Wykonawcy Woodstock: Janis Joplin

Rockin’, zanim zdążyła chodzić, Kaili jest winylowym ogarem, który zna słowa każdej piosenki po 1960 roku.

Muzyka jest po to, by żłobić człowieka, a muzyka nie jest po to, by narażać się na złe zmiany, wiesz? To znaczy, nie musisz brać niczyjego gówna, stary, tylko po to, żeby lubić muzykę, wiesz o co mi chodzi? Ty nie. Więc… więc jeśli dostajesz więcej gówna, niż na to zasługujesz, wiesz, co z tym zrobić człowieku. Wiesz, to tylko muzyka. Muzyka… muzyka ma być inna niż ta.

- Janis do publiczności Woodstock przed „Spróbuj (tylko trochę trudniej)”

Woodstock Janis Joplin

Na początku 1969 r. Janis podobno codziennie dostawała heroinę o wartości około 200 dolarów. Jej stary chłopak, Joe McDonald, z niesmakiem wyszedł z jej pokoju hotelowego w Woodstock, kiedy chciała, żeby patrzył, jak strzela. A lot helikopterem na miejsce całkowicie ją przeraził, gdy zobaczyła wielkość tłumu. W związku z tym wykorzystała dziesięciogodzinne oczekiwanie za kulisami, podczas gdy inne zespoły występowały, aby ponownie uderzyć i dużo pić przez cały wieczór. Kiedy ona i jej zespół wyszli na scenę o drugiej nad ranem w niedzielę 17, Janis była w świetnej formie, a jej głos był dość szorstki.

Janis towarzyszyli Terry Clements (saksofon tenorowy), Cornelius „Snooky” Flowers (saksofon barytonowy), Luis Gasca (trąbka), John Till (gitara), Richard Kermode (klawisze), Brad Campbell (bas) i Maury Baker (perkusja). ). Grali głównie materiał z jeszcze nie wydanego solowego albumu Janis, a bardziej funkowe brzmienie nie przypominało tego, do czego przywykli fani Janis.

Zestaw składający się z ośmiu piosenek zawierał kilka przebojów i kilka chybień. Zaczęli od coveru „Raise Your Hand” wokalisty Eddiego Floyda, a następnie przeszli do ciężkiego „As Good As You've Been to This World” z nowego albumu. Następnie wykonali szacowny cover utworu Bee Gees „To Love Somebody”, w którym Janis nadała tej piosence zupełnie nowy obrót, prezentując oczekiwany przez tłum ciosy wokalne.

Chociaż stan fizyczny Janis podczas jej występu był dość niepewny, bardzo ciężko pracowała, aby nawiązać kontakt z publicznością przez cały zestaw, nawet pytając, czy mają wystarczająco dużo wody do picia i miejsca do spania.

Następny był utwór Gershwin „Summertime”, piosenka, którą wykonała z Big Brotherem, który wymyślił aranżację. Potem nastąpiły "Try (Just a Little Bit Harder)" i "Kozmic Blues", oba z nowego albumu.

Janis Joplin podczas „Spróbuj (tylko trochę trudniej)” na Woodstock

Od Spinditty

W tym czasie głos Janis miał już to, a Cornelius Flowers przejął główny głos w „Can't Turn You Loose”, pozwalając Janis trochę odpocząć. Ich ostatnim numerem był "Work Me Lord" z nowego albumu. Jeśli Janis oszczędzała to, co zostało z jej głosu, żeby móc zwyciężyć w tej piosence, udało jej się to pięknie. Choć jej głos łamał się tu i tam, wydawał się celowy i tylko potęgował płynące z serca przesłanie. To było arcydzieło.

Janis i zespół zostali zmuszeni do powrotu na scenę dzikimi brawami za dwa numery na bis, „Piece of My Heart” i cover „Ball and Chain” Big Mama Thornton.

Niektórzy fani, którzy spodziewali się cięższego, bardziej psychodelicznego brzmienia jej czasów z Big Brother, byli rozczarowani nowym brzmieniem, zwłaszcza rogami. Ale Janis dała jej z siebie wszystko, co widać poniżej w klipie „Kula i łańcuch”.

Janis była niezadowolona ze swojego występu tamtego wieczoru, więc żaden z jej zestawu nie znalazł się w oryginalnym wydaniu płyty ani filmu Woodstock z 1970 roku, a późniejszy film reżyserski zawiera tylko „Work Me Lord”. W rezultacie wciąż są ludzie, którzy nie pamiętają, że Janis była nawet na Woodstocku.

Janis podczas „Ball & Chain” na Woodstock

Życie po Woodstock

Ludzie z otoczenia Janis dzielnie starali się utrzymać ją w czystości podczas nagrywania jej solowego albumu. Nagrywanie odbyło się w Nowym Jorku w ciągu dziesięciu dni, począwszy od 16 czerwca 1969, a album został ostatecznie wydany 11 września, niecały miesiąc po Woodstock. I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!.otrzymał mieszane recenzje i choć później w tym roku zdobył złoto, nie radził sobie nawet tak dobrze na listach przebojów jak Cheap Thrills, docierając dopiero na 5. miejsce na albumie listy przebojów w listopadzie 1969. Album ostatecznie pokrył się platyną w USA, a reedycja I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama z 1999 roku! to pozycja obowiązkowa dla każdego fana Janis. Zawiera nawet dwa jej kawałki Woodstock, „Summertime” i „Piece of My Heart”.

Wielu krytyków w swoich recenzjach jej nowego brzmienia zjadliwie sugerowało, że powinna wrócić do Big Brothera, gdyby w ogóle ją mieli. Janis nadal eksperymentowała z muzyką i narkotykami. I niezależnie od tego, czy część krytyki jej nowego brzmienia miała z tym coś wspólnego, czy nie, wkrótce założyła nowy zespół, Full Tilt Boogie Band.

Od końca sierpnia 1970 do początku października Janis i Full Tilt ćwiczyli i zaczęli układać utwory na album. Ale Janis nie dożyłaby wydania albumu. Jej demony i uzależnienie od heroiny w końcu ją dopadły i zmarła w wyniku przypadkowego przedawkowania 4 października 1970 roku. Jej drugi i ostatni solowy album, Pearl, został wydany pośmiertnie 11 stycznia 1971 roku. Był to jej najlepiej sprzedający się album i zawierał przebój „Ja i Bobby McGee” Krisa Kristoffersona.

Pięć faktów muzycznych

Uwagi

Kaili Bisson (autor) z Kanady 29 maja 2019:

Cześć rozkwitać,

Janis z pewnością wiedziała, jak się bawić, stary. Była jedyna w swoim rodzaju i nigdy nie będzie innej takiej jak ona. Kiedy umarła, wciąż się rozwijała. Taka strata.

Rozkwitać mimo wszystko z USA 28 maja 2019:

Uwielbiam ten klip, w którym wyjaśnia, jak muzyka jest dla mężczyzny groovin'. Moimi ulubionymi piosenkarzami są Janis Joplin, Amy Winehart i George Jones. Nie wyobrażam sobie, żeby ludzie byli rozczarowani jej brzmieniem, ale nie możesz wszystkich uszczęśliwić. Jej śmierć to wielka strata. Możemy sobie tylko wyobrazić, co mogło być.