Wywiad z kanadyjski gitarzysta fingerstyle Emilio Bonito

Karl jest długoletnim freelancerem, który pasjonuje się muzyką, sztuką i pisaniem.

Emilio Bonito jest gitarzysta fingerstyle z Hamilton, Ontario. Jego muzyka łączy głębokie doświadczenie w klasycznej edukacji muzycznej z wpływami, które obejmują kulturę pop, muzykę współczesną z różnorodności gatunków i wielkich gitarzystów fingerstyle, które pojawiły się przed nim. Rozmawiałem z nim o jego pochodzeniu, jego procesu twórczego i gdzie szuka inspiracji.

Wywiad z Emilio Bonito

Emilio Bonito: Kiedy byłem dzieckiem, chciałem zrobić wszystko, mój brat Maximiliano robi, czy został on gra Super Nintendo lub grając w koszykówkę z grupą starszych dzieci, więc gdy brał lekcje gry na fortepianie, chciałem zrobić to zbyt , Byłem zbyt młody, początkowo, ale tak szybko, jak to było na tyle stary, aby zapisać, moi rodzice się mnie od razu. I bardzo mi się podobało. Kontynuowaliśmy z Royal Conservatory of Music Programme z fantastycznym Pianistka nazwie Flavio Danieli. Starał się wydobyć najlepsze w nas. Zrealizowaliśmy wszystkie egzaminy teoretyczne i kontynuowała naukę aż do momentu zaczęliśmy nasze licencjackich stopni odpowiednio.

Kiedy miałem około dziewięć lat, zacząłem naprawdę dostać się do muzyki rockowej, więc chciałem grać na gitarze. Moi rodzice kupili mi gitarę elektryczną i spędziłem kilka lat nauki podstaw standardowego strojenia gitary z nauczycielem gitary. Po dwóch latach, moja gitara nauczyciel odszedł, więc zacząłem uczyć się. Udało mi się grać dużo muzyki, słuchając płyty CD lub w radiu ze względu na kształcenie słuchu z lekcji fortepianu.

I tak naprawdę nie rozpocznie się dostać do fingerstyle do 2009 roku, kiedy zobaczyłem film Andy McKee w serwisie YouTube. Byłem zdumiony jego piosenek i stał się wielkim fanem. Jego muzyka naprawdę rozbrzmiewało ze mną, bo znalazłem technicyzacji o pisanie piosenek fascynujące. Celem było nie tylko w to, co brzmiało jak ale jak on to robi, więc patrzyłem więcej jego filmów z YouTube, ponieważ chciałem, aby nauczyć się grać swoje piosenki.

Mam gitarę akustyczną w tym punkcie, w 2010 roku, kiedy miał się rozpocząć mój licencjat, ja zbadałem zmienione i otwarte strojenia. Znalazłem różne wzory na gryfie, co doprowadziło do wielkich brzmiących akordów, które są trudne do zjechać w standardowym strojenia ze względu na jego ograniczony zasięg. Wtedy naprawdę zaczęła pisać własne piosenki fingerstyle.

W 2013 roku, szukałem na studia, aby nagrać swoje utwory fingerstyle. Nie był post na Twitterze od studia w Hamilton nazywany Katarzyna Północna Studios o sesji nagraniowej zrobili z tam artysty. I skomentował na nim, a osoba, która została uruchomiona swoje konto na Twitterze, Farley Kathleen, natknął moich filmów z YouTube przez ten tweet.

Kathleen zrobiłem kilka kopanie, okazało się, że jestem z Hamilton, a później połączone na Twitterze i ustawić czas na wycieczkę studio i spotkać. Ja spędziłem popołudnie z nią i Michael Chambers (księżyc a: 6) rozmowy o muzyce. Rok później Kathleen wysłał mi e-maila, że ​​była rozpoczynając wytwórnię muzyczną o nazwie Maisonneuve Muzyka i zaprosiła mnie do przyłączenia się do dyżurów artystę. Było to mniej więcej w czasie, że zacząłem tracić ten płomień pisać piosenki. Nie grał często, a rzeczy były coraz trudne z moim licencjat która spływała moją duszę. Muzyka Robiłem to gatunek niszowy i poczułem jak moja muzyka nie zamierza nigdzie. Ale przyjąłem i chciał go wypróbować. Michael nagrywa i produkuje dziś moją muzykę. Jestem wdzięczny, aby móc pracować z Kathleen i Michała.

EB: Muszę czuć się inspiracją do napisania o czymś, albo pójdę na pomysł, że brzmi dobrze, ale ostatecznie prowadzi do nikąd. Te idee są albo złomowany lub odłożone na później. Mając na uwadze powyższe, czuję się jak istnieją trzy sposoby dla mnie być inspirowane. Po pierwsze, poszukać inspiracji oglądając innych gitarzystów fingerstyle jak, na przykład, Tommy Emmanuel Antoine Dufour i Dylan Ryche. Słucham ich repertuaru, oglądać filmy YouTube z nich gry i nauczyć się nowych technik, które mam jeszcze do zdobycia na gitarze.

Drugim sposobem jest odkrywanie starych i nowych poza muzyczną fingerstyle królestwie. W ciągu ostatnich kilku lat mam naprawdę zaczęła dostać się do królowej. Ja słuchałem każdego utworu z każdego albumu i absolutnie ich uwielbiam.

Wreszcie, mam inspirowane przez doświadczenia lub ma dziwny pomysł w mojej głowie. W odniesieniu do mojego następnego kilka nowych wydań „czule” jest stary Zachodnia brzmiąca melodia oparta off hiszpańskich Vaqueros który później przekształcił się w kowboja North American. „Kraken” opiera się na obrazie w mojej głowie ośmiornicy kolosalne zniszczenia statku, który przypomina mi Nintendo gry The Legend of Zelda: Wind Waker.

Od Spinditty

Moje poprzednie wersje zbadali idee przeżuwania, introspekcji i osobiste odkrycia.

EB: Z współczesny fingerstyle jest gatunkiem niszowym, istnieje niewielka publiczność do pracy, więc trudno przynieść muzykę na czele nurtu publiczności. Zważywszy, że gdybym robił elektronicznej, indie, czy muzyki ludowej, publiczność jest większy. Jak zwolnić więcej muzyki, jestem Dostrajanie podejście Maisonneuve Muzycznej w jaki sposób zwolnić ten styl muzyki, zapewniając zaczepy i filmy do naprawdę docenić wizualnie, co się dzieje, ponieważ nie ma teksty i utwory wokalne.

EB: Chryzantema był jednym z pierwszych piosenek, które napisałem, kiedy zaczynał się dostać do fingerstyle. To zasadniczo piosenka o tym, jak czułem się w tym czasie. Starałem się odkryć, co chciałem zrobić i jaką osobą jestem głęboko wewnątrz. Nagłówek do studiów licencjackich, ja nie wiem, czy robię słusznie i byłem w stanie zawieszenia. Cokolwiek czułam tego dnia wyszło naturalnie i stała się piosenka.

Kiedy nagraliśmy chryzantemy z Michaelem, że był to bardzo minimalistyczny sposób. Michael konfiguruje swoje mikrofony. Jest około trzy lub cztery różne mikrofony uchwycenie gitarze. Robimy około czterech do ośmiu trwa. Powie mi, czy istnieje jakieś miejsca, gdzie czuje mogłem zagrać lepiej, jeśli są jakieś błędy w sekcji, albo daje mi pomysł, aby zmienić część utworu. Nie nagrać go w sekcjach, jest to pełna piosenka się za każdym razem.

EB: będę uwalniając więcej materiału z Maisonneuve Music. W zależności od tego, ile ja, albo będę dalej robić singli lub wydać EP. Zdecydowanie chcę grać więcej lokalnych pokazy i pokazuje w oraz poza jej obszar aglomeracji Hamilton-Toronto. Nie widzę siebie robi długie wycieczki, ale widzę siebie robi krótkie wycieczki kieszeni w Kanadzie, Stanach Zjednoczonych i Europie. Ja też chcę wziąć udział w konkursie Canadian Fingerstyle Guitar w roku 2019. To zazwyczaj odbywa się w Kingston, Ontario, a wiele z wielkich gitarzystów fingerstyle zostały tam zrobione konkursy. Chcę kolejny rok dostroić moje obecne i nowe techniki, tak że czuję się całkowicie pewni, wykonując tam.

EB: To będzie robić rzeczy nie związane z muzyką. Oglądanie sportu, gry Nintendo, programy telewizyjne binge Watch, etc. To pozwala mi odejść od muzyki i czasami daje mi jakąś nową inspirację i pomysły do ​​pracy.

Uwagi

Readmikenow w dniu 07.05.2018 r.:

Lubiłem to czytać. Nie wiedziałem o jego gitarzysty, ale cieszę się, że dowiedział się o niego. To było ciekawe i dobrze zrobione.

Louise Powles z Norfolk w Anglii na 07 maja 2018 roku:

To bardzo interesujący wywiad. Nigdy nie słyszałem o nim wcześniej, więc będzie sprawdzić jego muzykę na zewnątrz.