6 utworów muzyki klasycznej inspirowanych marzeniami

Frances Metcalfe po raz pierwszy nauczyła się czytać nuty w wieku czterech lat. Obecnie jest emerytowaną nauczycielką muzyki wędrownej, specjalizującą się w skrzypcach.

1. Debussy: „Rêverie”

Przyciszony, hipnotyzujący akompaniament basu tworzy atmosferę, nokturn cum kołysanka, przełączając się po przypływie napięcia, by umieścić melodię w lewej ręce, łagodniej, uspokajając się w łagodnie wypowiadanym nastroju otwarcia.

Chorałowy dzwonek, wpleciony między falującą linię dolną a spokojną melodię, zanikającą do spokojnego zakończenia. Przywodzi na myśl Arabeskę nr 1 Debussy'ego, która ukazała się mniej więcej w tym samym czasie. Kompozytor nie ocenił Rêverie, jednak pisząc do wydawcy: „Napisałem to w pośpiechu wiele lat temu i czysto komercyjnie.

Pomijając surową opinię Debussy'ego o jego wczesnych utworach, zamykanie oczu i odpływanie do tego wczesnego impresjonistycznego dzieła, nie jest trudem i szczerze mówiąc, uważam, że warto go wysłuchać, podobnie jak wielu innych.

3. Berlioz: „Symfonia fantastyczna”

Symphonie Fantastique ma w sobie narrację napisaną przez samego Berlioza. To podróż artysty, myślenie o idealnej kobiecie i jej wizerunku, który ma w głowie. Innymi słowy praca z dołączonym programem, która postawiła wysoko poprzeczkę dla przyszłych prac tego rodzaju.

Berlioz nadał mu tytuł „Episode de al Vie d'un Artiste” (Odcinek z życia artysty); Symphonie Fantastique to podtytuł, pod którym jest zwykle znany.²

Trzy z pięciu ruchów dotyczą snów. Pierwszy ruch dotyczy nieodwzajemnionej miłości. Artysta bierze dużą dawkę opium i zapada w głęboki sen. Kobieta otrzymuje własny temat, idée fixe, jak określił to Berlioz.

Wydarzenia w umyśle artysty przybierają ponury obrót w części czwartej, wierząc, że zabił swojego niedoszłego kochanka w innym śnie. Jego zbrodnia jest karana powieszeniem, a artysta siłą maszeruje na szafot. Muzyka towarzysząca scenie jest w tonacji durowej, odważna, szczera i biznesowa. Nawet uderzenie odciętej głowy na drewnianą platformę jest udokumentowane dwoma opadającymi dźwiękami granymi pizzicato przez smyczki. To ulubieniec szkolnych orkiestr, które z makabryczną radością wyrywają te dwie fatalne nuty (ja na pewno!).

Wciąż śniąc w piątej i ostatniej części, artysta zostaje pochowany, choć tutaj nie dzieje się tak wiele, ponieważ pochówek jest nadzorowany przez sabat czarownic i wszelkiego rodzaju demony i potwory wydają się oglądać ten spektakl. Idée fixe zostaje wymyślone na nowo jako skrzeczący taniec wysoko w rejestrze klarnetu, przedstawiający idealną kobietę artysty, łączącą się w szaleńczym tańcu z wiedźmami, dies irae podskakujące, by wyśpiewać choleryczną pieśń żałobną.

Od Spinditty

Nie da się ukryć, że to dzieło utalentowanego kompozytora o niezwykłych pomysłach. Utwór został po raz pierwszy wykonany w 1830 roku, zaledwie trzy lata po śmierci Beethovena, ale cała idea symfonii wydaje się być postawiona na głowie. Instrumentacja jest mocno ubarwiona i zawiera takie wymagania jak trzepotanie językami fletów (Berlioz był flecistą) i pismo smyczkowe col legno (bawiąc się drewnem smyczka).

Zadziwiająco w swej oryginalności jest to muzyka spod pióra umęczonej duszy. Wątpię, czy mógł to napisać ktoś, kto twardo stąpa po ziemi, prawda?

O muzyce klasycznej inspirowanej czarownicami kliknij tutaj.

: Powszechnie przyjmuje się, że inspiracją do pracy była irlandzka aktorka Harriet Smithson. Berlioz zobaczył ją w przedstawieniu Hamleta w roli Ofelii i zakochał się w niej namiętnie, pisząc jej listy, na które początkowo nie odpowiadała. Poznali się dwa lata później i pobrali się rok później. Nie mówili ani tym samym europejskim, ani emocjonalnym językiem - małżeństwo się rozpadło i rozwiedli się.

5. Fauré: „Après un Reve”

Pierwotnie napisany na głos i fortepian, istnieje tyle różnych wersji Après un Rève, ile tylko możesz sobie wyobrazić. Na finał instrumentów dętych drewnianych w konkursie BBC Young Musician of the Year 2018 zagrał go flecista w aranżacji na flet i fortepian. Piosenki często są dobrymi kandydatami do transkrypcji, ponieważ ideą każdego muzyka jest stworzenie jak największej linii śpiewu. Sam Fauré stworzył alternatywną wersję na wiolonczelę i fortepian – grałem na niej z kolegą wiolonczelistą w latach szkolnych i partia fortepianu nie wykraczała poza moją skromną technikę.

Delikatny i refleksyjny, odcień melancholii odzwierciedla prawdziwy wynik marzyciela, kochanek we śnie nie poświęca swojego życia namiętnemu związkowi, opuścił scenę.

Muzyka unosi się pomiędzy tym półświatem pomiędzy snem a jawą, budząc się z senności w szczytowym punkcie kulminacyjnym F, gdy uświadamia sobie, że sny są złudne, ale chce do niego wrócić, w ten sposób sen może zostać przeżyty na nowo.

O muzyce klasycznej inspirowanej nocą kliknij tutaj.

6. Giies Farnaby: „Sen”

Znaleziony w Fitzwilliam Virginal Book, Dreame jest krótkim, żywym, tanecznym utworem na klawiaturę - dziewiczy lub podobny instrument klawiszowy, taki jak organy.

Księga Dziewicza Fitzwilliama zyskała swoją nazwę, gdy właściciel tej kolekcji, wicehrabia Fitzwilliam, podarował ją Cambridge University w 1816 roku. W sumie około 300 dzieł, ręcznie skopiowanych i zawierających kompozycje takich luminarzy okresu renesansu, jak William Byrd. John Bull, John Dowland i Thomas Tomkins i pochodzi z lat 1562-1612.⁴

Giles Farnaby był znanym kompozytorem muzyki klawiszowej, którego kuzyn Nicholas był twórcą szpinetów, wczesnej formy klawesynu.

Dreame ma dwa bardzo krótkie główne tematy, oba powtarzane, łatwe do nauczenia kompetentnego amatora i wykonania dla własnej rozrywki. Nie ma żadnych usypiających cech Debussy'ego czy Takemitsu, może to przelotny sen na jawie, kaprys, może zastanawianie się, czy można by poprosić tę ładną kobietę o taniec, i cóż, oto idealny utwór muzyczny, który poruszy stopy do.

Cytaty

¹ Cała muzyka

2 Prosta Wiki

³ Sztuka Aborygenów w Australii

⁴ www.imslp.org

Uwagi

Frances Metcalfe (autor) z The Limousin, Francja, 07.05.2018:

CZEŚĆ Rozkwitać. Pewnie też moje, ale SymphonieFfanstique jest bardzo dramatyczne, ale uwielbiam też Takemitsu, zupełnie inny od mojego normalnego słuchania!

Rozkwitać mimo wszystko z USA w dniu 06.05.2018 r.:

Moją ulubioną była twoja dyskusja na temat Berlioza - bardzo dramatyczna!