Carcassi: Etiuda o gitarze klasycznej w A

Chasmac jest częściowo emerytowanym nauczycielem gry na gitarze, który od ponad 30 lat uczy w różnych szkołach w Londynie i innych miejscach.

Zobacz wynik wyświetlany wiersz po wierszu wraz ze ścieżką audio generowaną przez MIDI i obejrzyj wideo w trybie pełnoekranowym z ustawieniami odtwarzania wysokiej jakości, aby zapewnić maksymalną przejrzystość. Poszczególne linie muzyczne pod filmem można również zobaczyć w powiększeniu, klikając je.

Carcassi: Etiuda w Opus.60 nr 3

Pobierz Etiudę w formacie A jako PDF

Kliknij, aby pobrać Etude in A jako darmowy plik PDF (dwie strony) do przeglądania i drukowania w trybie offline.

Od Spinditty

Studiuj w A: Wskazówki dotyczące gry

Klasyczne „studia” lub „etiudy” na gitarze klasycznej to kompozycje, które w przeciwieństwie do nudnych ćwiczeń gam i arpeggio, mają na celu oferowanie ćwiczeń w określonej technice, a jednocześnie są satysfakcjonujące pod względem muzycznym. To jest studium „appoggiatury” Carcassi. Apoggiatura to akcentowany ton nie akordowy, który jest umieszczony w akordzie, a następnie opada do najbliższego tonu akordowego. Spójrz na pierwszy pasek. Arpeggio tworzy akord A-dur, ale brakuje tonu akordowego E i zamiast tego grany jest ton inny niż akordowy F#. Będąc tonem bez akordów, efekt jest lekko dysonansowy. Jest to jednak dysonans krótki, ponieważ przechodzi następnie do spółgłoskowego tonu akordowego. E. Appogiatura dosłownie znaczy „dźwięk pochylony”. To odniesienie do jego tendencji do rozwiązywania do najbliższego tonu akordowego. To nie jest po prostu ton bez akordów, jak przechodząca nuta; jest to ton inny niż akordowy, do którego zwykle podchodzi się skokowo od dołu, a następnie jest rozwiązywany stopniowo w dół do tonu akordowego. Całość oparta jest na apoggiaturach (lub apoggiaturach, jeśli chcesz mieć całkowitą rację).

Formularz

Istnieją dwie sekcje oddzielone znakami powtarzalności. Druga część jest dłuższa niż pierwsza, ponieważ temat pierwszej części jest wprowadzany pod koniec drugiej części. To bardzo powszechna praktyka tego stylu komponowania. Gwarantuje to, że główny temat zostanie ponownie usłyszany przed zakończeniem utworu.

Czas ma znaczenie

To utwór oparty na trójce. Ósemki są pogrupowane w trójki i ściśnięte w czasie, który zwykle zajmuje dwójka. Ponieważ metrum „cztery-cztery” oznacza cztery ćwierćnuty na takt, każdy takt jest wypełniony trzema ósemkami zamiast dwóch, a każdy takt jest wypełniony dwunastoma ósemkami zamiast ośmiu. Kontrastowy efekt słychać w takcie 16, gdzie oczekiwane triole są zastępowane standardowymi ósemkami. Znak rubato oznacza, że ​​możesz poświęcić trochę czasu, zanim znak „tempa” wróci do tempa początkowego i do rytmu triolowego w pozostałej części utworu.

Aplikatura

Sugerowane palcowanie ręki frettingowej jest oznaczone cyframi 1 - 4 umieszczonymi obok nut. Nie pokazano palcowania rękoma, ponieważ przez większość czasu jest to typowe palcowanie arpeggio, a partytura jest już wystarczająco zatłoczona tymi wszystkimi triolami. Używaj kciuka (p) do nut basowych (tj. niskich nut z pniami nut skierowanymi w dół) i kolejno swojego i, m oraz palców, gdy krzyżujesz struny. Jeśli nie jesteś pewien, zobacz powyższą tabelę z terminami dotyczącymi palcowania na gitarze klasycznej.

Pozycje rąk podstrunnicy

Są one oznaczone cyframi rzymskimi i wskazują, że twój pierwszy palec jest umieszczony na ponumerowanym progu, całkowicie lub w połowie. Ponownie, są to sugestie oparte na tym, co uważa się za najłatwiejszy sposób dotarcia do tych notatek. W niektórych przypadkach istnieją alternatywne pozycje, które możesz wypróbować, ale w większości przypadków konieczne jest użycie pokazanych pozycji, aby fizycznie dotrzeć do wymaganych nut.

Klucz i akordy

Znajomość struktury akordów muzyki, którą grasz, nie jest konieczna, ale pomaga grać z większym przekonaniem.

Ponieważ kluczem podstawowym jest A-dur, dwa najważniejsze akordy to akordy zbudowane na 1. i 5. dźwięku gamy A-dur. To jest A-dur i E-dur (lub E7). Siódma jest często używana, ponieważ zawiera dysonans i sprawia, że ​​powrót do domu na A-dur jest pilniejszy i satysfakcjonujący.

A-dur to akord toniczny lub akord „domowy”, a E-dur to akord dominujący lub „główny”. Inne akordy służą do urozmaicenia tonalnego, a także do wprowadzenia innych akordów, a także do wprowadzenia pewnych zmian w tonacjach.

Podczas gdy A-dur jest tonacją podstawową, E-dur jest tonacją drugorzędną, do której „moduluje” muzyka. Pierwsza część studium rozpoczyna się w A-dur i moduluje do E-dur - nowej tonacji. Druga sekcja zaczyna się w nowej tonacji E-dur i stopniowo powraca przez kilka interesujących akordów do podstawowej tonacji A-dur.

Matteo Carcassi

Matteo Carcassi (1792 – 1853) był znanym włoskim gitarzystą klasycznym i kompozytorem muzyki gitarowej. Dużo podróżował po Europie dając występy, a także lekcje gry na gitarze. Jego metoda nauczania gry na gitarze (Opus 59) jest uznawana za znaczący wkład w rozwój techniki gry na gitarze klasycznej.

Etiuda w A Opus 60 nr 3 została skomponowana przez Matteo Carcassi (1792 – 1853) i znajduje się w Domenie Publicznej.

Partytura, ścieżka dźwiękowa i obrazy są autorstwa chasmac przy użyciu Finale, Goldwave i Photoshop