Gatunki

"St. Anger" (2003) uważany jest za najgorszy album Metalliki. W 2015 roku dwóch fanów nagrało własną wersję płyty (z lepszą produkcją) w nadziei, że ludzie mogą spróbować jeszcze raz

Znasz już piosenki. Wiesz o szalonych strojach, włosach, wielkich scenach, światłach, suchym lodzie i modyfikacjach typu „mrugnięcie i przeoczenie”. Ale czy kiedykolwiek zauważyłeś wszystkie wirowanie?

Samhain był celtyckim prekursorem Halloween. Wydarzenie to uczciło ostatnie żniwa w roku i bliskość Otherworldu. Nadal się cieszy i często zawiera muzykę. Oto 6 wspaniałych piosenek Samhain

W 2016 roku uczciłem Record Story Day, kupując pięć tytułów od Stormspell Records – małej, ale prawdziwie niezależnej metalowej wytwórni, której celem jest podtrzymywanie ducha metalu lat 80-tych przy życiu!

Souling w celu otrzymania małego ciasta to stara tradycja, która była zwiastunem cukierka albo psikusa. Urocza piosenka „Soul Cake” została nagrana przez wielu artystów

Świętuj swoją dziką stronę, dostosowując playlistę o kowbojach, banitach i niebezpiecznych kobietach, korzystając z tych najlepszych piosenek rockowych, popowych, R&B i country

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o intrygujących remiksach „Power” Lazerpunka na jego albumie Different Forms of Power

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobała mi się mieszanka gwiezdnych syntezatorów, eterycznego poślizgu i głębokiego bębnienia w „Death By Space”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego ciągnęło mnie do „District 693” i jego potężnej burzy dźwięków syntezatorów, uderzających bębnów i wyjącej, szarpiącej gitary

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam teksturowaną mieszankę ciekawych beatów i unikalnych dźwięków syntezatora za przekonującą do „Drawing From Life”

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam „Feralyzed” Cat Temper za tak interesującą lekturę

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego bardzo podobało mi się połączenie muzycznej i narracyjnej opowieści Simona Jonesa (i aktora Tima Wellsa) w „Zniszcz wszystkie roboty”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego „Dreamstream” zabiera mnie w podróż przez silne obrazy dźwiękowe i wrażenia atmosferyczne za każdym razem, gdy go słucham

To jest recenzja „Koniec początku” od Jetfire Prime

Najnowszy album iamMANOLIS „IAM” jest zdecydowanie wart posłuchania. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się dlaczego

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego idee muzyczne i tematy liryczne z albumu Confrontational „Kingdom of Night” są dla mnie fascynujące

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego przyciągnęły mnie ostre wartości produkcji, wciągające teksty i występy wokalne oraz zawiła, interesująca praca na syntezatorach w „Gravity”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam, że „Disco Aggro Sessions” to agresywny, zabawny i bogaty muzycznie album

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam, że „Heave” to jeden z najbardziej charakterystycznych i klimatycznych albumów syntezatorowych, jakie recenzowałem w 2021 roku

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, jak wyluzowana atmosfera i mocne obrazy południa Francji naprawdę przyciągnęły mnie do „Riviera Francuska” Milesa Matrixa

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o tym, dlaczego tak bardzo poruszył mnie album From Apes do albumu Angels „Let the Light In”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobało mi się połączenie potężnej gitary, napędzającej perkusji i misternie przeplatanych syntezatorów w „Glitch of Consciousness”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego lubię połączenie funkowej, groovej muzyki opartej na syntezatorach z gładkim wokalem Becketta

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobała mi się inspirowana stylem retro energia syntezatorów „Miami Squeeze” i przykuwająca uwagę paleta syntezatorów, które malują wyraźne obrazy w dźwięku

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobał mi się bogaty dźwiękowy gobelin, który Severum utkał w „Ghost On Stereo”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam, że „Making Waves” Gaba Manette to album doskonale nadający się do rozproszenia stresu i ciemności obecnego stanu świata

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego przyciągnęły mnie egzotyczne pejzaże dźwiękowe, które tworzą niesamowitą atmosferę w „Martian Tavern Jukebox”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podoba mi się sposób, w jaki „Looking for the Sound” tworzy wrażenie podróżowania przez sferę czasową i przestrzenną, gdy rozwija swoją przeplataną, szczegółową paletę syntezatorów

Karl jest długoletnim freelancerem, który pasjonuje się muzyką, sztuką i pisaniem. Ciemność, rozkład i upadek. To są emocjonalne odczucia, które Leifendeth

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobała mi się dźwiękowa podróż, w którą Victor Roy zabrał mnie w „Fantastyczne opowieści o utraconej przyszłości”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podoba mi się sposób, w jaki „Flashbacks” wykorzystuje klasyczne bloki synthwave do tworzenia delikatnej melancholii, wybuchów lśniącego światła i energii oraz dźwiękowych chwil pełnych tęsknoty za przeszłością

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podoba mi się to, jak „Furbidden Planet” zabiera słuchaczy w kosmiczną podróż pełną wirujących, eterycznych dźwięków, głębokich studni basu i bogatych interakcji dźwiękowych

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobało mi się połączenie pulsującego, dynamicznego bitu z gobelinami dźwięków syntezatorów i wyjącej gitary elektrycznej wraz z emocjonalnym śpiewem i ciekawym pisaniem piosenek w „Liquid”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podoba mi się sposób, w jaki „Home” tworzy soczyste, skomplikowane pejzaże dźwiękowe pełne nadziei, ale wzruszone melancholią

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego uważam, że „Fractured Veil” to pieszczotliwe poślizgi dźwięków otoczenia, które przeszywają bardziej niespokojne doznania i chwile bujnego, ciepłego piękna

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podoba mi się to, jak „Digital Death” analizuje korozyjną rolę odgrywaną przez technologiczną dominację społeczeństwa poprzez zimne, surowe i zrobotyzowane właściwości dźwiękowe, mocne teksty i wspaniałe występy gościnne

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobała mi się narracyjna, klimatyczna natura „High Tech Low Living” autorstwa Terrordyne

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobały mi się świeże, ale pełne szacunku ujęcia, które każdy z remikserów wniósł do oryginalnego materiału w „Let the Light In”.

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego podobał mi się sposób, w jaki artyści, którzy zrobili remiksy do „Distorted Remixes”, zachowali integralność oryginalnej muzyki, dodając do niej własne kreatywne głosy

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, dlaczego lubię migoczące światło i ciepłe strumienie analogowego syntezatora, a także płynność i płynność „Into The Night”.