Trening słuchu muzycznego: progresje akordów

Chasmac jest częściowo emerytowanym nauczycielem gry na gitarze, który od ponad 30 lat uczy w różnych szkołach w Londynie i innych miejscach.

Dominujący i dominujący siódmy akord

Następnym najważniejszym akordem jest akord zbudowany na stopniu skali 5. W naszym przykładzie tonacji G-dur jest to akord D-dur, który składa się z nut D, F# i A. Stopień skali 5 jest nazywany stopniem DOMINANTA, a zbudowany na nim akord nazywany jest akordem DOMINUJĄCYM.

Podczas gdy ta lekcja koncentruje się na podstawowych triadach (akordy o 3 różnych nazwach nut, oddzielone trójkami), akord dominujący bardzo często zawiera czwartą nutę (oddzieloną kolejną trójką), co sprawia, że ​​akord jest akordem siódmym - lub DOMINANTĄ septymą, aby nadać mu swój poprawna nazwa techniczna. W tonacji G-dur (a także g-moll) dominującym akordem septymowym jest D7 składający się z nut gamy; D, F# A i C.

Dominujący akord może być uważany za „biegunowe przeciwieństwo” toniki. Podczas gdy tonik daje poczucie stabilności i „domu”, dominujący akord jest daleko od domu i, zwłaszcza jeśli jest dominującą septymą, często słyszymy, że jest niestabilny i wymagający powrotu do domu. To jest jego tak zwana funkcja tonalna i tak też możemy ją rozpoznać ze słuchu.

Cyfry rzymskie

Ponieważ każda nuta skali może mieć zbudowany akord, cyfry rzymskie są używane do oznaczania ich na piśmie, zamiast używania ich nieporęcznych nazw technicznych, takich jak „dominant”. Jeśli dany akord jest akordem durowym lub akordem powiększonym, ma wielką rzymską cyfrę, jeśli jest to akord molowy lub zmniejszony, ma małą rzymską cyfrę. Jednak nie każde źródło teorii muzyki czyni to rozróżnienie. Niektóre książki teoretyczne używają tylko wielkich liter i oczekują, że ich czytelnicy znają rodzaj akordu utworzonego przez nuty dowolnej skali. Poniższa tabela przedstawia rodzaje akordów, które występują we wszystkich tonacjach durowych.

Dotychczas omówione akordy (toniczne i dominujące) są oznaczone jako I & V (lub V7 dla dominującej septymki) w tonacjach durowych oraz i & V (lub V7 dla dominującej septymy) w tonacjach molowych. Ponieważ skale molowe mają zmienne stopnie siódmej skali, akord dominujący może być również molowy i oznaczony jako mała litera v. Akord durowy V jest jednak znacznie bardziej powszechny, ponieważ jest bardziej dynamiczny i znacznie podkreśla centrum tonalne muzyki. bardziej przekonująco i skutecznie.

Trzy podstawowe akordy: I, IV i V(7)

Akordy toniczne, subdominantowe i dominujące składają się na tak zwane akordy pierwotne dowolnej tonacji. Każda melodia, która pozostaje w jego tonacji, może być zharmonizowana tylko przez te trzy akordy, ponieważ w połączeniu zawierają one każdą nutę skali. To dlatego niezliczone piosenki są napisane tylko z tymi trzema akordami. Prawie każdy wierszyk używa tylko tych akordów - niektóre mają nawet dwa najważniejsze akordy I i V (lub V7). Większość muzyki bluesowej opiera się tylko na tych trzech akordach, z wyjątkiem tego, że akordy I i IV mają dodane do nich płaskie septymy „nie tonujące”, jako zasadniczą część brzmienia bluesowego.

Sprawdź swoje ucho — cztery podstawowe progresje akordów

Film kończy się krótkim testem. Posłuchaj czterech progresji akordów z głównymi akordami. Postaraj się zidentyfikować je po nazwach technicznych (toniczny, dominujący itp.) lub za pomocą cyfr rzymskich. Wszystkie mają ten sam środek tonalny, co nie jest ważne - ale jeśli musisz wiedzieć - to A.

Pozostałe akordy klucza

Obejrzyj poniższy film, aby zobaczyć, jak akordy zbudowane na innych stopniach skali są używane w muzyce. Moglibyśmy nazwać je „drugorzędnymi” akordami, ale nie jest to nazwa w powszechnym użyciu, prawdopodobnie dlatego, że termin ten ma inne zastosowania w muzyce, takie jak „drugorzędna dominanta”, jak wyjaśniono poniżej.

Pamiętaj, aby zatrzymać i powtórzyć przykłady, jeśli potrzebujesz więcej czasu na przeczytanie tekstu lub odsłuchanie progresji akordów.

Część 2 — Wideo-slajd audio z niepodstawowymi akordami diatonicznymi.

Akordy na wszystkich stopniach skali

Poniższy wykres przedstawia wszystkie triady zbudowane na wszystkich stopniach skali G-dur. G-dur to tylko przykładowa skala; ta sama zasada odnosi się do każdej gamy durowej, a także do każdej gamy molowej. Dominujący septymowy akord bez triady jest również pokazany ze względu na jego znaczenie w progresjach akordów opartych na tonacji

Akordy tonacji G-dur

Rozszerzone akordy

Akordy mogą mieć jeszcze więcej nut dodanych w odstępach trójek lub w inny sposób. Daje to zakres akordów z dodaną nutą, septymami i akordami rozszerzonymi, takimi jak 9, 13 itd. Jednak nadal będą one miały ten sam związek z tonikiem. Na przykład V7 i V9 mają to samo dominujące wrażenie – zawsze gotowe do przejścia do akordu tonicznego – po prostu V9 brzmi nieco bogatsze i bardziej jazzowe, ponieważ zawiera dodatkową nutę.

Na przykład wyobraź sobie, że grasz na żywo z niektórymi muzykami w tonacji G, słuchając ich akordów ze słuchu i źle słyszysz akord V9 (D9) jako V7 (D7). To nie problem; nadal będzie działać. Przypuszczalnie nie zabrzmi tak dobrze jak V9 w tym konkretnym kontekście, dlatego kompozytor umieścił go tam na pierwszym miejscu, ale nie zabrzmi źle, ponieważ główna część jest poprawna. Twoja pryma akordu jest na odpowiednim stopniu skali (dominant) i masz poprawną część durową/mollową, a nawet dysonansową septymę. Najgorsze, co może być, jest rozczarowujące. Jeśli jednak uzyskasz zły stopień skali lub niewłaściwą partię główną/moll, wynik będzie raczej katastrofalny niż rozczarowujący. Poprawna część „dziewiątka” nie byłaby wcale pocieszeniem w takiej sytuacji.

Aby dokładnie zidentyfikować przedłużony lub dodany akord nutowy, musisz również rozpoznać „rodzaj” akordu. Sposób wykonania tego jest tematem jednej z dwóch lekcji partnerskich tej lekcji - Rozpoznawanie akordów według typu (patrz link poniżej).

Niekluczowe akordy

Chociaż większość muzyki opartej na tonacji pozostaje w większości w tonacji, autor piosenek lub kompozytor może dodać dowolny akord, który mu się podoba, niezależnie od tego, czy jest w tonacji, czy nie. to w końcu ich muzyka, więc to ich wybór.

Mogą nie być logicznym powodem, dla którego jakiś „nie tonujący” akord jest tam, poza tym, że brzmi dobrze w tym kontekście, co jest jedynym potrzebnym uzasadnieniem. Lub może być częścią stylu. Na przykład w muzyce bluesowej nuty poza tonacją (chromatyczne) (płaskie septymy) są istotną częścią dźwięku. Podstawowy utwór bluesowy w G-dur, oparty na akordach I, IV i V, będzie używał „dominujących septymów” dla każdego akordu. Zamiast używania akordów „w tonacji” G, C i D7, będą to akordy G7, C7 i D7. Bez nich piosenka po prostu nie brzmiałaby bluesowo. Nawet przy obecnych nutach „poza tonacją”, progresje bluesa w tonacjach durowych są bardzo łatwe do rozpoznania jako I, IV i V (lub i, iv i V w tonacjach molowych).

Zmiana klucza (modulacja)

Inne zastosowania chromatycznie zmienionych akordów obejmują zmianę tonacji i toniki na nową (zwaną modulacją). Jeśli wystąpi modulacja, musisz nasłuchiwać, czy ustanawiany jest nowy tonik. Zwykle nadchodzi przez własną dominującą siódmą (V7), która w oryginalnej tonacji jest nazywana drugorzędną dominującą siódmą. Kiedy nowy tonik zostanie wprowadzony do muzyki (i w twoim umyśle), wszystko się zmieni i wszystkie rzymskie cyfry będą odnosiły się do tego nowego toniku. Na tym polega piękno tego systemu - jest całkowicie niezależny od klucza. Usłyszymy, że nowy V7 wykonuje dokładnie to samo zadanie, co stary V7 - tylko w odniesieniu do innego toniku.

Tonikizacja

Czasami pojawia się krótka wskazówka o nowym kluczu, wykorzystując dominantę drugorzędną. W rzeczywistości jest to V7 nowego klawisza (o którym jest podpowiedź), ale jest to nieprawidłowa tonacja w oryginalnej tonacji. Akord, do którego prowadzi, wydaje się wtedy jak nowy tonik – ale tylko na chwilę. Wkrótce wraca na swoje miejsce, jak na poniższym przykładzie w przedstawieniach G-dur.

G - Em - A7 - D - D7 - G

A7 jest zdezorientowany, ponieważ zawiera nutę C#, która nie jest częścią gamy G-dur. A7 jest jednak całkowicie w tonacji D-dur. To bardzo ważna V7 tego klucza. Ponieważ D-dur jest akordem V oryginalnej tonacji, A7 otrzymuje oznaczenie V7/V – „dominant dominujący”. A7 będzie silnie prowadzić do akordu D-dur i sprawi, że D zabrzmi jak potencjalny nowy tonik. Efekt ten jest natychmiast anulowany przez D7, prawdziwą dominującą septymę oryginalnej tonacji, która destabilizuje akord i anuluje wszelkie krótkie efekty toniczne, jakie miał. Jednocześnie podkreśla prawdziwą tonikę, G-dur jako akord kluczowy, który następnie w naturalny sposób rozwiązuje.

Progresje modalne

Muzyka modalna to muzyka skomponowana przy użyciu dźwięków poszczególnych skal (zwanych trybami) innych niż skale durowe lub molowe. Ściśle mówiąc, muzyka modalna nie jest oparta na tonacji, ponieważ każdy tryb (poza dwoma trybami, które ostatecznie przekształciły się w nasze nowoczesne skale durowe i molowe) zawiera nuty, które nie należą do gamy durowej lub molowej, zaczynając od tej samej toniki. Na przykład Scarborough Fair działa w trybie zwanym Dorian. Brzmi bardzo podobnie do tonacji molowej, ale ma stale podwyższony 6 stopień, co nadaje mu nieco inny charakter.

Progresje modalne (lub wampiry) wydają się być proste. Nie opierają się na dominującej relacji z tonacją, jak to ma miejsce w przypadku muzyki opartej na klawiszach. Ich aranżacje nut nie są tak dobrze dopasowane (dlatego popadły w względną ciemność na kilka stuleci, kiedy pojawiła się muzyka oparta na klawiszach).

Innym przykładem modalnym jest długa część piosenki The Beatles Hey Jude, która jest utrzymana w tonacji F Mixolydian, podczas gdy reszta utworu jest utrzymana w tonacji F-dur. Progresja akordów opiera się na ustalonym już centrum tonalnym F-dur i obejmuje akordy F - Eb - Bb - F (lub I - bVII - IV - I). Nuta i akord Eb (bVII) są poza tonacją F-dur, ale są poprawne dla trybu Mixolydian. Inne przykłady miksolidyjskie obejmują wersety z „Norwegian Wood” Beatlesów i „Sympathy for the Devil” The Stones.

Mieszanka trybów

Odnosi się to do utworów w tonacjach durowych lub molowych zapożyczonych ze swojego zestawu akordów. Nierzadkim przykładem, na jaki można natknąć się w tonacjach durowych, jest akord IV, po którym następuje akord iv, który pochodzi z równoległej tonacji molowej. Tak jest w drugiej połowie „Kiedy wejdą święci”. F-moll nie należy do tonacji C-dur, ale należy do „równoległej” tonacji C-moll. Jego tonacja poza tonacją, Ab, zapewnia gładką, chromatyczną odskocznię do nuty G akordu I (C-dur).

C - C7 - F - Fm - C - G7 - C

I - V7/IV - IV - iv - I - V7 - I

Identyfikowanie akordów według rodzaju i dopasowania wysokości dźwięku

Obie te metody są przedstawione w lekcjach partnerskich tej metody. Oto linki

Budowa akordówJeśli chcesz