Teoria muzyki: interwały

Chasmac jest częściowo emerytowanym nauczycielem gry na gitarze, który od ponad 30 lat uczy w różnych szkołach w Londynie i innych miejscach.

Interwał muzyczny jest miarą różnicy wysokości między dwiema nutami. Inne użycie tego słowa odnosi się do dowolnych dwóch nut granych razem, tak jak w przypadku dwudźwiękowych akordów, ale w tym artykule skupimy się na pierwszym znaczeniu, różnicy wysokości tonu (lub relacji) między dowolnymi dwiema nutami.

Znajomość interwałów muzycznych jest uważana za niezbędną dla tych, którzy chcą głębiej zrozumieć akordy i skale. W rzeczywistości podstawowa wiedza o interwałach muzycznych jest przydatna dla wszystkich muzyków, którzy grają na instrumentach 'strojonych'.

Interwały muzyczne są ważne, ponieważ to różnica wysokości między nutami sprawia, że ​​melodie i akordy są rozpoznawalne jako muzyka (to i timing). Nie chodzi tu tyle o same nuty melodii, ile o zmianę tonacji wszystkich (równie podwyższonych lub obniżonych), po prostu rozpoczynając melodię od innej nuty. Nuty tworzą oczywiście rzeczywiste dźwięki, ale to następstwo muzycznych interwałów (interwałów wysokości dźwięku i timingu) tworzy muzykę.

Na przykład możemy zaśpiewać dowolną piosenkę i rozpocząć ją od dowolnej wybranej przez nas nuty. Gdziekolwiek zaczniemy, to zawsze ta sama melodia – tylko wyższe lub niższe wersje. Wszystkie nuty będą się różnić w zależności od tego, od którego zaczynamy, ale, co ważne, interwały się nie zmieniają, bez względu na to, od której nuty zaczniemy. Dotyczy każdej melodii, skali i akordu. Interwały są naprawdę budulcem muzyki.

Spójrz na poniższy obrazek przedstawiający dwie wersje tej samej melodii. Nawet jeśli nie czytasz nut, możesz łatwo zauważyć, że kształt melodii jest taki sam w obu przypadkach. Wszystkie nuty są różne, ale melodia brzmi dokładnie tak samo w obu wersjach, z wyjątkiem tego, że jedna ma niższą tonację niż druga. Melodia jest taka sama w obu wersjach, ponieważ różne interwały muzyczne między nutami w każdej wersji są dokładnie takie same w obu przypadkach (różne wysokości, ale te same interwały).

Ponumerowane interwały

Inna metoda oznaczania interwałów nadaje interwałowi liczbę w zależności od tego, ile nazw liter bierze udział w liczeniu między dwiema nutami.

Tak więc, na przykład, jeśli chcemy poznać odstęp między nutą A a najbliższym C nad nią, zaczynamy od najniższego i liczymy liczbę liter. A do C obejmuje trzy litery (A, B i C), więc nazywa się to TRZECIĄ. Odstęp między D a najbliższym G powyżej obejmuje cztery litery (D, E, F i G), więc odstęp od D do G to CZWARTA. C do następnego C powyżej obejmuje 8 liter (CDEFGAB&C). Ten (i każdy inny „rozpiętość ośmiu liter”) otrzymuje specjalną nazwę oktawy (z łac. „octo” = 8). Następne C powyżej, które dałoby interwał dwóch oktaw. Możemy również mieć nazwę interwału dla C do tego samego C (na przykład dwóch śpiewaków śpiewających tę samą nutę). To się nazywa unisono.

Przedziały proste i złożone

Możemy też pójść dalej niż oktawę. Na przykład odstępem między A i B jest sekunda (przedział obejmuje dwie litery A i B). Odstęp od A do następnego B powyżej, który obejmuje 9 liter (ABCDEFGA i B). Więc możemy nazwać ten duży przedział dziewiątym. Interwały większe (szersze) niż oktawa nazywane są interwałami złożonymi, a te mniejsze niż oktawa nazywane są interwałami prostymi. Możemy nazwać ten duży przedział od A do wyższego B, dziewiątą lub złożoną sekundę. Zwykle nie liczymy interwałów większych niż trzynasty (który jest również szóstą złożoną). Zamiast tego myślimy o nich po prostu jako o trójce, czwórce itd. Przedziały złożone tak naprawdę nie występują w melodiach, ponieważ melodie zwykle nigdy nie przeskakują więcej niż oktawę. Zgodnie z harmonią, interwały złożone są zwykle tak podobne w efekcie do ich odpowiedników o prostych interwałach, że zwykle możemy zignorować różnicę, a w dalszej części artykułu można założyć, że informacje dotyczą również interwałów złożonych.

Jakość interwału

Jednak używanie liczb nie wystarczy. Rozważmy przedział od A do C# (zawsze liczymy od najniższej nuty do wyższej). W grę wchodzą trzy litery, A, B i C, więc jest to trzecia, ale ponieważ górna nuta to C# zamiast C, jest nieco większa niż trzecia, którą po raz pierwszy napotkaliśmy powyżej (od A do C). W rzeczywistości jest dokładnie o pół tonu większy. Aby odróżnić te dwie trzecie różnej wielkości, większy (A-C#) nazywa się głównym 3.interwałem, a mniejszy (A-C) małą 3-cią ⁱinterwał. Major i minor to dwa terminy opisujące tak zwaną jakość interwałów. Tak więc interwały mają zarówno jakość, jak i liczbę, których używamy, gdy musimy być bardziej szczegółowi.

Istnieje pięć terminów używanych przy określaniu jakości interwałów:

Jedyne typy interwałów, które mogą być większe lub mniejsze, to:

Od Spinditty

Sekundy, Trzecie, Szóste i Siódme.

Jedyne typy interwałów, które mogą być idealne, to:

Unisony, czwarte, piąte i oktawy.

Wszystkie interwały główne lub perfekcyjne można powiększać, rozszerzając lub zmniejszając je o jeden półton chromatyczny. Podobnie wszystkie interwały drobne lub doskonałe można zmniejszyć, zmniejszając je o jeden półton chromatyczny.

Interwały główne i drugorzędne

Widzieliśmy wcześniej, jak te dwa terminy odnosiły się do dwóch różnych rozmiarów wersji trzecich. Oto kilka przykładów:

Idealne interwały

Tak zwane „doskonałe” interwały to specjalna klasa interwałów. Nuty oddzielone idealnymi interwałami mają ze sobą bardzo silny związek akustyczny.

Oto kilka przykładów:

A - A (ta sama nuta) jest idealnym unisono.

A - D to doskonała czwarta.

A - E to doskonała piąta.

A - A (kolejny A wyżej) to idealna oktawa.

Zauważ, że zwykle porzucamy słowo idealny, gdy mówimy lub piszemy o idealnych oktawach i unisonach. Zakłada się część „doskonałą”, chyba że wskażemy inaczej.

Zwiększone i zmniejszone interwały

Jak wspomniano, jeśli weźmiemy dowolny interwał durowy lub doskonały i rozszerzymy go o półton (ale zachowamy te same litery), mówimy, że interwał jest powiększony. Możemy to zrobić podnosząc górną nutę lub obniżając dolną nutę. Jak widzieliśmy powyżej, przedział od A do C# to wielka trójka. Jeśli obniżymy dolną nutę, otrzymamy Ab do C#. Interwał ten obejmuje jeszcze trzy litery (A B i C), ale jest on o półton większy od wielkiej trójki - stąd nazwa, powiększona trójka.

Podobnie możemy zmniejszyć rozmiar interwału o pół tonu, obniżając górną nutę lub podnosząc dolną nutę. Ponownie, używając interwału, który widzieliśmy wcześniej, od A do C to tercja mała. Jeśli podniesiemy dolną nutę, otrzymamy A# do C. Nadal są zajęte trzy litery (A, B i C), ale interwał jest teraz o półton mniejszy od tercji małej, stąd nazwa pomniejszona o tercję.

Oto kilka przykładów w porównaniu z innymi interwałami:

A do D jest idealną czwartą, więc A do D# jest rozszerzoną czwartą, a A do Db jest zmniejszoną czwartą. A do G jest mniejszą siódmą, więc A do Gb jest zmniejszoną siódmą. Bb do D jest główną trzecią, więc Bb do D# jest rozszerzoną 3.

Odpowiedniki enharmoniczne

Niektóre interwały brzmią identycznie, ale mają różne nazwy w zależności od nazwy poszczególnych nut. Na przykład, interwał A do D# (zwiększony 4) brzmi tak samo, jak A do Eb (zmniejszony 5), ponieważ D# i Eb to dwie nazwy tego samego tonu. Mówi się, że te interwały (podobnie jak te nuty) są enharmonicznymi odpowiednikami siebie nawzajem. Inną nazwą tego interwału jest tryton, ponieważ jest równy trzem pełnym tonom.

Kilka przykładów

Interwały melodyczne i harmoniczne

Jeśli dwie nuty tworzące interwał są grane jedna po drugiej, mówi się, że interwał jest melodyczny. Jeśli są grane w tym samym czasie, mówi się, że interwał jest harmonijny. Pamiętaj, że interwały są zawsze liczone od najniższej do wyższej nuty, co jest prawdą w przypadku interwałów melodycznych, nawet jeśli pierwsza zagrana nuta jest wyższa niż druga. Na przykład piosenka Hey Jude zaczyna się nutą C opadającą na A. Ten interwał melodyczny jest małą tercją, ponieważ interwał liczymy w górę – od A do C.

Konsonans i dysonans

Interwały harmoniczne mają szczególną jakość, która jest spowodowana interakcją obu nut. Kiedy słyszymy interwał harmoniczny, możemy usłyszeć trzy rzeczy: dolną nutę, górną nutę i efekt harmoniczny spowodowany przez połączenie dwóch nut.

Kiedy wynikowy efekt dwóch dźwięków granych w tym samym czasie jest odczuwalny jako gładki i mieszający się, mówi się, że interwał jest spółgłoską. Kiedy się zderzają lub zderzają, mówi się, że interwał jest dysonansowy.

Chociaż są to częściowo efekty subiektywne, istnieje ogólna zgoda co do tego, które interwały są spółgłoskowe, a które dysonansowe, w następujący sposób.

Wszystkie idealne interwały są zgodne. W rzeczywistości są bardzo spójne do tego stopnia, że ​​mogą brzmieć nijako. Unisono nie ma żadnego efektu harmonicznego, a oktawa jest bardzo pusta i nieciekawa. Idealne 5 i 4 mają również pustą czystość, która w średniowieczu była uważana za dobrze dopasowaną do śpiewu gregoriańskiego. Brzmienie tych interwałów w tego typu scenerii, zwłaszcza z akustyką katedry, jest nastrojowe i uderzające. Ich czystość dźwięku jest powodem, dla którego są używane jako akordy mocy również w graniu na gitarze rockowej. Efekty takie jak mocne przesterowanie lub przesterowanie mogą sprawić, że normalne akordy będą brzmieć bardzo mętnie, niestabilnie i szorstko, ale prostota i czystość doskonałych kwinty i czwórki sprawia, że ​​akordy mocy są czyste, zrównoważone i mocne.

Wszystkie trójki i szóstki większe i mniejsze są spółgłoskami. Nie mają czystości perfekcyjnych współbrzmień, ale mają ostrze i są ciekawsze. Te typy są nazywane „konsonansami niedoskonałymi”.

Wielkie i molowe dwójki i septyny są dysonansowe, podobnie jak wszystkie interwały zwiększone i zmniejszone. Mają mniej lub bardziej zgrzytliwy dźwięk, który wprowadza do muzyki napięcie.

Oczywiście w muzyce bardzo ważne jest napięcie. To kontrolowane budowanie i uwalnianie napięcia powoduje, że muzyka przemawia do naszych emocji w taki sposób, w jaki to robi. Nagromadzenie napięcia wywołane interwałem dysonansowym może zostać uwolnione przez następujące po nim (rozwiązanie) odpowiedni interwał spółgłoskowy. Bez współbrzmienia muzyka byłaby bardzo chaotyczna i drażniąca. Bez dysonansu muzyka byłaby bardzo nudna.

Dysonans w kontekście

Niektóre interwały potrzebują kontekstu, abyśmy mogli usłyszeć ich dysonansowy efekt. Na przykład skrócona septyma, taka jak A do Gb (która jest klasyfikowana jako dysonansowa) jest dokładnie taka sama jak septyma wielka, A do fis (która jest klasyfikowana jako spółgłoska). Jeśli usłyszymy ten interwał bez kontekstu, tj. w odosobnieniu, usłyszymy go jako spółgłoskę wielką 6. interwałem. Słychać to tylko jako dysonansowy interwał septymowy zmniejszony w odpowiednim kontekście (np. jako część akordu septymowego zmniejszonego). Idealna 4. to również przypadek szczególny. W izolacji iw pewnych kontekstach jest to interwał wysoce spółgłoskowy. W innych kontekstach brzmi to dysonansowo.

Odwracanie interwałów

Jeśli odwrócimy kolejność nut w interwale, zostanie ona odwrócona. Na przykład A do C to mała 3. Odwrócenie daje nam C aż do A, który jest główną szóstą.

Prostym sposobem sprawdzenia, czym staje się dowolny prosty przedział po jego odwróceniu, jest odjęcie numeru przedziału od 9, a następnie zmiana jakości przedziału w następujący sposób:

Odwrócenie wielkiej siódmej jest małą drugą (9 - 7 = 2 i major staje się drugorzędną). Odwrócenie zwiększonej czwartej to zmniejszona piąta (9 - 4 = 5 i zwiększona staje się zmniejszona). Odwrócenie doskonałej piąty jest idealnym 4 (9 - 5 = 4 i doskonały pozostaje idealny).

Rozpoznawanie interwałów przez ucho

Mam nadzieję, że ten artykuł da Wam wgląd w to, jak są tworzone, nazywane i używane interwały muzyczne. Aby jeszcze głębiej je zrozumieć, powinieneś poćwiczyć ich śpiewanie, które nauczy Cię, jak brzmi każdy interwał melodyczny. Niektórzy uczą się ich, kojarząc z każdym interwałem dwie pierwsze nuty znanej piosenki. Na przykład pierwsze dwie nuty „Over the rainbow” tworzą interwał oktawy. Główny szósty interwał to interwał pomiędzy dwoma pierwszymi nutami „My Bonnie leży nad oceanem”. Możesz użyć dowolnych piosenek, które lubisz.

Sprawdź swoją umiejętność rozpoznawania interwałów durowych ze słuchu za pomocą tego prostego quizu z dziesięcioma pytaniami w następnej lekcji. Są też wskazówki, jak nauczyć się ćwiczyć ich rozpoznawanie.