Vocaloidy: wykonawcy przyszłości

Dla Melissy uczenie się jest jej pasją, a pomaganie innym w zdobywaniu przydatnej wiedzy i zdobywaniu nowych praktycznych umiejętności jest jej celem.

1. Hatsune Miku

Miku to pogodna 16-latka z długimi turkusowymi warkoczykami i jasnym sopranowym głosem. Jej oprogramowanie zostało wydane przez Crypton Future Media, a jej głos jest próbkowany z głosu Saki Fujita, japońskiej aktorki głosowej. Miku ma teraz 15 „dodatków” banku brzmień, które mają przekazywać różne emocje i style.

Kolorystyka wykorzystana w projekcie pudełka Miku jest oparta na tradycyjnym niebiesko-zielonym kolorze syntezatorów Yamaha. Jej typowy strój ma przypominać japoński mundurek szkolny, noszony ze skarpetkami sięgającymi ud i długim krawatem. Jej spódnica ma również paski i guziki syntezatorów Yamaha.

Wizerunek Miku będzie się zmieniać z piosenki na piosenkę, ale generalnie jest ona określana jako pełna życia, energiczna idolka popu, która uwielbia występować. Czasami rozciąga się to na jej bycie divą. Vocaloidy mają tendencję do posiadania ulubionego przedmiotu lub jedzenia, z którym często są widywane; jej jest por, który kręci w tańcu Ieva Polkki.

Oto niektóre z jej najpopularniejszych piosenek:

"Świat jest mój"

Lista najlepszych piosenek Miku Hatsune nie byłaby kompletna bez „World Is Mine”, piosenki wyprodukowanej przez Ryo, w której Miku przedstawia rozpieszczoną księżniczkę, która rozkazuje facetowi i zmusza go do robienia dla niej rzeczy, ale w głębi duszy naprawdę go kocha. i zachowuje się w ten sposób, ponieważ chce z nim spędzać czas. Miku rozpoczęła występ Lady Gagi podczas trasy ArtPOP tym i kilkoma innymi jej bardziej znanymi utworami.

Ta piosenka jest niezwykle popularna (jeden teledysk ma 41 milionów wyświetleń), ponieważ wykorzystuje archetyp tsundere. Tsundere wydają się surowe i apodyktyczne na zewnątrz, ale są wrażliwe w środku i ujawniają tę miękką stronę tylko komuś wyjątkowemu. Tsundere są niezwykle popularne w japońskich mediach, ponieważ widzowie oczekują, że będą źli, ale czasami zaskoczą Cię, zachowując się słodko, więc widz może poczuć się, jakby został podbity przez swoje zainteresowanie miłością, dzięki czemu chwile zakochanych gołębi będą bardziej znaczące.

Od Spinditty

„Tocząca się dziewczyna”

„Rolling Girl” opowiada o dziewczynie, która jest zastraszana w szkole i powoli doprowadza do samobójstwa. Jego mroczny motyw kontrastuje z maniakalnym tempem, tworząc potężną piosenkę, która silnie rezonuje z zastraszanymi słuchaczami. Fortepian zapewnia ciągły przepływ dźwięku, który reprezentuje chaotyczne emocje dziewczyny; melodia jest szalona i sprawia, że ​​Miku brzmi jak dziewczyna zepchnięta na skraj wytrzymałości, zwłaszcza z surowym brzmieniem solidnego dodatku zastosowanego w jej wokalu w tej wersji. Ta piosenka jest doskonałym przykładem tego, jak Vocaloids potrafią dobrze grać postać. Producentem tej piosenki jest Wowaka.

„Ostatnia noc, dobranoc”

„Last Night, Good Night” to klasyczna ballada Miku napisana przez Livetune o ostatniej nocy, którą spędziła z ukochaną osobą, prawdopodobnie dlatego, że umiera. To bardzo słodko-gorzkie i emocjonalne pożegnanie. Leży bezsennie w nocy obok swojego śpiącego kochanka i przeżywa wszystkie te emocje: marząc, by mogła spędzać z nimi więcej czasu, czując, że musi zatrzymać swoje emocje, aby byli szczęśliwi, mając nadzieję, że wydarzy się cud, i nie chce się pożegnać, ale czuje, że musi.

Ta piosenka w szczególności pokazuje, jak dobrze Miku potrafi oddać emocje swoim głosem. Naprawdę można poczuć smutek w sposobie, w jaki wyciąga notatki.

Co dziwne, Pharrell Williams współpracował z Livetune, aby zremiksować tę piosenkę z szybkim rytmem, elektronicznymi dźwiękami i dźwiękami oddechu, aby nadać tej piosence zupełnie inny nastrój. Osobiście podoba mi się kolorowo animowany teledysk Pharrella i bardzo się cieszę, że Vocaloidy zyskują coraz większą popularność w muzyce zachodniej, ale myślę, że ton remiksu nie pasuje zbyt dobrze do ponurych tekstów i wolnego tempa oryginalnego wokalu.

Wygląda na to, że rytm jest zbyt szybki, by Miku mógł nadążyć, a rytm nieco przytłacza wokale. Instrumenty są również w tonacji molowej, podczas gdy wokale są w tonacji durowej, co sprawia, że ​​brzmi to trochę dysonansowo.

2. Kaito

Kaito jest jak fajny starszy brat, który ma głupkowatą stronę. Jest opiekuńczy i słodki i potrafi chronić swoich przyjaciół. Większość piosenek przedstawia go jako spokojnego i opanowanego faceta, ale ma tendencję do parodiowania kawałków piosenek innych Vocaloids. Ma zamiłowanie do lodów, które nie znają granic.

Kaito jest często sparowany z Miku w filmach, jako dobry przyjaciel lub jako kochanek. Rzadko widuje się go bez swojego charakterystycznego długiego niebieskiego szalika, który pasuje do jego włosów i oczu. Kaito jest wyrażany przez słynnego japońskiego piosenkarza Naoto Fuuga.

Oto niektóre z jego najpopularniejszych piosenek:

"Kantarella"

Skrzypce w tym utworze są pierwszą rzeczą, którą zauważysz i naprawdę dobrze wprowadzają w nastrój. Kaito próbuje uwieść Miku swoją piękną grą na skrzypcach, tajemniczą maską i luksusową salą balową. Mimo że to on próbuje ją uwieść, w końcu ona go uwodzi. To jeden z najpopularniejszych utworów Kaito, ponieważ bardzo dobrze łączy klasyczny styl z popem, a kto nie chciałby sobie wyobrazić, że uwiedzie go tajemniczy nieznajomy w eleganckiej sali balowej? Głos Kaito brzmi prawie prawdziwie z jego wdziękiem.

"Śladami Czasu"

Ta piosenka, wyprodukowana przez Kobukuro, jest absolutnie piękna pod każdym względem i jest bardzo niedocenianą piosenką Kaito. Oto tłumaczenie tekstów w języku angielskim:

Kołysanie się w sezonie na pożegnania to ulotny kwiat

Szukając tego samego ciepła na wietrze, wszyscy idziemy w poszukiwaniu

Spotykamy się pod zamglonymi chmurami, które unoszą się na niebie Jak nakładające się i rozchodzące się ramiona zegara, Stopniowo zaczęliśmy krążyć w kółko i w kółko

Gdybyś była krótszą ręką, to ja byłabym dłuższą, mimo że nagrywamy ten sam upływ czasu, wciąż mijamy i spotykamy się w kółko

Nawet jeśli nasze tempo jest inne, Dopóki przyszłość, którą malujemy, jest taka sama, to w porządku, bo możemy zacząć od nowa w tym samym miejscu

„Staraliśmy się bardzo, ale chyba tak nie było” „Przegraliśmy, ale to była dobra próba” W moim sercu te słowa stają się nawadnianiem dla wszystkich nasion, które otrzymałem

Kwitnące krótkiej wiosny, sny przechodzą przez długą zimę Ziarna, które zbieram w moim sercu Jakie światło im zapewniam?

Dla kogo istnieją kwiaty kwitnące w cieniu drogi? „Nie są dla nikogo”, mówisz i daj im światło

Uczucia zamienią się w słowa, a słowa przywołują światło Światło tworzy cienie, Ludzie stają się silni w cieniu Siła staje się łagodnością, Łagodność powoduje spotkania Spotkania tworzą ścieżki, a ta ścieżka po raz kolejny pragnie naszych uczuć

Jeśli zatrzyma się krótkie ramię zegara, zatrzyma się też długie ramię Ból, który dzielimy razem, zamieni się w szczęście, zanim się zorientujesz

Dla każdego, każdy z nas ma tylko jedną szansę, jedną chwilę, jedną sekundę, jeden nieodwracalny czas Żyć dalej bez wahania, szukać takiego spotkania Jedna osoba, jedna szansa, jedna chwila, jedna sekunda, tylko raz Cieszę się że się spotkaliśmy

„Żałuję, że po prostu umrą”

Ta piosenka jest absolutnie przezabawna. Kaito śpiewa o drobnych niedogodnościach życia i radośnie ogłasza „Żałuję, że wszyscy po prostu umrą”. Na przykład naprawdę chciał nagrywać na DVR Sailor Moon, ale zostało to przerwane przez przedłużoną grę w baseball. Refren jest bardzo chwytliwy, powtarzalny i ma ładny rytm. Mimo że to żart, jest to jedna z najbardziej lubianych przez fanów piosenek Kaito. Dobu Usagi napisał muzykę, a Yukaina Vorpal Bunnies napisała teksty.

3. Rin Kagamine

Kagamini są czasami przedstawiani jako bliźniacy, czasami jako kochankowie, ale według Cryptona mają być lustrzanymi odbiciami; Rin to Len jako dziewczynka, a Len to Rin jako chłopiec. Zazwyczaj jednak fani robią z nich bliźniaki. Mają podobny żółty schemat kolorów, noszą takie same stroje marynarskie, a na koszulkach mają symbole wiolinowe: Rin ma klucz wiolinowy, a Len ma klucz wiolinowy. Ich nazwy oznaczają po japońsku prawo (Rin) i lewo (Len).

Rin, starsza z duetu Kagamine, jest upartą, towarzyską dziewczyną, która jest pobudliwa i kochająca zabawę, ale czasami ma trochę temperamentu. Ma kanonicznie 14 lat, a głosu jej użycza Asami Shimoda. Ulubionym jedzeniem Rin są pomarańcze (jej kokardka przypomina trochę liście pomarańczy).

Kiedy Rin wpada w złość, ma tendencję do przejeżdżania ludzi swoim walec drogowym. Czasami może być trochę zazdrosna o to, że Miku jest bardziej popularny, a jeśli kogoś lubi, może być bardzo nieśmiała. Jest trochę jak Kaczor Donald do Myszki Miki Miku i podobnie jak Kaczor Donald ma pokaźną bazę fanów, którzy wolą ją od jakiejkolwiek innej postaci.

Oto niektóre z jej najpopularniejszych piosenek:

„Roztopienie”

Ta piosenka, wyprodukowana przez Irohę, opowiada o załamaniu psychicznym Rin w środku nocy i obnaża wszystkie jej myśli samobójcze i mordercze. Chce zakończyć swoje życie wskakując do reaktora jądrowego, aby wszystkie jej grzechy zostały wybaczone i marzy o złapaniu kogoś za gardło i uduszeniu. Pokój, w którym się znajduje, sprawia wrażenie, jakby ją otaczał, dzwonienie w uszach nie ustaje, a ona nie może oddychać. Bogate obrazy (czuje się jak zapalniczka, której zabrakło oleju, a słowa wylewają się z jej rozciętych ust) i sposób, w jaki pokazuje szeroki zakres wokalny Rin, sprawiają, że ta piosenka jest jedną z jej najlepszych. Jest to uderzająco szczery obraz tego, jak to jest cierpieć z powodu choroby psychicznej i jest powiązany z wieloma osobami.

„Kokoro”

To historia robota, który powoli zyskuje świadomość i serce. Pewnego dnia budzi się i zostaje sama i zaczyna badać, dlaczego została stworzona. Uwielbiam sposób, w jaki głos Rin powoli przechodzi od robota do brzmienia bardziej realnego i emocjonalnego. Naprawdę można poczuć, jak ożywa, a muzyka ożywa razem z nią. „Kokoro” Toraboruta-P to jedna z najlepszych piosenek Rin i zdecydowanie warta posłuchania.

"Córka zła"

Mothy's Evil Series opowiada historię pięknej księżniczki, która była bardzo okrutna dla swoich poddanych, oraz jej złych wyczynów, które sprawiają, że tłum próbuje ściąć jej głowę. Zakochuje się w Kaito, ale on odrzuca ją dla Miku, więc Rin pali kraj Miku doszczętnie. Jedynym, który naprawdę się o nią troszczy, jest jej sługa Len, który jest bardzo do niej podobny . . . Fanom literatury historycznej spodoba się ta piosenka, ponieważ przypomina Marie Antoinette.

4. Len Kagamine

Len jest bardziej zamkniętym w sobie bratem/chłopakiem/odmienioną płcią Rin. Ten biedny dzieciak ma gorsze szczęście niż Kenny z South Park, jeśli chodzi o przeżycie do końca piosenki. Poważnie, ludzie uwielbiają go zabijać. Len jest nieco bardziej nieśmiały niż Rin i może bardziej dojrzały i rozważny.

Zwykle jest przedstawiany jako troskliwy brat, który zrobiłby wszystko dla swojej siostry, lub zaciekle lojalny chłopak, który chce cię tylko uszczęśliwić, a potem umiera. Jednak w niektórych piosenkach ma ukrytą stronę playboya, która uwielbia flirtować. Przynajmniej w tych piosenkach ma tendencję do życia. Len uwielbia jeść banany i od czasu do czasu pożycza walec Rin, żeby jeździć po mieście.

Oto niektóre z jego najpopularniejszych piosenek:

"Cytrus"

W tej piosence, napisanej przez Nijigenki, Len próbuje pocieszyć Rin, dając jej pomarańcze, jej ulubione jedzenie i dając jej znać, jak bardzo mu na niej zależy. Co ciekawe, nawiązuje do kilku innych piosenek, które Len i Rin śpiewają razem, takich jak „Butterfly on your Right Shoulder”, pokazując, że Len bardzo dobrze zna Rin i zwraca uwagę na rzeczy, które lubi, aby upewnić się, że jest szczęśliwa. Ta piosenka bardzo dobrze podkreśla miłą, przemyślaną osobowość Lena, a teledysk jest bardzo uroczy i kolorowy.

„Zdjęcie ukończenia szkoły”

Ta piosenka, oryginalnie śpiewana przez Ayumi Hamasaki, jest czasem używana podczas japońskich dyplomów, a Len śpiewa ją w pięknie nostalgiczny sposób. Dorastanie go zmieniło, ale nigdy nie zapomni ludzi, którzy byli jego młodością. Przeglądając księgę pamiątkową, przypomina sobie przyjaciół. To jest absolutnie wspaniałe i nadaje niedoceniany połysk Vocaloid.

"Przyprawa"

W kanonicznym wieku 14 lat jest trochę wątpliwe, czy Len Kagamine „był z wieloma dziewczynami i wie, jak zdobyć to, czego chce”, ale to jest założenie „Spice”, piosenki Minato przedstawia Lena jako gracza, który niechętnie zakochuje się w jednym ze swoich połączeń. Biega w kółko, spotykając się z ludźmi, aby zagłuszyć fakt, że nie może połączyć się z nikim na poziomie osobistym, ale potem spotyka tę dziewczynę. Wciąga go, mimo że ma być tylko przygodówką na jedną noc, i nagle jest w stanie przyznać, że jest w niej zakochany. Załóżmy tylko, że w tej piosence Len jest starszy.

5. Luka Megurine

W wieku 20 lat Luka jest starsza niż większość innych Vocaloidów i ma wyglądać na bardziej dojrzałego. Jest fajna, trochę tajemnicza i trochę introwertyczna. Ponieważ jest starsza, ma tendencję do pisania dla niej piosenek na bardziej dojrzałe tematy, a także często ma tendencję do robienia piosenek o zerwaniu ze względu na jej chłodny głos. Była pierwszym Vocaloidem, który oferował więcej niż jeden język, potrafiąc śpiewać po japońsku i angielsku.

Tako Luka, pochodna wersja Luki, została stworzona, gdy Sanpachi, użytkownik Pixiv, zauważył, że włosy Luki przypominają trochę macki ośmiornicy. Tako oznacza ośmiornicę po japońsku, a Tako Luka czołga się na swoich małych mackach, śpiewając radośnie. Niektórzy uważają, że Luka zmienia się w Tako Lukę, kiedy je swoje ulubione jedzenie, tuńczyka.

Oto niektóre z jej najpopularniejszych piosenek:

"Być tylko przyjaciółmi"

To jedna z najpopularniejszych piosenek Luki, pop-popowa piosenka Dixie Flatline o bólu rozstania. W tej piosence Luka przechodzi bolesną świadomość, że jej związek nie jest już zdrowy i musi powiedzieć swojemu chłopakowi, że od teraz „musimy tylko być przyjaciółmi”. Każdy, kto z kimś zerwał, może odnieść się do smutku i poczucia winy Luki. Ta piosenka dobrze wykorzystuje dwujęzyczny głos Luki, śpiewając refren po angielsku i zwrotki po japońsku. Ma chwytliwą melodię i emocjonalny tekst, i jest to bardzo ważna piosenka w repertuarze Luki.

"Odpowiedź"

Ta kontynuacja „Just Be Friends” Dixie Flatline nabiera bardziej pozytywnego spojrzenia na rozstanie, gdy Luka spogląda na to znacznie później. Rytm brzmi trochę jak tykający zegar, odzwierciedlając przesłanie utworu, że czas leczy wszystkie rany. Słuchacze będą zadowoleni, że Luka wyleczyła się z rozstania i znalazła kogoś nowego, ale nadal ceni sobie osobę, z którą zerwała, jako miłe wspomnienie. Ta piosenka oferuje bardzo dojrzałe spojrzenie na związki, co pasuje do Luki, starszego Vocaloida.

„Podwójny Lariat”

W tej piosence Agoaniki-P Luka używa wirowania jako metafory hobby lub kariery. Kiedy mówi takie rzeczy jak „wszyscy moi przyjaciele potrafią lepiej kręcić”, zaczyna się zniechęcać, że nie jest wystarczająco dobra w swoim hobby lub karierze, ale stopniowo poprawia się. Pomiar jej ramion mierzy, jak bardzo się poprawia. Kiedy mówi „trzymaj się z daleka”, wciąż jest trochę zniechęcona i nie chce, aby jej przyjaciele byli w pobliżu, ponieważ będzie się do nich porównywać.

Pod koniec filmu stała się naprawdę dobra w tym, co robi, ale w końcu zdaje sobie sprawę, że wolałaby spędzać czas ze swoimi przyjaciółmi, niż próbować z nimi konkurować. Wszystko, czego naprawdę pragnęła, było w jej zasięgu. Ta piosenka jest odpowiednia dla każdego, kto chce być w czymś lepszy, aby się wykazać, i przypomina ci, że nie zawsze musisz być najlepszy, po prostu musisz być sobą.

6. Kamui Gakupo

Gakupo ma swój głos od japońskiej gwiazdy rocka Gackta, stąd nazwa. Gakupo jest czasami przedstawiany jako trochę nerd, maniakujący samurajami i japońską popkulturą. Jego domyślny strój wzorowany jest na samuraju z ery Meiji. Czasami jest jeszcze bardziej głupkowaty niż Kaito i czasami jest przedstawiany jako bardzo roztargniony i zapominający o rzeczach.

Gakupo też może być trochę nieudaną casanovą, uderzając w żeńskie Vocaloidy i zostając odrzuconą. Ma jednak poważną stronę, którą ma tendencję do ukrywania żartów. Jest bardzo pasjonatem swojej muzyki i wyprzedza konkurencję. Jego ulubionym jedzeniem jest bakłażan, który pasuje do jego fioletowych włosów.

Oto niektóre z jego najpopularniejszych piosenek:

„Tańczący samuraj”

„Dancing Samurai” to niezwykle chwytliwa piosenka o doświadczeniach Gakupo jako, no cóż, tańczącego samuraja. W tej piosence, stworzonej przez Kanimiso-P, Gakupo mówi, że niektórzy ludzie są władcami, a niektórzy służą, ale on po prostu chce tańczyć i wyrażać swoją indywidualność oraz wspinać się na szczyt na swój własny sposób. Dopóki jest muzyka, może mieć szczęśliwe życie. To zabawna piosenka, która pomaga scharakteryzować uwielbiającą zabawę (ale poważnie podchodzącą do występów) osobowość Gakupo.

„Szaleństwo księcia Venomania”

„Madness of Duke Venomania” ma wokół siebie cały wszechświat, tworząc serię piosenek Akuno-P i innych producentów o nazwie seria Seven Deadly Sins, która obejmuje Córkę Zła Mothy autorstwa Rin. Ta piosenka zainspirowała serię mang i muzyczną adaptację w 2017 roku. Opowiada historię złego księcia Sateriasis Venomania, który zawarł układ z diabłem, aby dać sobie nieodpartą charyzmę, aby mógł mieć własny harem.

Jako dziecko był wyśmiewany za swój wygląd, więc spalił wszystkie portrety z dzieciństwa, aby jego harem nie dowiedział się, że jest naprawdę brzydki. Jedną z jego ofiar jest jego przyjaciółka z dzieciństwa, Gumina Glassred, którą lubił, dopóki nie upokorzyła go, odrzucając go. Kobiety znikają z okolic jego zamku, aż pewnego dnia pojawia się konkretna kobieta. . .

„Owata (to koniec)”

Ta piosenka, wyprodukowana przez OwataP, jest optymistycznym utworem opartym na Marszu Tureckim Mozarta i opowiada o pechowych próbach Gakupo, by dotrzeć na spotkanie z przyjacielem. Miku i Rin zapewniają szyderczy grecki chór, gdy Gakupo miota się, zasypiając, zapominając o portfelu i spóźniając się na pociąg. W końcu jego przyjaciel nawet się nie pojawił, przez co wszystkie jego wysiłki były bezwartościowe. Biedny koleś. Jest to jednak najbardziej chwytliwa piosenka o spóźnianiu się, jaką kiedykolwiek słyszałem.

7. Gumi

Gumi jest rozmowną i energiczną dziewczyną, która czasami może być trochę kosmiczna. Lubi wszystko, co kreatywne, czy to sztukę, muzykę, czy gotowanie. Jej ulubioną potrawą są marchewki, a ponieważ Gumi lubi gotować, włącza je do nowych potraw. Jej pomarańczowy strój i zielone włosy sprawiają, że wygląda trochę jak marchewka. Gumi rzadko widuje się bez okularów, które leżą na jej głowie jak opaska.

W swoich piosenkach ma tendencję do nie dopadania faceta, a nieodwzajemniona miłość przytrafia się jej prawie tak często, jak śmierć zdarza się Lenowi. Aktorką głosową Gumi jest Megumi Nakajima, znana z roli Ranki Lee w anime Macross.

Oto niektóre z jej najpopularniejszych piosenek:

"ECHO"

To doskonała elektroniczna piosenka Crusher-P z fantastycznym tekstem. Gumi ma inną osobowość, złe echo w lustrze, które wciąż próbuje się wydostać i powoduje u niej wiele niepokoju i strachu. W końcu musi spalić swój dom na brzydką czerń, uciec i nigdy nie oglądać się za siebie. Niektórzy interpretują echo jako niepewność Gumi.

"Krystaliczny"

W tej potężnej piosence, będącej efektem współpracy Circus-P i Crusher-P, Gumi porównuje swój obraźliwy związek do metamfetaminy. Zaczyna robić wszystko, co powie oprawca, zostawiając swoją osobowość, aby zatrzymać go przy sobie, ale w końcu Gumi zdaje sobie sprawę, że związek jest niezdrowy i odwraca się od bólu, który został wyszkolony do kochania, wznosząc się ponad to, by ponownie odnaleźć siebie. Uzależniła się od wszystkiego, czym byli razem, ale postanawia, że ​​lepiej jest, gdy te rzeczy są stracone na zawsze.

"Horyzont zdarzeń"

Według Wikipedii „W ogólnej teorii względności horyzont zdarzeń (EH) to obszar w czasoprzestrzeni, poza którym zdarzenia nie mogą wpływać na zewnętrznego obserwatora. które przyciąganie grawitacyjne masywnego obiektu staje się tak duże, że uniemożliwia ucieczkę”. To piosenka, w której Gumi zdaje sobie sprawę, że osoba, którą kochała, która z nią zerwała, jest teraz na zawsze poza jej zasięgiem. Ich związek osiągnął horyzont zdarzeń, punkt bez powrotu.

Co ciekawe, Ensou stworzył tę piosenkę, używając japońskiego banku brzmień Gumi, aby śpiewała po tagalsku. Możliwe jest wykorzystanie sylabicznej natury języka japońskiego do tworzenia piosenek w wielu innych językach. W ten sposób Vocaloidy mają nieograniczone możliwości.

Czy Vocaloidy mogą przejąć scenę muzyczną?

Teraz, gdy widziałeś niektóre z najpopularniejszych Vocaloidów i ich piosenki, czy myślisz, że wirtualni muzycy mogą być przyszłością muzyki? Czy staną się bardziej popularne w głównym nurcie, czy to tylko moda, która z czasem przeminie?

Osobiście uważam, że staną się one bardziej powszechne, a radio będzie miało na sobie mieszankę prawdziwych i zsyntetyzowanych wokalistów. Nie sądzę jednak, aby zsyntetyzowani wykonawcy całkowicie zastąpili ludzi, chyba że sztuczna inteligencja posunie się trochę za daleko i zdecyduje się zniszczyć ludzkość. Jak myślisz, jak wygląda przyszłość muzyki? Który Vocaloid jest twoim ulubionym? Powiedz mi w komentarzach!

Uwagi

Melissa Clason (autorka) z Fayetteville, NC w dniu 25 grudnia 2018 r.:

Tak, myślę, że w przyszłości muzyka prawdopodobnie zacznie mieć więcej zsyntetyzowanych wokalistów i instrumentów ze względu na wygodę dla kompozytora i pełną kontrolę twórczą. Nie sądzę jednak, aby śpiew wykonywany przez ludzi kiedykolwiek całkowicie wymarł, ponieważ jest zbyt wielu ludzi, którzy kochają to robić i mają do tego pasję.

Liz Westwood z Wielkiej Brytanii w dniu 24 grudnia 2018 r.:

To jest dokładny artykuł. Czy myślisz, że to przyszłość muzyki?