Recenzja albumu syntezatora: Usunięto „Orbital” Gravity

Karl jest długoletnim freelancerem, który pasjonuje się muzyką, sztuką i pisaniem.

Usunięto moje początkowe wrażenia z orbity przez grawitację

Album Orbital Gravity Removed tworzy pejzaż dźwiękowy, który bada ciemniejszą stronę kosmosu i eksploracji kosmosu, tworząc wpadające w ucho pejzaże dźwiękowe, które wydają się być napięte, opuszczone, a czasem melancholijne. Sposób, w jaki Gravity Removed używa dźwięków syntezatorów, daje jego pracy wrażenie, które jest wyraźnie jego własne i takie, w które zostałem wciągnięty.

Jednym ze sposobów, w jaki Gravity Removed tworzy atmosferę na Orbitalu, są niektóre z unikalnych brzmień syntezatorów, które on wykorzystuje. Istnieją ostre, kanciaste syntezatory, które tną, wysoko błyszczące syntezatory, które dodają blasku głębiom pod spodem, oraz syntezatory brzmiące technologicznie i mechanicznie, które zapewniają wrażenia bardziej mechaniczne z natury. Wszystkie te różne elementy wchodzą w interakcje i tworzą silne obrazy mentalne.

Kolejną cechą albumu, która pomaga zdefiniować jego muzyczny pejzaż, jest wykorzystanie wzorów w muzyce. Istnieje wiele klastrów powtarzających się i oscylujących dźwięków, splatających się ze sobą, aby wytworzyć różne nastroje i uczucia, w zależności od względnych odczuć światła i ciemności, które tworzą się w oparciu o tony syntezatora używane przez funkcję Gravity Removed.

Orbital ewokacja pustki i ciemności kosmosu pochodzi z połączenia uczucia przestrzenności z produkcją, która przywołuje na myśl wielką otwartą pustkę i głęboki bas, który przepływa pod innymi elementami muzycznymi, aby wzmocnić wrażenie atramentowej czerni poruszającej się wokół słuchacza .

Inną cechą charakterystyczną Orbitala są bębny. Ich rytmy dodają utworom pulsu i pulsowania, co sprawia, że ​​poruszają się do przodu i łączą ze sobą poczucie formowania i przekształcania wzorów, które są silną częścią tego, dlaczego album wydaje się tak spójny, jak jest. W muzyce jest wyraźne bicie serca.

Podoba mi się ogólna wizja tego albumu. Wrażenie, jakie daje, to poruszanie się po niezbadanym i niebezpiecznym terenie. Gęste warstwy dźwięku budują poczucie zagrożenia, które skrywa się w tle. Są też momenty, które wywołują wrażenie dryfowania bez grawitacji, gdy ogromne kosmiczne widoki otaczają słuchacza i przyćmiewają je do nieistotności.

Od Spinditty

Przeanalizowano moje ulubione utwory

„Księżycowy patrol”

„Moon Patrol” łączy ostre pulsacje basu z powolnym, gładkim beatem i kanciastymi syntezatorami odtwarzającymi powtarzający się wzór nut, aby wywołać wrażenie dryfowania po powierzchni Księżyca. Są tam gwiaździste syntezatory, które dryfują i świecą, zanim perkusja drży w utworze. Lubię też mocno nakręcone syntezatory, które nadają temu utworowi złowrogiego charakteru. Pod powierzchnią utworu czai się ciemność, co było całkiem przyjemne i groźne.

„Inscenizacja” wiąże się z nerwowym napięciem, które uważam za potężne. Pochodzi z skomputeryzowanego syntezatora, który gra nerwowo brzmiące tonacje molowe, a także głuchy mechaniczne odgłosy pod spodem. Jest coś wciągającego w syntezatorze, który ma dziwną jakość wokalną, która pojawia się, gdy pod nim kręcą się napięte arpeggio. Co ciekawe, wyczuwam również nutę melancholii w tych syntezatorowych wzorach w tonacji molowej.

„Kosmiczny dryf”

„Cosmic Drift” to jeden z utworów na albumie z zacięciem melodycznym. To delikatna melodia, która zwiewnie przeplata się przez muzykę z gęstymi klastrami rozproszonych nut i basu, który wydaje się trwać w nieskończoność. Rytm ma puls, gdy płyną strumienie miękkiego dźwięku. Podoba mi się upiorne wzory nut pochodzące z dość odległego syntezatora, który ociera się o inne elementy utworu.

Połączenie wysokich dźwięków echa płynących w otwartą przestrzeń i potężnego pulsującego rytmu tworzy potężny dźwięk w „Built By Bots”. Lubię sposób, w jaki te nuty tęsknią i skręcają się, zanim uformują melodię, która gra na średnio-wysokim syntezatorze. Ta melodyjna część wydaje się gładka, gdy kręci się w rytm rytmu i głębokie dudnienie basu, które definiuje wiele utworów na albumie.

"Badanie"

Podoba mi się poczucie czegoś nieziemskiego i nieco odcieleśnionego w „Eksploracji”. Istnieje seria niskich, ciemnych dźwięków syntezatora przeplatających się pod wyższymi dźwiękami o eterycznej jakości. Te niskie dźwięki mają szorstką jakość, kontrastując z upiornym odczuciem wyższych syntezatorów. Cieszę się, że wszystko wydaje się pulsować w ogromnej pustej przestrzeni. Przyciągnęły mnie również gęste fale klastrowych nut, które przepływają przez, podczas gdy solidny beat zakotwicza wszystko, co się wokół niego porusza.

Werdykt

Orbital Gravity Removed to dla mnie album ociekający klimatem. Wszystkie dźwięki, syntezatory i bity wydają się być obliczone na tworzenie obrazów i wrażeń dla słuchacza, a ja byłem zaangażowany i wciągnięty w jego dźwiękowy świat.