Spisu treści:
Matthew jest muzykiem studyjnym z południowego Teksasu. Oprócz autorskich nagrań jest autorem muzyki do filmów krótkometrażowych i reklam.
Pojawiają się jednak nuty D, F# i A na całej szyi, nie tylko na piątej pozycji progu. Wiedza o tym otwiera inne możliwości wyrażenia akordu.
Możesz grać w pozycji otwartej, używając otwartej struny D, nuty A na strunie G, nuty D na strunie B i F# na wysokim E. (Rysunek 2).
Możesz też zagrać 14 na G, 15 na B i 14 na wysokim E, aby uzyskać wyższą tonację tego samego akordu. To zależy od tego, jaki dźwięk chcesz uzyskać. (Rysunek 4).
2. Wpleć melodie w akordy
Odtwarzanie tej samej progresji w kółko podczas utworu może szybko się zestarzeć. Nawet przy naprzemiennym brzmieniu powtarzanie tych samych akordów wciąż staje się nieaktualne. Co robić?
Cóż, świetnym sposobem na dodanie czegoś nowego jest wplecenie melodie między akordami.
Od Spinditty
Można to zrobić na wiele różnych sposobów. Załóżmy, że gramy progresję w tonacji D-dur składającą się z D-dur, A-dur i G-dur w czasie 4/4.
Strum D dla jednego taktu, A dla drugiego taktu, a na koniec G dla dwóch taktów.
Brzmienie samych akordów brzmi dość prosto, więc ożywmy to prostą melodią, używając nut ze gamy D-dur. (Rysunek 6).
3. Zmieniaj swoje wzorce bicia
Łatwo jest wpaść w ten sam schemat brzdąkania przez całą piosenkę. Jeśli nie jest zepsuty, po co go naprawiać? Cóż, problem polega na tym, że nasze uszy nie dbają o słyszenie w kółko tego samego.
Aby temu zaradzić, ważne jest, aby różnią się Twoje wzorce brzdąkania. Jeśli utknąłeś w wzorzec dół, dół, dół, góra, dół, góra, spróbuj pominąć trzeci rytm.
Następnie staje się dół, dół, pauza, góra, dół, góra. Nawet taka niewielka wariacja może sprawić, że rzeczy znów będą brzmieć interesująco.
Inną prostą techniką jest nie granie na wszystkich strunach przy każdym uderzeniu. Na niektórych przebojach podkreśl wyższe struny, na innych niższe. Może przy niektórych uderzeniach uderzaj tylko w pojedynczą strunę.
W grę wchodzi również dynamika. Łagodniejsze brzdąkanie, gdy piosenka jest cicha, i głośniejsze, gdy się kulminuje, jest koniecznością dla ciekawego grania.
Łagodniejsze brzdąkanie jest również zalecane podczas tworzenia kopii zapasowych innych solówek, ponieważ nie przyciągniesz do siebie zbyt wiele uwagi.
Możesz także spróbować urozmaicić bije na którym brzdąkasz. Wypróbuj uderzenia w górę w niecodziennych rytmach, pomijanie bitów i podwójne uderzenia w rytmach. Te alternatywy sprawią, że będziesz brzmieć świeżo.
