Jak odnieść sukces w akcie hołdu

Luke przez wiele lat pracował jako tribute singer, a także jako pisarz na pełen etat. Występował na całym świecie.

Akty Tribute mają wyjątkowy urok dla Joe Public z jednego prostego powodu; dają doświadczenie oglądania swoich muzycznych bohaterów podczas występu z bliska i osobiście za ułamek ceny zobaczenia prawdziwej rzeczy, a nawet za darmo.

Jest to również wygrana/wygrana dla obu stron równania, ponieważ wysokiej jakości hołdy mogą uzyskać nawet sześciokrotność wynagrodzenia normalnego piosenkarza koncertowego i oznaczają występy przed publicznością, która jest przygotowana do poświęcenia większej uwagi niż na zwykły koncert. Wszystko to brzmi jak piękny mały zestaw, który uszczęśliwi wszystkich. . . pod warunkiem że:

Jak więc zdobyć sobie kawałek tego bardzo poszukiwanego ciasta? Oczywiście, biorąc pod uwagę potencjał pracy w powyższym idealnym scenariuszu, przyciąga on dużą konkurencję, więc nie jest to łatwe (chyba że jesteś w dobrej wierze, kopią, dokładnym wyglądem i brzmisz podobnie do wybranego artysty; niestety , oznacza to również, że nie istniejesz i jesteś wytworem wyobraźni zmagającego się z problemami agenta rezerwacji lub jesteś szalony. Tak czy inaczej, nie będzie to dla ciebie długa kariera).

Ale jeśli jesteś gotów spędzić nad nim co najmniej dwa lata, możesz znaleźć się w dobrze płatnym życiu, nosząc żółtą kurtkę Freddiego Mercury'ego, spiczasty stanik Madonny lub faceta z Cameo.

Pomyśl także o utrzymaniu siły; Osobiście, jako hołd dla Buble, myślę, że jeśli uda mu się pozostać na szczycie przez kolejne pięć lat, będę miał występ, który będzie miał atrakcyjność rezerwacyjną na znacznie dłużej, ponieważ będzie uznanym zespołem wszechczasów (pod warunkiem, że nie zostanie ujawnione, że jest ogromnym rasistą w szafie lub kimkolwiek), ale Justin Beiber lub Olly Murs na tym etapie nie byliby kimś, na kim bym powiesił kapelusz (kotwica, głęboko na środku Oceanu Atlantyckiego w rzeczywistości to mój wybór odzieży na szyję dla tych dwojga.)

Po drugiej stronie równania jest czynnik konkurencji; jeśli artysta jest megapopularny, spodziewajcie się mega zaciętej konkurencji, chyba że jest to ktoś, kto ma tak wyjątkowy dźwięk, że tylko garstka ludzi mogłaby to zrobić. Bardzo popularne wybory:

Musisz więc wybrać, czy wybrać mniej popularny występ i dostać mniej pracy, czy wybrać bardziej popularny wybór, ale musisz walczyć o swój udział w rynku.

Wtedy musisz pomyśleć nie tylko o nazwie, która jest, najlepiej, rodzajem kalamburu na oryginalnej nazwie, a przynajmniej zaliterowana. Niektóre z moich ulubionych, które widziałem: Real Dead Ringer For Meatloaf, Perfectly Frank (hołd Sinatry) i mój osobisty faworyt, By Jovi.

Jeśli utkniesz, nie martw się; jeśli wspomnisz swoim znajomym o tym, co porabiasz, zasypą się sugestiami, z których 90% zostanie już zajętych, ale i tak zawsze warto zapytać na Facebooku itp. o pomysły. Nie zapomnij wygooglować tych, które lubisz, aby upewnić się, że nie są już używane; jest to bardzo ważne i może zaoszczędzić wiele kłopotów, więc upewnij się, że to robisz!

Wreszcie głos. Jeśli naturalnie brzmisz podobnie do nich, jest to łatwe, ale jeśli nie, musisz nad tym pracować dokładnie tak samo, jak z fizycznymi manierami. Posłuchaj najpierw ich samogłosek, a następnie ich ogólnej wymowy. Poszukaj wzorów. To znowu musi być bardzo dokładne.

Kiedy połączysz fizyczność z wokalem i ćwiczysz je obie, aż będziesz w stanie wykonywać je automatycznie, jesteś złoty. Nawet jeśli nie jesteś doskonały – a będą ograniczenia i jak bardzo możesz być – nie ma to znaczenia, ponieważ połączenie stworzy iluzję io to właśnie chodzi.

4. Zadzwoń do profesjonalistów

Teraz przechodzimy do części pieniężnej. Niestety nie da się tego obejść; jeśli chcesz wyglądać profesjonalnie, co oznacza rezerwacje, musisz zapłacić profesjonalistom. Nie tego rodzaju zawodowcy, Dire Straits zapewnia mnie, że kiedy już zarobisz pieniądze, są oni za darmo. Mam na myśli fotografię i audio, ponieważ będziesz jej potrzebować na swojej stronie internetowej (tak, to też.)

Oczywiście kupuj mądrze; strony internetowe takie jak Gumtree mają półprofesjonalnych, a nawet profesjonalnych fotografów i inżynierów dźwięku, którzy pracują trochę poza domem i których praca będzie wyglądać tak samo dobrze, jak korzystanie z pełnowymiarowego biznesu za połowę kosztów.

Studenci uniwersytetów na odpowiednich kursach są również doskonałą, choć nieco mniejszą opcją, jeśli możesz ich znaleźć, ponieważ wiedzą, co robią i wydali wszystkie swoje pieniądze na chipsy i słodycze (uh… prawda?), a więc teraz głodują do śmierci; zrobią to za bezcen (frajerzy). Co więcej, Fiverr.com jest pełen ludzi, którzy z radością wykonają dla ciebie tę robotę za niską cenę.

Ale tak czy inaczej, Twój produkt końcowy reprezentuje Ciebie, więc ważne jest, aby zrobić to dobrze. Jeśli jesteś sprytny, powinieneś być w stanie uzyskać profesjonalne wyniki dotyczące dźwięku na obrazach za mniej niż 300 funtów. Projektowanie stron internetowych, nie mogę komentować, miałem szczęście poznać kogoś, kto zrobił dla mnie moje, ale musisz kupić swoją przestrzeń internetową i adres URL (z łatwością poniżej 50 funtów, rozejrzyj się) oraz swoją stronę internetową i działać z Twoim audio, obrazy i dane kontaktowe.

Niektóre optymalizacje pod kątem wyszukiwarek też nie zaszkodzą. Skoro mówimy o pieniądzach, musisz zdobyć swój zestaw. Zakładam, że zanim spróbujesz tego, już pracujesz jako wokalista, więc prawdopodobnie masz już system nagłośnienia, mikrofon, podkłady itp.', ? A może nie.

Tak czy inaczej, potrzebujesz wysokiej jakości systemu nagłośnieniowego (oczekuje się, że na poziomie hołdu; nie można na tym skąpić. Mogę polecić HK Elias, przenośny, głośny i brzmiący z najwyższej półki, a nawet lepiej: fajna para Mackies. Sprawdź poniższe linki) i oczywiście mikser i coś do odtwarzania swoich utworów (płyta mini, mp3 lub laptop. Osobiście używam mojego iPhone'a), a jeśli kupujesz to wszystko po raz pierwszy, spodziewaj się zapłaty w co najmniej 1500 funtów.

Twoje utwory można znaleźć po prostu, wyszukując w google „(tytuł utworu) podkład utworu”, ale znowu rozejrzyj się; ilość śmieci, które twierdzą, że są wykonane profesjonalnie, jest oszałamiająca. Podgląd przed zakupem, wszystkie strony powinny Ci na to pozwolić. Zoom Karaoke, Stingray i The Tributes to znakomici producenci podkładów w 99% przypadków, w szczególności Zoom.

Staraj się unikać utworów, które znikają na końcu, o których często nie będziesz wiedział, dopóki ich nie kupisz; jeśli oryginały nie, to utwory nie, ale jeśli oryginały TAK, zwykle będziesz musiał sprawdzić kilka, dopóki nie znajdziesz firmy, która zadała sobie trud, aby edytować je zgodnie z ich przeznaczeniem, np. występami na żywo.

Uwierz mi, śpiewanie nad wygasającym utworem to uczucie, jakby powoli uświadamiając sobie, że historia, którą opowiadasz na przyjęciu, nudzi wszystkich do łez, nawet jeśli wiesz, że nadchodzi. Unikaj, unikaj, unikaj.

Zalecany sprzęt

Po pierwsze, będziesz potrzebował czegoś do zaśpiewania (bez tego byłby to dość kiepski hołd, spójrzmy prawdzie w oczy…) Więc zacznijmy od mikrofonu.

Zalecana konfiguracja mikrofonu

A teraz, przez co będą grane te piękne wokale? Oto, co zdecydowanie sugerowałbym dla twoich głośników/konfiguracji nagłośnienia.

Zalecana konfiguracja głośników

I na koniec, musisz dostosować poziomy między utworem a wokalem i dostosować dźwięk, aby upewnić się, że jest idealny do pomieszczenia, w którym grasz (a także dodać trochę pogłosu i echa, aby pasowały…) Oto moja trzecia i ostatnia rekomendacja, i to dla twojego stołu mikserskiego.

Zalecane biurko miksujące

Uwagi

Emma Lucas 1 lipca 2018 r.:

Cześć, świetny artykuł i zalecany sprzęt, ale zastanawiałem się, skąd mogę wziąć podkład muzyczny, ponieważ jestem samotnym piosenkarzem, który próbuje rozpocząć Tribute to The Pretty Reckless lub Florence & the Machine i nie mogę znaleźć żadnego, proszę możesz mi pomóc?

Beth Harper 25 marca 2018 r.:

Dzięki za tę wspaniałą radę. Jedyne, co chcę tylko sprawdzić, to czy musimy uzyskać pozwolenie od oryginalnych autorów piosenek lub zapłacić tantiemy, jeśli zostaniesz hołdem?

Marc Burns 12 lutego 2018:

Cześć, świetne informacje i rada, pracuję obecnie nad aktem Tom Jones Tribute Act, a ruch, ekspresja i ubiór są tak ważne. W Stanach jest facet, który nazywa się Tom Jones Clone, nie jest wspaniały wokalnie, ale trafia w każdy inny obszar, co sprawia, że ​​przechodzi przez ten występ bardzo swobodnie i gra w Vegas.

Scott Bowie 21 sierpnia 2017:

Dzięki za bardzo ciekawą lekturę artykułu.

Jestem hołdem dla Davida Bowiego (z pełnym zespołem). Warto wspomnieć o podejściu "full band" oraz solo z podkładami. Potencjalnie wciągnie Cię na większe i lepsze koncerty, mając za sobą zespół.

Mój przyjaciel, który jest artystą tribute Queen, ma to, co najlepsze z obu światów i robi jedno i drugie – może występować samodzielnie na mniejszych imprezach iz pełnym zespołem.

Stephen1962 - Część zabawy z oglądania aktu hołdu polega na tym, że jesteś w charakterze. Powinniście koniecznie popracować nad przyswajaniem ich mowy między piosenkami - ludzie to pokochają.

Steven - OnePlay: Hołd dla Chrisa Martina i Coldplay brzmi jak świetny pomysł. Masz jakiś powód, żeby nie próbować założyć zespołu? Jak na zespół o randze Coldplay, jeśli jesteś dobrym Chrisem Martinem, nie powinieneś mieć większych problemów z przyciągnięciem innych członków zespołu do wypełnienia ról.

Stefan1962 w dniu 04.08.2017 r.:

Cześć, jeśli mogę, dalsze pytanie dotyczące manier. Czy naśladujesz artystę między utworami, czyli mówisz jak on? Mój ulubiony zespół będący hołdem dla Elvisa robi to, gdy robi większy koncert z zespołem/śpiewakami w chórkach, ale kiedy wstaje sam, rozmawia między utworami ze swoim normalnym londyńskim akcentem. Wydaje się, że to działa dla niego - co myślisz? Dziękuję. Steve

Steve 07.07.2017:

Dzięki za radę… Zrobiłem sporo badań na ten temat i jak dotąd nie znalazłem nikogo, kto robiłby to samotnie. Może powinienem nazwać to Oneplay lol… Muszę też wspomnieć, że kiedy powiedziałem, że nikt mnie nie słucha w pubach/klubach, mam dobre koncerty i mam dobry głos, ale często to tak, jakbyś nie tam, a czasami może to trochę niszczyć duszę! Ale nie rozumiesz, co mam na myśli, przypuszczam, że wszyscy tam byliśmy w pewnym momencie… jeszcze raz dzięki…

DoctorDarts (autor) 5 lipca 2017 r.:

Cześć Steven. Unikałbym nazywania siebie zwykłym zespołem „Coldplay”, ponieważ twój występ nie jest pełnym zespołem, jak mówisz, ale może czymś w stylu „A Tribute to Chris Martin and Coldplay”. Niezbyt mocny, ale mówi, kim jesteś, i jak mówisz, masz tę zaletę, że jesteś tańszy jako gość solo. Zrób swoje zdjęcia i prezentacje i przejdź do Keeping It Live (corocznej prezentacji), aby agenci mogli zobaczyć Twój program. Powodzenia.

Steven 3 lipca 2017 r.:

Cześć… jestem bardzo zadowolony, że natknąłem się na Twój artykuł! Chciałabym rozpocząć solowy występ w hołdzie mojemu ulubionemu zespołowi Coldplay bez zespołu, ale z podkładami i mną wykonującym partię chris martin, wokal/gitara… moim jedynym problemem jest to, że Coldplay to „zespół” i nie jestem pewien, czy Fani Coldplay by to docenili, ale z drugiej strony czy mógłbym odwołać się do mniejszych lokali, ponieważ jestem samowystarczalny i będę dużo tańszy niż pełny zespół… wszelkie rady bardzo mile widziane i ps… już mam byłam solową wokalistką, która grała koncerty i nikt nie był tym zainteresowany… dlatego chcę to zrobić i absolutnie kocham tam muzykę! Dzięki jeszcze raz!

DoctorDarts (autor) 18 maja 2017 r.:

Moja przyjemność, powodzenia! A jeśli nie masz nic przeciwko, udostępnij gdzieś ten artykuł! :-)

lucy-maj ojej 18 maja 2017 r.:

Cześć, dziękuję bardzo, że mi pomogło, jestem po prostu podekscytowany, aby zacząć :)

DoctorDarts (autor) 18 maja 2017 r.:

Cześć Lucy-May, żadna rada nie jest potrzebna, to dobry pomysł. Trzymaj się jej najbardziej znanych hitów i niech to pokieruje tym, ile robisz w każdej epoce, zamiast myśleć „muszę zrobić x piosenek z każdej epoki”. Jeśli większość jej przebojów jest później w jej karierze, to właśnie na tym skupia się większość twojego programu. Ma sens?

lucy-maj ojej 18 maja 2017 r.:

Cześć, zastanawiam się nad zrobieniem hołdu Miley Cyrus, ale nie skupiam się tylko na jednym etapie jej kariery, ale raczej na pokazie przez lata, więc byłby odpowiedni dla wszystkich grup wiekowych (głównie dlatego, że mam 21 lat i dorastałem gdy była w Hannah Montana) Czy masz jakieś rady, które pomogą mi zacząć?

DoctorDarts (autor) 07.04.2017:

Cześć Hayden, musisz zebrać swój materiał promocyjny - demo, zdjęcia, wideo jeszcze lepiej (ustawić gdzieś na scenie i nakręcić sam, publiczność nie jest konieczna) i wysłać go do agencji rozrywkowych. Mniejsi nie będą cię chcieli, ponieważ rezerwują dla pracujących męskich klubów, ale więksi bardzo dobrze mogą chcieć cię do pracy w korporacji jako bardziej nowoczesnego aktu. Potrzebujesz minimum jednej godziny, ale będziesz potrzebować co najmniej półtorej godziny, ponieważ wiele miejsc będzie chciało dwa 45-minutowe sety.

Hayden Oberg 07.04.2017:

Jak długo trwa idealne przedstawienie? utwór, który do tej pory stworzyłem, trwa około godziny, ale mogę zrobić więcej

Hayden Oberg 07.04.2017:

Hej człowieku, dziękuję bardzo za informację. Naprawdę chcę zagrać w hołdzie Daft punkowi, głównie dlatego, że jestem zagorzałym fanem, i to od lat. Mam doświadczenie w tworzeniu muzyki techno i remiksowaniu piosenek. To prawie jak powołanie, ale mam tylko trochę problemów z rozpoczęciem pracy i znalezieniem sposobu, aby przekazać mu wiadomość, jakakolwiek rada?

Dave Murray 28 marca 2017 r.:

Świetne informacje zawsze świetne, gdy ktoś poświęca czas na powiedzenie prawdy, to pomaga, wziąłem wiele twoich pomysłów i wykorzystałem je jako odskocznię, pozdrawiam Dave

DoctorDarts (autor) 11 marca 2017 r.:

Cześć Derek, dzięki za komentarz. I nieeeeeee, nie, nie, nie, nie, nie! :-) W pewnym momencie można zrobić składankę podczas koncertu – może 3 lub 4 jego mniej popularne piosenki, żeby zadowolić hardkorowych fanów – ale cały pokaz składanek nie jest podejściem, które doradzałbym. Pamiętaj, że podejście to symulacja koncertu Neila Diamonda, więc jeśli chodzi o tworzenie setlisty, zastanów się, co by zrobił. Potrzebujesz minimum godziny materiału, a najlepiej półtorej godziny, ponieważ większość miejsc wymaga dwóch setów, a ty robisz 45 minut na pół.

Derek Byrne 11 marca 2017 r.:

Świetny artykuł, z rzetelnymi informacjami, oparty na twoim doświadczeniu, więc dziękujemy za udostępnienie. Patrzę na występ Neila Diamonda i dość zabawnie, jak wspomniałeś wcześniej… Nie jestem zbytnio fanem Diamonda, ale powiedziano mi, że brzmię dokładnie tak jak on. Niedługo skończę 50 lat i mój wygląd nie różni się zbytnio od niego, oczywiście z niewielką pomocą :) Kiedy byłam młodsza, wygrałam kilka konkursów talentów, robiąc Diament, a teraz męczy mnie to, aby wyjść i cieszyć się tym doświadczeniem. Bardzo bym chciał zrobić to latem w Hiszpanii, Portugalii itp., a zimą wrócić do Irlandii, jak idealnie to brzmi :) To była aranżacja muzyczna, której nie byłem pewien. Nie planuję robić pełnych piosenek, po prostu rodzaj składanki, w której każda piosenka łączy się z drugą przez powiedzmy godzinny występ. Czy poleciłbyś to? Chciałem porozmawiać z inżynierem dźwięku, aby omówić układ, czy to coś, co również poleciłbyś?

Obrona przed deszczem z Wielkiej Brytanii 14 marca 2012 r.:

Świetne rzeczy, nie przestawaj. Pewnego dnia będę hołdem dla Arnolda. Mam muskulaturę, muszę tylko doskonalić akcent.