Spisu treści:
Karl jest długoletnim freelancerem, który pasjonuje się muzyką, sztuką i pisaniem.
NETRVNNER to producent synthwave z siedzibą w Calgary, Alberta, Kanada. Opiera się na estetyce retrofuture i postawie synthwave i prowadzi ją w nowych, unikalnych kierunkach. W e-mailowym wywiadzie opowiedział mi o swoich początkach w muzyce, procesie twórczym i swojej EP-ce Terminated.
Netrvnner: Zacząłem nagrywać muzykę w wieku 12 lat, miałem tylko tani mikrofon komputerowy ustawiony bezpośrednio przed moim wzmacniaczem gitarowym. Nagrałem niezliczoną ilość błędów, ale miałem przy tym mnóstwo frajdy. Gdy zaznajomiłem się z gitarą i oprogramowaniem do nagrywania, zacząłem uczyć się i analizować swoje ulubione piosenki. Naśladowałem dźwięki, które słyszę i sprawdzałem używany sprzęt.
N: Kiedy dopiero zaczynałem interesować się synthwave, moi przyjaciele i ja zaczęliśmy uczyć się planszowej gry RPG Cyberpunk 2020 i wielu żargonów, nastawienia i estetyki retrofuture bardzo ściśle związanych z synthwave. Dobierałem listy odtwarzania synthwave dla każdej sesji, a przesadny styl gry w połączeniu z muzyką naprawdę mi sprzedawał. Gotycki klimat hair metal / electro naprawdę utkwił we mnie, ale czułem, że jest więcej do pokazania w tym stylu muzyki.
N: S U R V I V E ukształtowało moje podejście do pisania piosenek, ponieważ połączyło styl ambient Tangerine Dream z bardziej nowoczesnym podejściem synthwave. Perturbator i Power Glove utrwaliły zgubę i mrok cyberpunkowej estetyki, ale Timecop 1983 i Lazerhawk wyrazili dla mnie lżejszą, bardziej nostalgiczną stronę synthwave. Mówiąc szerzej, zespoły takie jak This Will Destroy You i Godspeed You Black Emperor! ukształtowałem moją paletę dźwiękową wcześnie po mojej fazie metalowej, więc w połączeniu z bardziej kinowym i ambientowym stylem, o którym wspomniałem wcześniej, znalazłem kawałek muzyki syntezatorowej, który nie był zbyt mocno wykorzystany.
Od Spinditty
N: Generalnie zaczynam od szkicowania pomysłów na klawiaturze; zwykle bez znaczenia, dopóki sama piosenka nie zacznie nabierać kształtu. To, czego słucham wokół siebie, to, co w sobie czuję, jest przede wszystkim inspiracją dla mojej muzyki. Pomysły muzyczne zaczynają się jako podstawowe ramy wprowadzenia, drewno w palenisku. Sposób, w jaki się zapala i spala, zależy od tego, co jest używane i jak się pali, torując drogę do powstania utworu. Najczęściej jest to podświadoma ekspresja nastroju lub chwili, nie do końca coś, co robię celowo, a bardziej coś, co moje serce chce przekazać. Często inspiruję się obrazami lub konkretną emocją i stamtąd wychodzę.
N: W tej chwili kontynuuję wydawanie muzyki. Jesienią wydam jeszcze jedno krótsze wydawnictwo i będę pracował nad Odcinkiem 3. Ostatecznie chcę mieć możliwość fizycznego udostępnienia wszystkich trzech Odcinków, chociaż będzie to dość trudne i kosztowne. Poza tym mam nadzieję, że zagram więcej koncertów, gdzie tylko się da, zwłaszcza na arenie międzynarodowej.
N: Myślę, że scena synthwave jest trochę przytłaczająca i nieco przesycona, ale twierdzę, że wychodzi z początków i podejmowane są pozytywne kroki. Coraz więcej ludzi jest zainteresowanych, rośnie zamiłowanie do estetyki retrofuture, a ludzie, którzy skaczą, wnoszą naprawdę fascynujące perspektywy. W miarę upływu czasu konsekwentnie odkrywam innowacje, ludzie próbują różnych rzeczy i wspaniale jest usłyszeć coś nowego, coś, co nie brzmi tak, jakby zostało zrobione wcześniej, ale nadal brzmi bardzo znajomo. Społeczność synthwave online jest bardzo lojalna, wspierająca i integrująca. Czujesz poczucie rodziny, jakbyś słuchał Twojej muzyki i był doceniany. Zawsze znajdzie się ktoś, kto szuka niedocenianych lub niesłyszanych artystów. Uważam jednak, że ruch oddolny jest równie ważny. Tworzenie popytu na ten rodzaj muzyki na poziomie lokalnym stanowi zachętę dla artystów o wyższym profilu do odwiedzania.
N: Szczerze, czasami robię sobie ogromną przerwę w pisaniu piosenek, może to trwać nawet miesiąc, kiedy odmawiam pisania. W tym czasie zwykle ćwiczę setlistę do występów na żywo, grając w gry wideo z przyjaciółmi lub spędzając czas z bliskimi. Mocno wierzę w robienie sobie przerw od swojej pasji, aby podejść do niej z różnych perspektyw. Kiedy jestem w tym stanie, czerpię inspiracje z niemal wszystkiego i naprawdę pomaga, gdy czuję się gotowy, aby podejść do mojej kreatywnej strony.
