14 najlepszych rdzennych amerykańskich zespołów rockowych

Gitarzysta rockowy od lat 70., Kelley jest fanem rocka, bluesa i jazzu od lat 60. XX wieku.

13. XIT

Pochodząca z Albuquerque w stanie Nowy Meksyk XIT jest rdzenną amerykańską grupą rockową o zdecydowanie nostalgicznym przekazie. Pierwotnymi członkami byli A. Michael Martinez (piosenkarz), Mac Suazo (bas), Lee Herrerra (perkusja) i R.C. Gariss (gitara). Obecnie skład grupy to Willie Bluehouse Johnson (gitara), P.J. West (perkusja), Louie Running Wolf (bas) i Jim Boyd (gitara). XIT wydał w latach 70. dwa udane albumy: Plight of the Redman (1972) i Silent Warrior (1973). Ich najnowszy album to Forty Years (2011). Nawiasem mówiąc, XIT oznacza „przejście plemion indiańskich”. Warto zauważyć, że Plight of the Redman to album koncepcyjny dotyczący epoki eksploracji, kiedy europejscy osadnicy przybyli do obu Ameryk, zmieniając na zawsze życie amerykańskich Indian.

11. Plemię Błękitnej Góry

Blue Mountain Tribe (BMT) to blues-rockowy kwartet, w skład którego wchodzą Caleb Hairston (gitara prowadząca), Robin Hairston (wokal i harmonijka ustna), Pat Mata (perkusja i wokal) oraz Jeff „Cooper Hawk” Cooper (bas). Ci czterej muzycy, pochodzący z rdzennych Amerykanów i wywodzący się z Tehachapi w Kalifornii, grają muzykę, która honoruje rdzennych mieszkańców obu Ameryk i wysp Pacyfiku. Jak pokazano w biografii BMT, ich credo to „zbliżanie rdzennych mieszkańców na całym świecie i dzielenie się radością z muzyki; i żyć swoimi marzeniami i traktować się nawzajem jak rodzinę dla większego dobra. . . to jest Native Way”. Debiutancki album BMT to All Our Relations (2014), wyprodukowany przez Caleba Hairstona, który również skomponował muzykę, a Robin Hairston (ojciec Caleba) napisał teksty.

9. Czarny ogień

Black Fire to rockowy zespół składający się z trójki rodzeństwa z rodziny Benally - dwóch braci (gitarzysta i perkusista) oraz ich siostry (basistka), wszyscy z plemienia Diné. Założony w 1989 roku Black Fire nie zaczął nagrywać, dopóki nie zwrócił na siebie uwagi kultowych punkowców, The Ramones, na początku lat 90., po czym wydali pięciopiosenkową EPkę z wokalem ich ojca, folkowego piosenkarza Jonesa Benally. oraz kunszt fletu Roberta Tree Cody'ego. W 2002 roku Black Fire wydali swój pierwszy album, One Nation Under. A w 2005 roku grupa zdobyła nagrodę Native American Music Award (NAMA) w kategorii Grupa Roku, za utwory z ich drugiego albumu, Woody Guthrie Singles (2003).

7. Jan Michael Patrząc na wilka Band

Indianin Kalapuya z Grand Ronde w stanie Oregon, Jan Michael Looking Wolf to znany indiański flecista grający w wielu stylach muzycznych. Jego nagrania zdobyły 67 nagród i znalazły się w pierwszej dziesiątce światowych list przebojów muzyki new age. Warto zauważyć, że jego zespół wydał 17 albumów od początku XXI wieku do chwili obecnej. Michael Looking Wolf jest autorem książki One Heart: Journey with the Native American Flute. Ten niezwykły flecista mieszka na swoich ziemiach plemiennych w zachodnim Oregonie.

5. Zespół Graywolf Blues

Założony w 2006 roku Graywolf Blues Band (GBB) z udziałem Grey Wolfa na gitarze prowadzącej, Alfreda „Panther” Mazza i Andreasa Gobora. Z biegiem lat GBB stało się czymś więcej niż tylko bluesowym trio, teraz jest energetyczną rewią muzyczną, która gra mieszankę oryginalnych piosenek i standardów bluesowych. W 2009 GBB wygrało NAMA za swój oryginalny utwór „Dancing in the Rain”. Nawiasem mówiąc, Gray Wolf dostał swoją pierwszą gitarę w wieku 15 lat i założył swój pierwszy zespół w wieku 16 lat. Przez lata występował z „Oldies But Goodies Show” Art Laboe, West Coast Motown, the Coasters, the Drifters, Micki Free i Deni's ID Band .

3. Czarna Stopa

Założony w 1969 roku Blackfoot ma południowe rockowe brzmienie, choć z mocno rockowym zacięciem. Pierwotnie składał się z trzech członków z rdzennymi Amerykanami: Jakson Spires (Cheyenne i Cherokee), Richie Medlocke (Lakota Sioux i Blackfoot) i Greg „Two Wolf” Walker (Muskogee Creek), pierwszym studyjnym albumem zespołu był No Reservations (1975). , a „Railroad Man” był ich pierwszym singlem. Od tego czasu zespół przeszedł wiele wcieleń z licznymi zmianami personalnymi; w rzeczywistości Blackfoot nie wydało nowego albumu studyjnego przez około 20 lat, po czym w końcu wydali Southern Native (2016). A Richie Medlocke jest jedynym oryginalnym członkiem, który dołącza do obecnego składu na niektóre koncerty.

1. Czerwona kość

Pochodząca z obszaru Fresno/Coalinga w środkowej Kalifornii, Redbone została założona w 1969 roku przez braci Vegas – Candido „Lolly” Vasquez-Vegas (gitarzysta, wokal) i Patricka Vasquez-Vegas (bas i wokal). Pochodzący z Yaqui, Shoshone i meksykańskiego dziedzictwa Redbone wydali swój pierwszy studyjny album, Redbone, podwójny album w 1970 roku. Ich pierwszym hitem był „Witch Queen of New Orleans”, który wspiął się na 21 miejsce na liście Billboard Hot 100. Być może największym singlem Redbone był „Come and Get Your Love”, który utrzymywał się na liście Billboard Hot 100 przez 24 tygodnie i sprzedał się w ponad milionie kopii. W 1973 Redbone wydał kontrowersyjny singiel „We Were All Wounded at Wounded Knee”, który dobrze sobie radził w Europie, ale nie w USA.

Należy pamiętać, że Lolly Vasquez-Vegas zmarła w 2010 roku, a Tony Bellamy w 2009 roku. Pat-Vasquez-Vegas, Pete DePoe, Artie Perez i Butch Rillera wciąż są z grupą, a Travis Huffman i Danny Richardson mogą być z grupą.

Proszę zostaw komentarz!

Uwagi

Kelley Marks (autor) z Sacramento w Kalifornii w dniu 30 czerwca 2020 r.:

Dzięki za komentarz, Butch Rillera. Wygląda na to, że będę musiał uaktualnić mój artykuł dotyczący ocalałych członków Red Bone, jednej z najlepszych grup rockowych lat 70. – i wygląda na to, że nadal trwa. Adios!…

Butch Rillera 26 czerwca 2020:

Pat, Pete, Artie i ja jesteśmy jedynymi żyjącymi członkami Redbone…

Kelley Marks (autor) z Sacramento w Kalifornii 28 maja 2020 r.:

W odpowiedzi na pytanie, które otrzymałem, nie mogłem znaleźć w Internecie niczego o indiańskim zespole o nazwie Featherstone. Powodzenia w wyszukiwaniu!

Devika Primic 30 marca 2020:

Rodzime zespoły rockowe są niesamowite, a Ty tworzysz oświecające centrum.

Krystianna276 25 grudnia 2019:

Historia Indigenous Rock sięga dziesiątek lat od samych korzeni, jest wielu niedocenianych bohaterów, których nie ma w rockowej sali sławy (wstydu). Rock jest grany w całej Matce Ziemi i niesie ze sobą wiele głosów zakorzenionych w kulturze, z której pochodzą. Heavy Metal jest grany w RPA i rozbrzmiewa w górach Mongolii. Mongołowie, mniejszości uciskane przez Tybet, podtrzymują swoje tradycje i używają instrumentów przekazanych przez ich przodków; unowocześniony w tej nowoczesnej epoce elektroniki. We wszystkich grupach, które słyszałem, nie słyszałem ani jednej grupy śpiewającej w swoim własnym języku. Kiedy dzieci słyszą piosenki w innym języku, mogą poczuć, że ich język nie jest właściwy. Mówią, że chcą zapobiec zniknięciu języków ojczystych, ale wszystkie te zespoły śpiewają po angielsku. Czemu? Czy źle jest śpiewać własnym głosem, a nie głosem innych?

Evie 24 grudnia 2019:

WOW! Tak dużo nie wiedziałem. Zrobię, co w mojej mocy, aby rozgłosić, jak NIESAMOWITE są te zespoły. Również historia Leonarda Peltiera łamie serce. Chciałbym, żebym mógł coś zrobić, aby pomóc mu odzyskać wolność. Dziękuję za ten artykuł.

Susan 26 listopada 2019:

Ocenione #11 Naruszenie zaufania! Wspaniały!

Kelley Marks (autor) z Sacramento w Kalifornii 15 maja 2019 r.:

Dziękuję za komentarz, Pat Mills, i za poinformowanie mnie, że Lolly Vegas odeszła. Mogę to odnotować w artykule. Później!…

Pat Mills z East Chicago w stanie Indiana 14 maja 2019 r.:

Brzmią jak dobre zespoły, ale słyszałem tylko Redbone. Nawiasem mówiąc, Lolly Vegas zmarło w 2010 roku, chociaż brat Pat nadal jest związany z tym zespołem.