Przewodnik dla początkujących po efektach gitarowych

Spisu treści:

Anonim

Autor jest gitarzystą i basistą z ponad 35-letnim doświadczeniem muzycznym.

Jak wybrać pedały gitarowe

Po pewnym czasie grania na gitarze może ci się wydać, że wiele z tych niesamowitych dźwięków, które słyszysz w nagraniach twoich ulubionych gitarzystów, pochodzi z czegoś więcej niż ich gitara i wzmacniacz. Ci goście używają efektów gitarowych, w wielu przypadkach pedałów i stompboksów, które zmieniają ich brzmienie i wpływają na ich brzmienie.

Oczywiste jest, że nauka właściwego doboru i używania pedałów efektów gitarowych może mieć duży wpływ na brzmienie. Jednak jako początkujący może nie być tak jasne, co robi każdy efekt, a nawet jak ma brzmieć.

W tym artykule nauczysz się podstaw efektów gitarowych, dzięki czemu będziesz lepiej przygotowany do wyboru odpowiednich analogowych kostek podłogowych i efektów cyfrowych, które uzupełnią Twoje brzmienie. Nie zamierzam spędzać zbyt wiele czasu na nauce o tym, jak pudełka efektów robią to, co robią. Ale zrobię co w mojej mocy, aby wyjaśnić, prostym językiem angielskim, podstawy każdego efektu.

W miarę możliwości przedstawię również przykłady różnych typów pedałów od jednych z najlepszych firm zajmujących się efektami gitarowymi w branży. Chodzi o to, aby dać ci przedsmak tego, co tam jest, i dobry pomysł na to, co każdy rodzaj pedału może zrobić dla twojego brzmienia.

Zamiast pedałów efektów, niektórzy gracze decydują się na użycie procesora multiefektów typu „wszystko w jednym”, który zapewnia im ogromną gamę efektów w jednym poręcznym, łatwym do skonfigurowania pakiecie. Dla tych, którzy chcą zmontować swoje efekty w staromodny sposób, czytaj dalej!

Zniekształcenie i przesterowanie

Pierwszym pedałem, po który często sięga nowicjusz, jest jakaś forma przesteru. Jest to dość oczywisty efekt, a większość ludzi rozpoznaje zniekształconą gitarę, kiedy ją słyszy. Ale jeśli chodzi o wybór przesterowania, sprawy stają się nieco zawiłe. Po pierwsze, jaka jest różnica między przesterowaniem a przesterowaniem?

Pedały Overdrive mają naśladować słodkie brzmienie przesterowanego wzmacniacza lampowego. Są generalnie bardziej subtelne, cieplejsze i nieco bogatsze dźwiękowo. Pedały Overdrive zazwyczaj nie wytwarzają ciężkich przesterów wymaganych w hard rocku i heavy metalu, ale są fantastyczne do bluesa, country, rocka i wszystkiego innego, gdzie potrzebujesz ciepłych, teksturowanych przesterów. Dobrym przykładem wysokiej jakości pedału overdrive jest Ibanez Tube Screamer.

Pedały Distortion idą o krok dalej. Często posiadają wiele stopni wzmocnienia, a większość z nich ma na celu uzyskanie tego grubego, mięsistego przesteru, który gitarzyści uwielbiają za cięższe formy rocka. Niektóre pedały doprowadzają to do skrajności.

Mógłbym uogólnić i powiedzieć, że pedały przesteru są ostrzejsze niż pedały przesterowania, ale tak naprawdę jest kilka dobrych, które mogą uzupełnić twój ton w bardzo pozytywny sposób. Przykładem popularnego przesteru jest Boss DS-1 Distortion.

Wielu początkujących gitarzystów poszukuje efektów przesterowanych, ponieważ nie podoba im się przesterowany dźwięk, który towarzyszy ich wzmacniaczowi. Przestery analogowe i pedały overdrive mogą pomóc, ale ważne jest, aby zdać sobie sprawę, że nie są to magiczne kule. Nawet najlepszy efekt przesterowania jest wciąż na łasce wzmacniacza, przez który grasz, a ten sam pedał będzie reagował znacznie inaczej, niezależnie od tego, czy będzie grany przez 100-watową głowicę lampową, czy 40-watową kombinację tranzystorową.

Oznacza to, że wybierając przesterowanie lub przesterowanie, mądrze jest poświęcić trochę czasu na badania, aby wiedzieć, że otrzymujesz dokładnie to, czego chcesz.

Usłysz zniekształcenie Boss DS-1

Chorus, Flanger i Phaser

Pedały Chorus, Phaser i Flanger należą do grupy, którą wspólnie możemy nazwać efektami modulacyjnymi. Efekty te dzielą sygnał gitary i łączą go w sposób, który daje charakterystyczny dźwięk określonego efektu. Chociaż te trzy efekty są podobne w koncepcji, każdy z nich ma zupełnie inny dźwięk.

Pedały Chorus pomagają stworzyć głęboki, szklisty dźwięk poprzez zmiksowanie oryginalnego sygnału z kopią o nieco innej wysokości. Chorus jest świetnym efektem do użycia z czystym lub lekko przesterowanym brzmieniem gitary, ale niektórzy gitarzyści metalowi, tacy jak Zakk Wylde, używają go, aby zagęścić rytm i prowadzić dźwięki.

Pedały Flanger również dzielą sygnał gitary, ale tym razem mieszają go z nieco opóźnioną kopią samego siebie. Daje to świszczący dźwięk „odrzutowca” przy ekstremalnych ustawieniach, ale gustownie wyregulowany flanger może dać przyjemny efekt podobny do refrenu.

Phasery działają podobnie do flangerów, ale tym razem kopia sygnału jest filtrowana, aby nieco ją przesunęła w fazie. Stwarza to szeroki, futurystyczny dźwięk przy podkręconych ustawieniach, ale przy niższych ustawieniach uzyskasz mięsisty, teksturowany dźwięk, który nadaje się nawet do grania rytmicznego. Eddie Van Halen jest gitarzystą dobrze znanym z zastosowania fazera. Dziś używa własnego, charakterystycznego pedału efektów, ale jego klasyczny MXR Phase 90 jest legendarny wśród gitarowych nerdów.

Legendarna faza MXR 90

Tremolo i wibrato

W przypadku batoników whammy słowa tremolo i vibrato używane są zamiennie. Odrzucimy to, ponieważ to standard w świecie gitary, ale ważne jest, aby zrozumieć, że nie są to wcale takie same efekty.

Od Spinditty

Kluczowa różnica jest taka: Tremolo opisuje zmianę lub wahania głośności, podczas gdy vibrato opisuje zmianę wysokości dźwięku. Dlatego też whammy bar na twojej gitarze jest dokładniej opisany jako vibrato, a nie tremolo.

Tremolo i vibrato są pod wieloma względami dziadkami efektów gitarowych. Można je usłyszeć we wczesnym rocku, surf rocku, rockabilly, country i bluesie. Efekty te były standardem nawet w wielu wzmacniaczach w tamtych czasach, w szczególności w klasycznych Fenderach.

Sprawdź Fulltone Supa-trem2

Opóźnienie, echo i pogłos

W dzisiejszych czasach nie znajdziesz tylu wzmacniaczy z wbudowanym tremolo. Jednak nadal znajdziesz wiele wzmacniaczy z wbudowanym pogłosem. Pogłos we wzmacniaczach tranzystorowych jest zwykle pogłosem sprężynowym. Jeśli kiedykolwiek zderzyłeś się ze swoim wzmacniaczem, gdy był podłączony i podkręcony, doskonale zdajesz sobie sprawę z tego, jaki hałas może powodować sprężynowy pogłos.

Chociaż fajnie jest kopać we wzmacniacz i wydawać odgłosy wypadku samochodowego za pomocą pogłosu, o wiele lepszym zastosowaniem jest dodanie głębi i echa do sygnału gitary. Efekt jest podobny do grania na gitarze w pustym pokoju, gdzie dźwięk odbija się od ścian. Kiedy przejdziesz do cyfrowych pedałów pogłosu, masz możliwość uzyskania naprawdę bujnych, ekspansywnych dźwięków, od klasycznego pogłosu sprężynowego, przez pogłos płytowy w stylu studyjnym, po efekty typu hall i arena.

Pogłos i opóźnienie są formami efektów echa. Przy czym pogłos pojawia się w dość krótkich cyklach, z opóźnieniem efekt jest znacznie bardziej widoczny. Opóźnienie można ustawić na krótkie interwały, aby uzyskać efekt podobny do pogłosu, ale ustawienie na dłuższe cykle opóźnień powoduje poważne dźwięki tripowe.

Pedały opóźniające są całkiem fajne, ale moim zdaniem mają ograniczone zastosowanie. Świetnym przykładem jest solowa Katedra Eddiego Van Halena. Albo pomyśl o solówkach Davida Gilmoura z piosenek Pink Floyd, takich jak Comfortably Numb.

Posłuchaj EHX Holy Grail Neo Reverb

Filtry Wahs i koperty

Dunlop Cry Baby to klasyczny przykład świetnego pedału wah. Ten pedał dodaje mnóstwo tekstury i niuansów do gitarowych solówek, a także może być używany do tworzenia bardzo funkowych efektów z lat 70-tych. Wah jest zasadniczo kontrolowanym filtrem częstotliwości. Manipulując pedałem, możesz zmienić ton z sopranów na bas i gdziekolwiek pomiędzy. Ta kontrola jest częścią tego, co sprawia, że ​​efekt wah jest tak popularny.

Filtr obwiedni jest podobny do wah, z tą różnicą, że zmiana częstotliwości jest sterowana sygnałem wejściowym z instrumentu, a nie pedałem. Oznacza to, że możesz kontrolować dźwięk, na przykład przez to, jak mocno wybierzesz.

Dunlop Cry Baby to niezbędny pedał efektów gitarowych, ale wersja Original to całkiem mocny kawałek sprzętu. Nowy Mini Cry Baby sprawia, że ​​toczenie na koncerty i próby jest łatwiejsze niż kiedykolwiek.

Fajny nowy Dunlop Cry Baby Mini Wah

Dźwignie zmiany tonu, oktawery i harmonizatory

Pitch shiftery, oktawery i harmonizatory spełniają podobną funkcję. To znaczy, aby zmienić ton swojej nuty. Jednak efekt końcowy każdego efektu jest zupełnie inny. To powiedziawszy, często znajdziesz kilka lub wszystkie trzy z tych efektów wbudowanych w ten sam pedał.

DigiTech Whammy jest doskonałym przykładem potężnego przełącznika wysokości tonu. Sterowany pedałem ekspresji w sposób podobny do wah, daje możliwość natychmiastowej zmiany wysokości nut, które grasz. Gitarzysta Pantera i Damageplan, Darrell Abbott, używał i nadużywał takiego pedału, aby uzyskać niesamowite dźwięki w swoim hardcorowym stylu gry.

Oktawery robią dokładnie to, co sugeruje ich nazwa: zmieniaj zagraną nutę o oktawę w górę lub w dół. Można to zrobić poprzez całkowite zastąpienie oryginalnej nuty lub zmieszanie oryginału z nutą oktawy.

Harmonizatory mieszają nutę oryginalnego sygnału gitarowego z nutą przesuniętą do wstępnie ustawionego interwału. Na przykład możesz ustawić go na Major 3r & D interwał i stworzy podobny dźwięk, jakbyś grał diadę z pierwiastkiem i majem. Harmonizatory są dość zróżnicowanymi efektami, ale prawidłowe użycie jednego oczywiście oznacza zrozumienie teorii muzyki oraz tego, jak działają skale i interwały.

DigiTech Whammy

Kompresja

Kompresja jest poniekąd efektem użytkowym, choć przypuszczam, że niektórzy gracze postrzegają to jako kluczową część ich brzmienia. Zasadniczo kompresja służy do wyrównania dźwięku. W sytuacjach nagrywania oznacza to pomoc instrumentom w łączeniu się ze sobą poprzez wygładzenie szczytów i dolin właściwych dla całego spektrum częstotliwości. Głośniejsze dźwięki, takie jak trzask werbla lub krzyk wokalisty, stają się gładsze, bardziej miękkie i wplecione w ogólny miks.

Dlaczego więc chcesz, aby Twoja gitara brzmiała gładko i bardziej miękko? Być może nie, ale istnieją pewne sprytne sposoby na użycie kompresji dla gitary, a zwłaszcza basu.

Na przykład częstotliwości gitary basowej znajdują się na stosunkowo niskim końcu spektrum tonalnego. Jednak szarpanie struny basowej może spowodować nagły, krótki wybuch dźwięków o wysokiej i średniej częstotliwości. Potrzebujesz, aby wzmacniacz basowy był wystarczająco głośny, aby te dźwięki o niskiej częstotliwości były mocne i słyszalne w miksie, ale nie chcesz spłaszczać kolegów z zespołu ani wysadzać głośników nagłymi trzaskami dźwięków o wysokiej częstotliwości.

Rozwiązaniem jest zastosowanie kompresji, która w wielu wzmacniaczach basowych jest wbudowanym efektem. Chociaż problem nie jest tak wyraźny w przypadku częstotliwości gitarowych, możesz użyć efektu w tym samym celu.

Wybór efektów

Istnieje milion różnych pedałów efektów, a co roku wypuszczane są nowe. Legendarni gitarzyści uzyskują brzmienie częściowo dzięki miksturze stosowanych przez nich efektów. Znaleźli swoją drogę metodą prób i błędów, a ty będziesz musiał zrobić to samo.

Pierwszym krokiem powinno być zastanowienie się, co naprawdę chciałbyś dodać do swojego dźwięku. Jeśli lubisz czyste dźwięki, które otrzymujesz ze swojego wzmacniacza, ale możesz obejść się bez brzęczącego, wbudowanego przesteru, rozważ dodanie do swojego zestawu pedału przesterowania lub przesterowania. Jeśli wolisz poeksperymentować z chorusem, phaserem lub pitch shifterem, zacznij od tego. Nie ma błędnych odpowiedzi, jeśli chodzi o efekty, a wybrane jednostki i sposób ich użycia są częścią kreatywności gry na gitarze.

Nie myśl też, że musisz wydawać fortunę. Chociaż na rynku dostępne są bardzo drogie pedały butikowe, które otrzymują znakomite recenzje, istnieją również niedrogie pedały, które sprawdzą się dobrze. Niektóre z najlepszych marek pedałów efektów, takich jak Boss, DOD i MXR, oferują świetne pedały w przystępnych cenach. Jeśli skończysz z pedałem, który nie podoba ci się tak bardzo, jak myślałeś, zawsze możesz go wymienić i dostać coś innego.

Powodzenia w dążeniu do odkrywania świata efektów gitarowych. Jako początkujący musisz się wiele nauczyć, ale mam nadzieję, że ten artykuł pozwolił Ci dobrze zacząć.

Jakich efektów potrzebujesz?

Treść ta jest dokładna i prawdziwa zgodnie z najlepszą wiedzą autora i nie ma na celu zastąpienia formalnej i zindywidualizowanej porady wykwalifikowanego specjalisty.

Przewodnik dla początkujących po efektach gitarowych