25 najlepszych szkockich zespołów indie rockowych z 2010 roku

Spisu treści:

Anonim

O zagranicznych podróżach i europejskiej muzyce rockowej piszę w Internecie od ponad ośmiu lat.

25 najlepszych szkockich zespołów indie z 2010 roku

Lata 2010 przyniosły świetną muzykę – większość z nich pochodziła od szkockich zespołów indie rockowych. Ten artykuł zawiera 25 najlepszych szkockich zespołów indie rockowych z dekady. Przeczytaj niektóre z najlepszych albumów i piosenek wyprodukowanych przez każdy zespół, a także kilka faktów i liczb.

1. Admirał odłogiem

Zespół ten został założony w 2007 roku przez wokalistę i autora tekstów Louisa Abbotta. Opisał go jako „zespół indie z orkiestrowymi skłonnościami”. Reszta utalentowanego składu to Sarah Hayes, Kevin Brolly, Philip Hague, Joseph Rattray i Tom Stearn.

Z czterema wokalistami, klarnetem, fletem kontrabasowym i skrzypcami, mają klasyczny styl pokryty harmoniami wokalnymi, na które wpływ mają tacy ludzie jak Midlake, Bruce Springsteen i Tom Waites. Pojawili się na festiwalu T in the Park w 2009 roku. Ich pierwszy album, Boots Met My Face, ukazał się w 2010 roku i był autobiograficznym zbiorem piosenek o wczesnym życiu Abbott.

Podczas pracowitego lata 2011 zagrali na wielu festiwalach, w tym na SXSW w USA i Glastonbury w Anglii. Ich drugi album Tree Bursts in Snow ukazał się w 2012 roku. Trzeci album Tiny Rewards został wydany w 2015 roku i oznaczał zmianę stylu, ponieważ zespół eksperymentował z nowymi dźwiękami, aby odświeżyć atmosferę.

2. Niesamowite wężowe głowy

The Amazing Snakeheads to potężne trio z Glasgow, które powstało w 2010 roku i stało się jednym z najbardziej wybuchowych zespołów w mieście. zaczęli koncertować w 2011 roku, kierowani przez Dale'a Barclay'a, z Williamem Coombe na basie i Jordanem Hutchisonem uderzającym na perkusji.

Nagrali tylko jeden album, wydany w 2014 roku Amphetamine Ballads , który ukazał się w wytwórni Domino. Ich debiutancki singiel „Where is my Knife” wbiegł w 73 sekundy, a oni wyspecjalizowali się w brutalnym rockabilly ataku dźwięku i furii.

Podobnie jak ich muzyka, ich kariera była krótka i intensywna. Coombe i Hutchison opuścili zespół i chociaż zostali zastąpieni, Barclay ogłosił koniec zespołu w 2015 roku.

Niestety, Dale Barclay zachorował później na raka mózgu i zmarł w 2018 roku.

3. Przypadkowy seks

Casual Sex to zespół z Glasgow z Samem Smithem na wokalu i gitarze, Edwardem Woodem na gitarze, Peterem Massonem na basie i Chrisem McCrory na perkusji. Będąc produktem studia nagraniowego Green Door, byli już na lokalnej scenie muzycznej jako indywidualności, zanim się spotkali.

Opisywano ich jako minimalistyczny post-punkowy zespół z celowo pozbawionym brzmienia. Teksty Orcadian Sama Smitha obejmują szeroki zakres tematów, od osobistych po międzynarodowe, z humorem i inwencją.

W 2013 roku koncertowali w USA wspierając Franza Ferdinanda, ale zespół nie przetrwał długo i wkrótce potem jego drogi się rozeszły.

Najpopularniejsze utwory to „Stroh 80”, „What's Your Daughter For?”, „We're All Here Mainly For The Sex”, „Bastard Beat”, „National Unity”, „A Perfect Storm” i „Nothing On Earth”.

4. Chvrches

To trio syntezatorowe z Glasgow aktywowane w 2011 roku przez wszechstronnych artystów Lauren Mayberry, Iaina Cooka i Martina Doherty. W porównaniu z Depeche Mode i New Order, ich elektro-popowy styl został kiedyś opisany jako „bezbożny huragan popowej energii kinetycznej”.

Ich tylny katalog singli z list przebojów sugeruje skromniejszą płytę, ale istnieje wątpliwość co do jakości ich dostępnej marki muzycznej. Ich pierwszy album, The Bones of What You Believe, ukazał się w 2013 roku i zebrał satysfakcjonujące recenzje.

Od Spinditty

Grali na żywo w telewizji w Wielkiej Brytanii w „Later…with Jools Holland” iw USA w „Late Night with Jimmy Fallon”. Wystąpili także na wielu scenach festiwalowych na całym świecie, m.in. w Reading i Leeds w Anglii, SXSW w Ameryce czy Sziget na Węgrzech.

Ich drugi album Every Open Eye został wydany w 2015 roku, a trzeci album Love is Dead ukazał się w 2018 roku.

Na początku następnego roku współpracowali z BBC Scottish Symphony Orchestra przy uruchomieniu nowego kanału telewizyjnego BBC Scotland. Oficjalne uruchomienie kanału 24 lutego obejmowało orkiestrowe wykonanie piosenki Chvrches „Cud”.

5. Błędy

Opisywany jako zespół post-electro z Glasgow, Errors został założony w 2004 roku przez Simona Warda, Grega Patersona i Stephena Livingstone'a. Zaimponowali innym szkockim muzykom z Mogwai, że zapisali ich do ich wytwórni Rock Action Records.

W ten sposób powstał singiel „Hans Herman”, a następnie E.P. Jak czysty jest twój Acid House? w 2006 roku. W następnym roku zdobyli przydatne wsparcie ze słynnym zespołem Underworld grającym w całej Wielkiej Brytanii.

Ich debiutancki album It’s Not Something But It Is Like Whatever ukazał się w 2008 roku i spędzili ten rok i kolejną trasę koncertową. Koncerty obejmowały grę u boku Mogwai, którzy wzięli ich pod swoje skrzydła.

W 2010 roku ukazał się ich drugi album Come Down With Me, i ponownie ich ciężka praca kontynuowana, gdy wyruszyli w trasę po Wielkiej Brytanii i Europie, wliczając w to wspólną trasę z innym znanym szkockim zespołem The Twilight Sad.

Byli też zajęci w studiu dwoma kolejnymi albumami Have Some Faith in Magic w 2012 i Lease of Life w 2015, z ośmioutworowym mini-albumem New Relics wciśniętym między nich.

6. Miodowa Krew

Założony w Glasgow w 2012 roku zespół jest kobiecym duetem: Stina Tweeddale na wokalu i gitarze oraz Cat Myers na wokalu i perkusji. Oryginalny perkusista Shona McVicar odszedł w 2014 roku, aby zostać zastąpiony przez Myersa.

W tym samym roku ukazał się ich pierwszy album, tytułowy Honeyblood, który dotarł do dolnego krańca brytyjskich list przebojów, po prostu zeskrobując się na Top 100.

Ich drugi album Babes Never Die, który ukazał się w 2016 roku, wypadł lepiej, osiągając 50 miejsce na listach przebojów. Oznaczało to zmianę w bardziej agresywny styl punkowy z poprzedniego „crunch-popu” ich debiutanckiej płyty.

Album został również nominowany w konkursie Scottish Album of the Year 2017. Wśród innych atrakcji był support z Foo Fighters oraz występy na festiwalu T in the Park i South by South West w Teksasie. Ich trzeci album In Plain Sight ukazał się w 2019 roku.

7. Aksamit indygo

Ten zespół pochodzi z Edynburga i został założony w 2014 roku przez Darrena Barclay na wokalu i gitarze rytmicznej, Jasona Tuckera na gitarze prowadzącej, Laurie Adam na basie i Billy'ego McMahona na perkusji.

Ich brzmienie jest formą optymistycznego i chwytliwego indie rocka, który w niektórych kręgach określany jest również jako „tropikalny pop” ze względu na kolorowe stroje i afrykańskie rytmy w ich muzyce. Indigo Velvet ma silne wsparcie ze strony prasy muzycznej, w tym BBC Radio Scotland, i zdobyło solidnych fanów

Zagrali T in the Park w 2016 roku, a w tym samym roku koncertowali na wyprzedanej publiczności w całej Wielkiej Brytanii i wydali swój pierwszy singiel zatytułowany „Sunrise”. Następnie pod koniec 2017 roku ukazała się EP-ka z pięcioma utworami, zatytułowana Vol.1. Kolega ze Szkocji Lewis Capaldi jest wielkim fanem ich muzyki i zaprosił ich do wspierania swojego programu.

8. Małe oko

Little Eye to zespół z Glasgow założony w 2008 roku przez frontmana Allana Sieczkowskiego, do którego dołączył Euan Malloch na gitarze, Marcus Cordock na basie i Jay Hepburn na perkusji. Opisali swoje brzmienie jako „balansujący ostry, oparty na gitarze rock, przypominający wczesny U2 ​​z jedwabiście gładkimi melodiami popu” i szybko zdobyli uznanie.

W 2009 roku zostali zwycięzcami nagrody „In Demand Band of the Year Award” lokalnej stacji radiowej Clyde 1 oraz „Best Unsigned Band” organizacji Young Scot w 2011 roku. Jednak produkcja studyjna zajęła trochę czasu, aby dotrzeć do uszu publiczności. Ich pierwszy singiel „Choked Up” ukazał się dopiero w 2013 roku, ale pojawiły się kolejne wydawnictwa zatytułowane „Fighting the Future” i „End Game” w 2014 roku, a następnie „Contagious” w 2016 roku.

Ich pierwszy album, również zatytułowany Fighting The Future, ukazał się latem 2014 roku i zebrał dobre recenzje. Najważniejszymi momentami w ich karierze na żywo były supporty Blondie w Glasgow, otwarcie głównej sceny na Isle Of Wight Festival w 2014 roku oraz dwie krótkie, ale udane trasy po Europie Zachodniej w latach 2015-2017.

Jednak pomimo planów wydania drugiego albumu w 2017 roku, rozstali się później w tym samym roku „z powodu różnic twórczych”, chociaż Allan Sieczkowski nadal występował jako artysta solowy, używając pseudonimu „Little Eye”.

9. Miniaturowe dinozaury

Zespół ze Stirling założony w 2009 roku z Barrym Macleanem na wokalu i gitarze, Andrew McAllisterem na gitarze i syntezatorze, Albanem Dicksonem na basie i Samem Wallerem na perkusji.

Według dziwnej chronologii, ich pierwszy singiel „(I Want to watch) Top Gear” został wyemitowany w BBC Radio 1, zanim grupa zagrała koncert. W następnym roku wykonali również niezwykły ruch, podpisując kontrakt na promocję odzieży z domem mody Police-883.

W 2011 roku zostali odebrani przez wytwórnię płytową Electric Honey, która wydała ich kolejny singiel „Fight or Flight”. Miniature Dinosaurs rosło w siłę w 2012 roku, otrzymując nominację do nagrody Best Live Act na Scottish Alternative Music Awards, a także podpisano kontrakt z Integrity Records.

Ciekawą sekwencją w ich karierze było wydanie do pobrania cyfrowego ich debiutanckiego albumu In the Spirit of Everything w 2014 roku, który niestety wyszedł po rozpadzie zespołu.

10. Atlas Północny

North Atlas to szkocki zespół rocka elektronicznego z siedzibą w Glasgow. Założony w 2015 roku przez braci Leona i Cama Hunterów – pochodzących z Dalbestie w Kirkcudbrightshire – do którego dołączyli gitarzysta Drew Leslie i basista Kai Carney.

Grają mieszankę rocka industrialnego i alternatywnego, ale wzbogaconego o elektroniczne dźwięki grane na padach perkusyjnych, a także aktywowane przez gitarę basową. Są porównania z zespołem takim jak Nine Inch Nails i na pewno inspiracją od ich rodaków Biffy Clyro.

Ich pierwszy singiel zatytułowany „Hal” został wydany w 2016 roku. Inne topowe utwory to „Orange”, „Volcanoes” i „Another Ocean”. Ich muzyce towarzyszą pomysłowe teledyski z nastrojowymi zdjęciami w miejscach takich jak mroźna pustynia Islandii, a także Norwegia, Japonia i USA. North Atlas to oryginalny zespół, który ma wielu fanów i cieszy się uznaniem krytyków.

11. Pływacy olimpijscy

Ten zespół pochodzi z Glasgow. Uderzyli w fale w 2009 roku i są często określani jako zespół Indie Folk. Muzyczne rodzeństwo Simon i Susie Liddell związało się z basistą Graemem Smillie i perkusistą Jonny Scottem, a następnie drugim gitarzystą w postaci Jamiego Savage'a.

Klawiszowiec Susie została później panią Smillie po poślubieniu basisty. Ich muzyka jest przesycona atmosferą utrzymaną w klimacie „wymarzonego” rocka i popu z mocną, wędrującą gitarą i eterycznym wokalem Susie. Dlatego nie jest niespodzianką, że głównymi inspiracjami byli inni Szkoci, The Cocteau Twins i Aereogramme, a także kanadyjski zespół The Besnard Lakes.

Ich pierwszy album No Flags Will Fly został wydany w 2012 roku we własnej wytwórni Green, White, Violet. Olympic Swimmers występowali na festiwalu Celtic Connections w Glasgow, a także na innych imprezach, takich jak Hebridean Celtic Festival. Nie mają nic przeciwko angażowaniu się w wiele innych projektów i nie czują presji, by intensywnie koncertować lub często wydawać materiał.

12. ŁAPY

Zespół ten stawiał pierwsze kroki na scenie muzycznej w 2010 roku i początkowo składał się z Phila Taylora z Tain in the Highlands, Josha Swinneya z Edynburga i Matthew Scotta z Glasgow.

Opierając się w Glasgow, wydali swój pierwszy singiel w 2011 roku, podwójną stronę AA zatytułowaną „Lekker/Booger”, a tego lata pojawili się na festiwalowej scenie w T in the Park, a także na Wickerman, Belladrum Tartan Heart Festival i innych.

Przełom nastąpił w 2012 roku, kiedy zespół podpisał kontrakt z Fat Cat Records, co zaowocowało ich debiutanckim albumem Cokefloat! w tym samym roku. W następnym roku basista Ryan Drever zastąpił Matthew Scotta. Po powrocie do studia szybko pojawiły się kolejne dwa albumy – Youth Culture Forever w 2014 roku i No Grace w 2016 roku. Ten ostatni został wyprodukowany przez Marka Hoppusa z amerykańskich supergwiazd Blink 182.

W międzyczasie udali się za granicę i wspierali We Are Scientists podczas trasy koncertowej po Europie, USA i Kanadzie w 2014 roku. Drever opuścił zespół w 2016 roku po trasie koncertowej z albumem No Grace, a następnie zespół przez jakiś czas działał jako duet, aż do przybycia Johna Bonnara. W 2017 roku ukazał się nowy dwustronny singiel „Omaha/Eventual Hell”, po którym odbyła się trasa po Szkocji na początku 2018 roku. Ich czwarty album, Your Church On My Bonfire, został wydany w 2019 roku.

13. Dumy

Prides to zespół z Glasgow założony w 2014 roku przez Stewarta Brocka na wokalu i klawiszach, Calluma Wisemana na gitarze, klawiszach i chórkach oraz Lewisa Gardinera na perkusji.

Choć początkowo koncentrowali się na elektronicznym rocku opartym na syntezatorach, brzmienie gitary Wisemana wyszło na pierwszy plan w ich muzyce. Porównywano ich do innych szkockich artystów Chvrches i Simple Minds.

Zyskali natychmiastową sławę, wykonując swoją piosenkę „Messiah” podczas ceremonii zamknięcia Igrzysk Wspólnoty Narodów 2014 w Glasgow. Zespół pojawił się również na T in the Park i Glastonbury Festival, co dało mu świetną ekspozycję na nowych fanów.

Podpisali kontrakt z Island Records i latem 2015 roku ukazał się ich debiutancki album The Way Back Up, który trafił na listę Top 30 w Wielkiej Brytanii. Jednak w następnym roku Gardiner odszedł, aby skoncentrować się na swojej karierze produkcyjnej, ponieważ był związany z kilkoma zespołami w studiu. Na występy na żywo został zastąpiony przez Adama Parkera, ale występ pozostaje duetem.

14. Skok Randolpha

Randolph's Leap to duży zespół z Glasgow, założony przez wokalistę/gitarzystę Adama Rossa w 2006 roku. W składzie byli także: Gareth Perrie na klawiszach, Vicki Cole na basie, Andrew MacLellan na gitarze, Heather Thikey na skrzypcach i Iain Taylor na perkusji i gitara.

Opisywany przez Folk Radio jako „zrujnowany, kapryśny, indie”, ich muzykę ożywiają dowcipne i inteligentne teksty Rossa.

Ich pierwsza EP-ka, zatytułowana Battleships and Kettle Chips, ukazała się w 2010 roku. W 2011 roku dodali trochę mosiądzu do swojego brzmienia, dodając Ali Hendry na trąbce i Fraser Gibson na puzonie.

W następnym roku byli zajęci wydawaniem dwóch albumów, The Curse of the Haunted Headphones wyszło w lutym 2012 roku i Introducing Randolph's Leap w lipcu tego samego roku.

W 2013 roku Gareth Perrie opuścił grupę i został zastąpiony na klawiszach przez Pete'a MacDonalda. Zagrał na ich trzecim albumie Clumsy Knot, który ukazał się w 2014 roku nakładem Lost Map Records.

Jest uważany za ich pierwszy oficjalny album, ponieważ zawierał przeróbki poprzednich utworów z przeróbką produkcyjną. Więcej zmian personalnych miało nastąpić w 2016 roku, kiedy Adam Florence zastąpił Iaina Taylora na perkusji. Kolejne dwa albumy mogą w 2018 roku - oryginalne wydanie o nazwie Worringly Okay i kompilacja Isle of Love.

15. Święty PHNX

Ten zespół z Glasgow składa się z dwóch braci, Stevie Jukes na wokalu i multiinstrumentów z Alanem Jukes na perkusji. Po kilku latach grania w zespołach postanowili w 2016 roku stworzyć duet – tak narodziło się Saint PHNX.

Zostały opisane jako mieszanka Arctic Monkeys i Queens of the Stone Age. Ale ich wpływy były różnorodne, od Bruce'a Springsteena i Ryana Adamsa po Kasabian i Imagine Dragons, a ich brzmienie perkusji czerpie inspirację z muzyki hip-hopowej. Ich muzykę wyróżnia wybuchowa energia i porywające chórki

Ich pierwszym singlem był „Reload”, a debiutancki koncert zagrali w Glasgow w lipcu 2016 roku. Od tego czasu grali na Reading and Leeds Festival w Anglii, a także supportowali Imagine Dragons w Londynie. Kolejny singiel zatytułowany „Magic” ukazał się w 2017 roku, a ich muzykę podchwyciły zarówno Spotify, jak i Apple. W 2020 roku ukazał się ich debiutancki album DDMN.

16. Wirująca moneta

Spinning Coin to zespół Glasgow założony w 2014 roku jako czteroosobowy wokalista i gitarzysta Glasgow wychowany przez Jacka Mellina oraz basista Cal Donnelly, a także wokalista i gitarzysta Sean Armstrong z Hebrydów i perkusista Chris White z Alloa. Później dodali piątego członka, Kanadyjkę Rachel Taylor, na klawiszach i chórkach.

Pierwsze dwa lata spędzili na ciężkiej pracy, występując na niezliczonych koncertach w całej Szkocji i poza nią, włączając w to zaproszenie na festiwal South by South West w Teksasie. W 2016 roku wydali swój pierwszy singiel, podwójną stronę A zatytułowaną „Albany/Sides”, a rok później Raining „On Hope Street”, a wkrótce album był w drodze.

Wydany pod koniec 2017 roku album Permo został częściowo wyprodukowany przez Edwyna Collinsa z dźwiękiem opisanym przez The Guardian jako mieszanka szkockich indie z lat 80. i „lekkich, marzycielskich indie z USA z początku lat 90.”. Ich drugi album, Hyacinth, pojawił się na półkach sklepowych w 2020 roku.

17. Szkoła stracha

Edynburski zespół założony na uniwersytecie w 2012 roku przez braci Nye i Adama Todd, którzy połączyli siły z basistką Anną Cory i perkusistą Niallem McCamleyem. Choć pochodzili ze stolicy, ich nazwa pochodzi od grupy artystów i projektantów z Glasgow z przełomu XIX i XX wieku.

Teksty zespołu, śpiewane przez Nye Todda, zagłębiają się w kwestie płci i seksualności – w szczególności, „płynności i braku binarności w płci” oraz trans-tożsamości. Dlatego być może nie jest zaskakujące, że jako inspirację powołują się na wielkiego androgyna Davida Bowie. Jeśli chodzi o ich muzykę, dokonano porównań z takimi jak The Shop Assistants, The Undertones i The Buzzcocks.

Nie tracili czasu na nagrywanie swojej muzyki. Ich E.P. został wydany w 2012 roku pod mniej niż zwięzłym tytułem I Don't Know, You Don't Know, We All Don't Know The Spook Schoo l.

Wkrótce potem ukazał się ich debiutancki album. Dress Up wyszedł w następnym roku. Ich drugi album, Try To Be Hopeful, ukazał się w 2015 roku, a trzeci, Could It Be Different, w 2018. Jednak na początku 2019 roku zespół ogłosił rozstanie i zakończył rok pożegnalną trasą.

18. Tango na poddaszu

Tango na poddaszu pochodzi z Glenrothes, czyli Królestwa Fife, jak lubią nazywać swój region. Zostały założone w 2008 roku. Początkowo zespół składał się z braci Daniela Craiga na wokalu i Jordana Craiga na gitarze, a reszta grupy to James Crook na basie, Jonathan MacFarlane na klawiszach i Paul Johnson na perkusji.

Zespół zagrał T In The Park w 2009 roku, a ich występ został opisany przez gazetę The Herald jako „naładowany afrobeatowymi rytmami i kanciastymi nowojorskimi kształtami gitary”. Po tym występie otrzymaliśmy zaproszenie do zagrania na żywo w BBC Radio Scotland.

Ich debiutancki album Bank Place Locomotive Society został wydany w 2010 roku, a kolejny krążek zatytułowany Sellotape w 2012 roku.Daniel Craig zdecydował się opuścić zespół w 2011 roku z powodu presji łączenia trasy koncertowej z innymi zajęciami. Jego brat Jordan przejął rolę frontmana kontynuując ze szkockim akcentem na wokalu.

Jak na ironię, sama piosenka „Sellotape” nie znajduje się na drugim albumie, ale pojawiła się później w ich Crushed Up E.P. następnego roku. Jedna z ich piosenek, „Jackanory”, została również wykorzystana w reklamie telewizyjnej Schuh w Wielkiej Brytanii. Wśród innych topowych utworów są „Mona Lisa Overdrive”, „Seven Second Stare”, „Swimming Pool” i „Blunderground”.

19. Stołówka dla nastolatków

Ten zespół to całkowicie kobieca grupa z Glasgow, kierowana przez wokalistkę i klawiszowiec Carlę Easton. Powstały w 2012 roku z pozostałości po jej poprzednim zespole, Futuristic Retro Champions. Zatrudniła Emmę Kullander na gitarze, basistę Sitę Pieraccini i perkusistkę Deborah Smith. Jednak w 2015 roku gitarzystka Emma Kullander została zastąpiona przez Chloe Philip z BMX Bandits.

Grają pogodne i przewiewne Indie z wieloma melodiami i harmoniami wokalnymi, przywodzącymi na myśl optymistyczną muzykę lat 60. z Zachodniego Wybrzeża Ameryki. Ich pierwszy singiel „Honey” ukazał się w 2013 roku, a następnie „You're Still Mine/ Vagabond” z podwójną stroną A, zanim w 2016 roku ukazał się ich debiutancki album Say It All With A Kiss. ​​Następnie wydali Sirens E.P. w 2017 roku.

Do wpływowych fanów należą DJ Marc Riley z BBC Radio 6, Eugene Kelly z The Vaselines i Stevie Jackson z Belle and Sebastian. Dodatkowo Duglas T. Stewart z BMX Bandits grał na gitarze w wielu swoich utworach.

20. Trzy ślepe wilki

Three Blind Wolves to zespół z Glasgow, w skład którego wchodzili Ross Clark na wokalu i gitarze, David Cleary na gitarze, Kevin Mackay na basie i Fhearghas Lyon na perkusji. W 2011 roku wydali dwa minialbumy zatytułowane Sound Of The Storm i The Maybe Forest, na których wszystkie utwory napisał Ross, który był kreatywnym centrum zespołu.

Ich nagrodą był występ na T in the Park tego lata, a ponieważ ich wczesna muzyka była mocno nasycona brzmieniem Americana, zgromadzili fanów zza Atlantyku, a także z Wielkiej Brytanii i Europy.

Nie było więc niespodzianką, że zostali zaproszeni do występu na festiwalu South By Southwest (SXSW) w Austin w Teksasie w 2012 roku oraz występu na festiwalu Canadian Music Week i Eurosonic w tym samym roku.

Następnie wyruszyli w europejską trasę koncertową, wspierając kanadyjską grupę rockową Wintersleep przed wydaniem ich pierwszego pełnego albumu, Sing Hallelujah For The Old Machine, który ukazał się w 2013 roku. Nadal zachowując niektóre z folkowych skłonności z USA , zespół dodał więcej rocka z narracjami w duchu Springsteena i muzycznie inspirowanymi piosenkami Neila Younga z albumu, takimi jak „Parade”, „In Here Somewhere” i „Farmer With a Pulse”.

Jednak po ośmiu latach bycia silnym, grając dobrą muzykę i zdobywając wielu fanów, Three Blind Wolves postanowiło nazwać to dniem. Presja finansowa i uciążliwe zobowiązania czasowe połączone z niepewnością pracy w konkurencyjnym biznesie muzycznym dały się we znaki, a na początku 2017 roku zagrali pożegnalny koncert w Glasgow

21. Smutny Zmierzch

Zespół ten pojawił się na scenie w 2003 roku. Pochodzący z miasta Kilsyth, na północ od Glasgow, członkowie zespołu spotkali się w liceum i zjadli zęby grając covery.

Nazwana na cześć wyrażenia napisanego przez poetę Wilfreda Owena, nagrali dema i E.P. przed nagraniem pierwszego albumu. Zajęło to cztery lata, aż w końcu w 2017 roku wydali Fourteen Autumns i Fifteen Winters w kwietniu 2007 roku.

Został dobrze przyjęty przez krytyków, ale wciąż czekał na komercyjny sukces. Ich kolejne dwa albumy wypadły dobrze, ale dopiero trzeci, Nobody Wants to be Here i Nobody Wants to Leave, wydany w 2014 roku, po raz pierwszy wszedł na brytyjskie listy przebojów Top 20.

Wzrastali w siłę, a wielkim wydarzeniem było wybranie do wsparcia The Cure podczas trasy koncertowej po Ameryce w 2016 roku. Ich piąty album, It Won't Be Like This All The Time, ukazał się w 2019 roku.

22. Podwójny Atlantyk

Twin Atlantic to zespół z Glasgow, który powstał w 2000 roku i składał się z kolekcji muzyków, którzy grali w innych lokalnych zespołach w okolicy. Byli powolnym spalaczem, ale stopniowo nabierali rozpędu i zdobyli silną rzeszę fanów.

Do 2007 roku stali się bardziej ugruntowani w świadomości opinii publicznej i mediów, regularnie koncertując i występując na festiwalach, w tym T in the Park w 2008 roku.

Ich pierwszy album, zatytułowany egzotycznie Vivarium , ukazał się w 2009 roku i zebrał dobre recenzje, a ich nieubłagany wzrost komercyjny kontynuował liniową progresję stałego, jeśli nie spektakularnego postępu.

Ich trzeci i czwarty album, Great Divide w 2014 r. i GLA w 2016 r., sprawiły, że trafili na brytyjskie listy przebojów Top 10 albumów. Piosenka „Heart and Soul” była ich pierwszym singlem z listy Top 20 w Wielkiej Brytanii.

Nadal otrzymywali zaproszenia na wszystkie najważniejsze festiwale, w tym Donington, Glastonbury, Reading i Leeds. Ich piąty studyjny album Power został wydany w 2020 roku.

23. Van T'y

Grupa ta została założona w 2013 roku przez siostry bliźniaczki Hannah i Chloe Van Thompson, stąd nazwa zespołu. Obaj grają na gitarze i wokalu, z Joanne Forbes na basie i Shaunem Hoodem na perkusji. Wszystkie panie urodziły się w Dundee, a Hood pochodził z Clydebank, niedaleko Glasgow.

Początkowo siostry Van Thompson były duetem akustycznym inspirowanym muzyką folkową, ale potem zdecydowały się zostać czteroosobowym zespołem i podkręcić elektrykę.

Najważniejszymi momentami w ich dotychczasowej karierze były występy na antenie BBC Radio 1, wspierającego automatu z innymi szkockimi The Jesus and Mary Chain oraz występy na T in the Park, Wickerman i Glasgow's TRNSMT festival. W 2018 roku zostali wybrani do inicjatywy „ReBalance” Festival Republic i tego lata pojawili się na Community Festival.

W studiu wydali EP-kę z 2015 roku, Laguna Babe, a następnie w 2016 roku kolejną, zatytułowaną A Coming of Age. Wkrótce ukazały się single „Fresh Meat”, „BitterSweet” i „Seeing Stars”.

Ich marka muzyczna przyciągnęła duże zainteresowanie ze względu na połączenie surfowania i garażowego rocka z lat 60. z dźwiękami grunge z Seattle z lat 90.

24. Obiecano nam plecaki odrzutowe

Ten zespół o nietypowej nazwie pochodzi z Edynburga i powstał w 2003 roku jako zespół szkolny. W skład grupy wchodzą Adam Thompson na wokalu i gitarze, Michael Palmer na gitarze, Sean Smith na basie i Darren Lackie na perkusji.

Na początku udali się na zachód i osiedlili się w Glasgow, gdzie zdrowa scena na żywo witała ich talenty na scenie. Ich pierwszy nagrany materiał studyjny nie ujrzał światła dziennego aż do 2009 roku, po ciężkiej pracy podczas koncertów, które obejmowały support z Frightened Rabbit.

Doprowadziło to do zawarcia umowy z Fat Cat Records i ich debiutanckiego albumu, These Four Walls, latem tego roku. O dziwo, komercyjnie lepiej sobie radził w USA niż w kraju, więc wycieczki po stawie były na porządku dziennym. Występowali jako headliner, a także otwierali przed Jimmy Eat World.

Kolejne albumy podążały tym samym schematem, ponieważ były bardziej rozpoznawane w Ameryce niż w Wielkiej Brytanii. Niektóre z ich piosenek znalazły się również na ścieżkach dźwiękowych kilku najlepszych amerykańskich programów telewizyjnych, takich jak Sons of Anarchy i One Tree Hill.

Ale wciąż zdobyli solidną rzeszę fanów na własnym terytorium i otrzymali wielkie uznanie fanów i wiele pochwał od krytyków.

25. Xcerty

Ten trzyosobowy zespół pochodzi z Aberdeen i został założony przez szkolnych przyjaciół Murraya MacLeoda na gitarze i wokalu, Jordana Smitha na basie i chórkach oraz Rossa McTaggarta na perkusji. Ich brzmienie zostało opisane jako „kombinacja głośnych, zniekształconych riffów i szybujących, popowych refrenów” i zostało porównane do utworów takich jak Idlewild, Biffy Clyro i Weezer.

W 2006 roku przenieśli się do Brighton na południu Anglii, a wkrótce po odejściu McTaggarta z zespołu zastąpił go Tom Heron, który pochodził z Exeter. Następnie zespół wydał dwa single „Breathtaking Fight” i „My Book Laughs”, które wypadły dobrze i doprowadziły do ​​kolejnych dwóch wydawnictw „Just Go Home” i „Do You Feel Safe?”. To zaowocowało nagraniem na antenie i nagraniami sesyjnymi dla MTV i BBC Radio.

Lato 2008 roku było dla nich pracowitym okresem, ponieważ zagrali na kilku prestiżowych festiwalach, w tym T in the Park, RockNess, Belladrum Tartan Heart i Connect Music Festival. Wydali także cztery albumy – In the Cold Wind We Smile (2009), Scatterbrain (2010), There Is Only You (2014) i Hold On To Your Heart (2018).

25 najlepszych szkockich zespołów indie rockowych z 2010 roku