nie sądzę, aby imigranci w ogóle zagrażali społeczeństwu. Są po prostu szczęśliwi, że przeżyli gdzieś wojnę”.

„Paper Planes” sampluje utwór „Straight to Hell” zespołu Clash, który odnosi się do tych samych kwestii, z albumu Combat Rock z 1982 roku.

Lecę jak papier, lecę wysoko jak samoloty Jeśli złapiesz mnie na granicy Mam wizy na moje imię Jeśli tu przyjedziesz, robię je cały dzień, zrobię jedną w sekundę, jeśli poczekasz

Wszystko, czego chcę, to [odgłos trzech wystrzałów] I [odgłos ładowania broni] i [dźwięk kasy] I weź swoje pieniądze

My the People (A Tribe Called Quest, 2016)

Epic label bigwig Sylvia Rhone nazwał to „ścieżką dźwiękową do ruchu oporu”. Billboard nazwał go „jednym z najbardziej palących protest songów ery Trumpa”. Chociaż tekst ani razu nie wymienia Trumpa po imieniu, piosenka wypadła 11 listopada 2016 r., dwa dni po tym, jak został wybrany, a czas był nienaganny.

O piosence raper Q-Tip powiedział: „Chcieliśmy stworzyć bardziej nadrzędną przesłankę, a nie dokładne oskarżenie czegokolwiek. Właśnie rozmawialiśmy z ludźmi — czarnymi, białymi, gejami, biednymi — iz różnymi religiami. Próbowaliśmy omówić to wszystko w trzy i pół minuty”.

Jej chór (cytowany poniżej) parodiuje nienawistną retorykę wyborczą Trumpa.

Wszyscy czarni, musicie odejść, wszyscy Meksykanie, musicie odejść, wszyscy biedni ludzie, musicie iść, muzułmanie i geje Chłopcze, nienawidzimy waszych sposobów, więc wszyscy źli ludzie, musicie odejść

Nie dotykaj moich włosów (Solange, 2016)

W tej piosence Solange rości sobie pretensje, domaga się własnej autonomii i wyznacza granicę między sobą a tymi, którzy próbują ją posiąść, zdobyć, dokooptować, wykorzystać i posiadać.

W swoim eseju „And Do You Belong? I Do”, opublikowanym na swojej stronie internetowej, rozwinęła znaczenie piosenki: „Ty i twoje przyjaciółki nazywano słowem na N, traktowano cię jak prostytutki i dotykano twoich włosów w głównie biały bar tuż za rogiem z tego samego miejsca. Wiesz, że „przestrzenie” ludzi kolorowych są atakowane każdego dnia, ale wielu nie będzie w stanie tego zobaczyć w ten sposób”.

„Kiedy bałem się lub czułem, że ta płyta będzie tak inna od mojej poprzedniej, widziałem lub słyszałem inną historię młodego czarnego człowieka w Ameryce, któremu odebrano życie, odebrano wolność. To pobudziłoby mnie do powrotu i ponownego odwiedzenia, a czasem przepisania niektórych z tych piosenek, aby pójść trochę dalej i nie bać się rozmowy”.

Nie dotykaj moich włosów Kiedy to uczucia które noszę Nie dotykaj mojej duszy Kiedy to jest rytm, który znam Nie dotykaj mojej korony Mówią wizję, którą odnalazłem Nie dotykaj tego co tam jest Kiedy to są uczucia, które noszę

Wolność (Beyoncé, 2016, feat. Kendrick Lamar)

„Wolność”, która jest próbką starej więziennej piosenki i zawiera potężny wers Kendricka Lamara, jest porywającą afirmacją siły i oporu. Rolling Stone nazwał tę piosenkę „jedną z najbardziej uderzających wypowiedzi politycznych w karierze Beyoncé”. The Independent powiedział, że „ryczy jak grzmot i grozi obaleniem rządów”.

Bo zwycięzca sam się nie poddaje. Będę brnął, macham przez wody Powiedz przypływowi, "Nie ruszaj się" Jestem buntownikiem, Będę buntował się przez twoje granice Nazwij mnie kuloodpornym Bo zwycięzca nie nie rzucić na siebie

Nina Cried Power (Hozier, 2018, feat. Mavis Staples)

Wydaje się słuszne, aby zakończyć tę listę protest songiem o protest songach, oddając cześć władzy śpiewaków protestu. Hozier nazwał to „podziękowaniem dla ducha protestu”. Jego pieśń honoruje te głosy, które w piosence protestowały elokwentnie, potężnie i wymownie, przypominając nam o „trzepotaniu łańcuchami, jeśli kochacie być wolni”.

„Nina” w jej tytule to oczywiście Nina Simone, a piosenka jest ukłonem w stronę jej Sinnerman („Płakałam moc”). W piosenkach występuje wokalistka Mavis Staples (jest to druga wzmianka o Mavis Staples na tej liście), która śpiewa listę aktywnych politycznie artystów (takich jak BB King, Billie Holliday, Bob Dylan, Curtis Mayfield, James Brown, John Lennon, Joni Mitchell, Marvin Gaye, Patti Smith, Pete Seeger i Woody Guthrie).

To nie przebudzenie, to wschody, to ugruntowanie stopy bezkompromisowej, to nie rezygnacja z kłamstwa, to nie otwarcie oczu, to nie przebudzenie, to wschody

To nie piosenka, to śpiew To jest niebiosa ludzkiego ducha, który dzwoni To jest sprowadzenie linii To jest niesienie rymu To nie jest przebudzenie, to wschod )Moc (moc) Moc, Panie! Nina płakała mocBillie płakała mocMavis płakała mocA ja mogłem płakać mocMoc (moc) Moc (moc) Moc, Panie! Curtis płakała moc Patti płakała mocNina płakała moc

Więcej piosenek protestacyjnych

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych lat 60.

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych lat 70.

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych lat 80.

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych lat 90

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych 2000 roku

10 najlepszych politycznych piosenek protestacyjnych z 2010 roku